Gaetano D' Aquino (1969) - Meditazione

Olio teoksesta, kankaalle 50x60, Gaetano D' Aquino, autentikoidulla valokuvalla

Gaetano D`Aquino syntynyt Catanian kaupungissa 30. elokuuta 1969, missä hän tällä hetkellä asuu ja työskentelee. Suoritetuaan taiteellisen yo-tutkinnon hän otti osaa useisiin nykyaikaisiin taidevirtauksiin.

D`Aquino on aloittanut henkilökohtaisen matkansa maalaustaiteen saralla luoden luovaa visiotaan erilaisten, teemojen ja tekniikoiden kautta. Tämä polku on tehnyt hänestä erottuvan edustajan nykyaikaisessa taiteessa.

D`Aquinon teokset ovat hankittu moniin tärkeisiin julkisiin ja yksityisiin kokoelmiin ja ne ovat löytäneet paikkansa useissa erikoislehdissä ja taidekatalogeissa.


OMA NÄYTTELYT JA RYHMÄNÄYTTELYT:

1998 toukokuu – Artistico Catanese, Catania (ryhmänäyttely)

2000 – Galleria Il Massimo, Catania (omakohtainen näyttely)

2000 – Incontro con La Pittura, Mascalucia (ryhmänäyttely)

2001 – Galleria Giotto, Catania (omakokoelma)

2004 – Prima rassegna d`arte contemporanea, BOHEMIEN, palazzo comunale, Acireale

2004 – Arte KATACLOÒ -tapahtuma, Teatro Metropolitan, Catania (ryhmä)

2004 – Galleria Il Massimo, Catania (omakohtainen näyttely)

2005 – Seconda Estemporanea di Pittura, kuratointi Vittorio Sgarbi, Nineo

2005 – ARETUSA Terzo Millennio -lyh., k. maalaus, voitto, Centro Siculo per la Diffusione della Cultura, Siracusa aluekeskus

2006 – I Colori Dentro e Fuori il Rettangolo Verde, Nykytaiteen visuaalinen ilta, Hotel Luna, (Oleggio Castello, Milano) Donat Conenna

2007 – Arte Fiera, Le Ciminiere, Catania

2007 – Galleria Arte Nuvò, Catania (omakohtainen näyttely)

2007 – Galleria Art Gallery Ortigia, Siracusa (omakohtainen näyttely)

2008 – Tremestieri, Arte XIV edizione, Tremestieri Etneo

2009 – Galleria Il Massimo, Catania (omakohtainen näyttely)

2012 – Galleria Civico 69, Firenze (omakohtainen näyttely)

2015 – Art and Creativity Day EMPIRE, Catania (ryhmänäyttely)

2015 – Europa Eventi Arte, Porte di Catania -ostoskeskus (ryhmänäyttely)

2016 – Galleria Collezioni Contemporanee, Enna Bassa (ryhmänäyttely)


GAETANO D`AQUINO JA DONAT CONENNAN OLENNAISIN TODELLISUUDEN YHTEENSOVITUS

Päästäkseen olevan olemassaolon totuuteen (henkilössä, esineessä ja jokaisessa muussa visuaalisessa käsitteessä) on oltava edessä kognitiivisen prosessin kärsimys. Sanatuksena: täytyy osata maalaamaan.

Toisessa vaiheessa voimme ottaa huomioon kaikki “es” liikkeet (ilmaista, julkistaa, kuulla, esittää), jotka johtavat ihmisen tulemaan ilmaisijaksi ulkoisista ja sisäisistä todellisuuksista.

Jotta D`Aquino -tapaukselle asetettaisiin oikea valonluku, Gaetano D`Aquino Cataniaa varten, on uudelleen muotoiltava Descartes. Maalaan, siis olen. Tämä Aksiooma vie mytistä kuvan, jota me kaikki kannamme perinnöksi kulttuurillisesti, osoittamaan ajatuksen mahdollisuuden saavuttaa olemassaolo. Taiteilijoille tämä eräänlainen “Buonarroti- oireyhtymä” (“Miksi et puhu?”) tuntee, luonnollisesti enemmän tai vähemmän, liittyen omaan tarinalliseen mahdollisuuksiinsa.

