Edward Hopper - Chop Suey (1929), Cadre Inclus [Framed]

Valtuutettu taidevedos Edward Hopperin teoksesta "Chop Suey".

Kehystys ammattimaisen tekijän toimesta.
Allekirjoitus tulostettu levylle
Kustantajan leima kehyksen takapinnalle.

Kehyksen koko: 44 x 38 cm

Painettu Canson Arches Aquarelle Rag -paperille 310 g/m², 100% puuvillatukeen perustuva, hieno, luonnollinen tekstuuri. Tämä paperi, jonka hieman samettinen jyvä on, luo täydellisesti syvyyden tasojen pituudet ja valon siirtymien pehmeyden, jotka ovat tyypillisiä Hopperille.

Kiinnitetty mattamustaan lakattuun täyspuusta tehtyyn kehyksen runkoon, teos lepää mustan passe-partoutin päällä, jonka viistetyt reunat paljastavat valkoisen reunan ja korostavat hienovaraisesti kaiken syvyyden.

Työ on suojattu laadukkaalla lasilla.

Huolellinen toimittaminen seurannalla ja vakuutuksella.

Edward Hopperin Chop Suey on yksi amerikkalaisen realismin tunnusomaisimmista edustuksista. Vuonna 1929 maalattu teos kuvaa tyypillistä kaupunkinäkymää: kaksi naista istuu pöydän ääressä kirkkaasti valaistussa ravintolassa. Hopper korostaa kontrasteja lämpimien ja viileiden sävyjen, fyysisen läheisyyden ja emotionaalisen etäisyyden välillä. Teos ilmentää modernia yksinäisyyttä, intiimiuden ja kaupunkihälinän jännitettä— hänen kuvataiteellisen universuminsa keskeisiä teemoja.

Hänen valon hallintansa ja geometrinen sommittelunsa tuovat hänet lähemmäs suuria mestareita kuten René Magritte, David Hockney, Pablo Picasso tai Claude Monet. Chop Sueyssa löytyy sama hiljaisuuden ja tasapainon etsiminen kuin Joan Mirólla, Henri Matisseillä tai Marc Chagallilla, sekä maku tilalliselle rakentamiselle, joka muistuttaa Piet Mondriania ja Giorgio de Chiricon kaltaisia suuria nimiä.

Hopperin perintö resonoi myös nykyaikojen taiteilijoiden kuten Roy Lichtensteinin, Andy Warholin, Jean-Michel Basquiatin, Keith HARINGIN, Yayoi Kusaman, Banksyn, Murakamin tai Jeff Koonsin kanssa, kukin omalla tavallaan kyseenalaistaen suhteensa moderniin aikaan, populaarikulttuuriin ja yksilölliseen tunteeseen.

Ajaton ja sisäinen teos, poetsisen realismin ja eksistentialistisen pohdiskelun risteyksessä— silta klassisen maalaamisen ja modernin herkkävaistoisuuden välillä.