Tijs Dragtsma (1992) - Still Becoming

Still Becoming on nykytaideteos, joka käsittelee identiteettiä, muutosta ja versiota itsestä, joka on aina hieman edellä sitä, missä tällä hetkellä seisot.

Kuva ei ilmaannu maalauksena tai tulostuksena. Se nousee esiin poistamisen kautta. Kontrolloidut naarmut akryylilasissa osuvat valoon kulmista, jotka muuttuvat, kun liikut, ja rakentavat läsnäolon häiriöstä, muodon poissaolosta. Pigmenttiä ei lisätty. Pinta on otettu pois.

Kaukaa teos vaikuttaa koostellulta, monumentaaliselta muodolta. Lähemmin katsottuna pinta paljastuu hallittujen jälkien kenttänä, jokainen niistä osa suurempaa kokonaisuutta, ei yksinään kokonainen. Kuva pysyy koossa vain kollektiivisella pidättäytymisellä.

Becoming viittaa liikkeeseen. Still viittaa taukoon. Otsikko pitää molemmat yhtä aikaa, ja materiaali seuraa. Valo leikkaa akryylilasin läpi ja hahmo siirtyy kirkkauden ja katoamisen välillä, tunnistettavan ja vielä ratkaisemattoman välillä. Teos ei tavoittele saapumista; se pitää kynnyksen.

Siinä on jotain voltaan suoraa totuutta. Tuntuma siitä liikkuvan minän suuntaan, joka jatkuvasti etenee. Naarmut eivät dokumentoi lopullista muotoa. Ne tallentavat suunnan.

Still Becoming jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka Tijs Dragtsma on luonut, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidun pinta- vahingoituksen kautta pigmentin tai printin sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuhoa, vaan rakenne.

"Still here. Still moving. Still becoming."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikattu kerros kerrallaan syvän mustalle pinnalle, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka ottavat valon kiinni ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä presencea. Läheltä katsottuna työ hajoaa tuhansiksi yksittäisiksi merkeiksi. Hienoja, hauraita ja melkein painottomia. Mikä näytti vakaalta paljastuu herkäksi verkoksi viivain, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen olennaisen osa kokonaisuutta.

Valo on tämän teoksen elin. Musta pinta imaisee, kun taas raapitut viivat heijastavat. Kun valo siirtyy pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo seisoo selkeänä ja määriteltynä. Toiselta puolelta se pehmentyy, vetäytyy, melkein katoaa siitä mustaan, josta se tuli. Kohden fokusoidussa spotissa kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hidas jännite. Raapimisakte on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti tulos ei ole ankara. Se on intiimi, ilmava ja liikkuva. Kova muuttuu pehmeäksi. Tuho muuntuu luomiseksi. Puuttuminen saa läsnäolon.

Tällaisissa teoksissa kuten tämä muotokuva, hahmo ei koskaan ole täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutus saa kuvan siirtymään perspektiivin ja ilmaston mukaan. Tietyllä hetkellä kohde näyttää astuvan esiin mustasta. Toisella se vetäytyy, jättäen jälkeensä vain muodon kuiskauksen. Siinä liikkumisessa, näkyvyyden ja katoamisen välissä, teos herää eloon.

Kuin aika koskettaa kaikkia materiaalejaan, pinta kantaa mukanaan omaa hiljaista elämäänsä. Jokaisella raapaisulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne eivät muodosta pelkästään kuvaa, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan jokaisella valon muutoksella.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana olen ajautunut jatkuvaan haluun tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiä. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studiossa jokainen teos toimii omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toisia syntyy poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaleimaisuuteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon sitoutuminen.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunnetaan välimaastossa. Mikä on näkyvää ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaa ja paljastaa itsensä ajan mittaan.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään työhuone, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muokkautuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tarkoituksena luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, taholtaan tarkoituksellisilta ja eläviltä.