Miksi Gaetano D`Aquino lähestyy valkoista kangasta ja “polttaa” sitä, aloittaen viivoituksen, joka valaisee värein ja antaa kuvalle totuuden arvon, johtuvat nimenomaan mestarin mimetisesta toiminnasta, jota köyhät ihmiset emme osaa tehdä: eli palauttaa pinnalle – kankaalle, rajallisen ja rajoittavan – maiseman, esineen, hahmon, käsitteen ulkoiset ja sisäiset horisontit.

Toimintaa, joka on kulkenut vuosisatoja ja taiteen historian halki, mutta joka kutsuu yhä harvemmin “totuus kokonaisesta todellisuudesta” - taiteilijoilta kuten D`Aquino.

Kuvankäyttäjä, erityisesti anatominen, jonka voi hyvinkin määritellä hyperrealistiksi, kun hänen “ikoneissaan” siviilit, maalliset, profaanit pelastavat esitetyn subjektin etualalle kankaalle impressionismin harhaanjohtuvuudelta, tiivistämiseltä ja ytimeen pääsemiseltä. Pehmeä “Naisen keho” on naisen kehon kertomus: kukaan ei tulisi ajatelleeksi katsoa toisen kehoa.

D`Aquino työskentelee äärettömällä hienostuksella, leikkien yksityiskohtia kapillaarisesti, ja kietoo ne värillisiin kerroksiin, kunnes hänen aiheen ainutkertainen olemus saavutetaan – kuin olisi kyse siitä, että maalarintutkija haluaisi kuulla maailmasta sen (jo muuten harvinaiset) aineellisen eheysosat ja herättää ne ikuisesti hänen kankaillaan elämään. Mutta se ei ole yksinkertaista, luonnollisesti.

Ja tässä hänen hidas, pohdiskeleva suuntautumisensa kohti todellista: vieläpä yhtä ainoan ruutukaappauksenkin epävarmuudessa, olemassaolo, “elämä” maisemassa, esineessä, hahmossa, käsitteessä, ovat läsnä valossa, jota määrittelemme valokuvalliseksi – mutta mikä ei ole muuta kuin halu saavuttaa absoluuttisen luonnon mimetisyyden, piirtää ympäröivä sääntöisesti, palauttaa tarkka somaattinen totuus anatomioihin gaetana D`Aquinolle.

Olisi helppoa, kuten niin usein realistien, veristien, hyperrealistien maalaajia, tässäkin tilanteessa vedota vanhentuneisiin oikeuksiin tulkintaan, jonka ihmiset epäilemättä haluavat vaatia, ja joka – historiallisesti todistettuna on vienyt taiteen käsitteen kohti ei-erottamista merkityksen ja merkittäjän välillä abstraktismissa, koherenttien esitysten epäjärjestykseen, epämuodollisen performanssin kohtaloon, kuvittelevan taiteen vallan, valokuvauksen naps Mouse, ja tietokone-taiteen epätodelliseen totuuteen, kohti liikkeentaitelun illuusioita. Yhtä sanaa: kohti määritelmien kaaosta.

Tuhat vuotta Altamiraan nähden emme vieläkään osaa sanoa, mitä taide on. Täsmälleen päinvastoin tämän Sisilian toimijan asettamaa suuntaa, hänen rauhallista, käsin kosketeltavaa narratiivista completeet novel.

Donat Conenna

LYHYT KUVAUS OMASTA TAITEELLISSTA VISIOSTA

Jo lapsuudestani lähtien minulla oli etuoikeus upota taiteeseen ihaillen Emanuele Di Giovannin upeita muotokuvia, Catanian kuuluisan maalarin. Tämä oli alkusini, joka laukaisi kiehtovan matkani maalaustaiteen maailmassa; täynnä lukuisia taideonnistumisia, omia näyttelyitä ja teoksia, jotka ovat levinneet ympäri maailmaa. Aloitin muotokuvista ja siirryin sitten erilaisiin teemoihin, kuten maisemamaalaukseen, kuviin ja nakuuteen.

Henkilökohtaisesti pyrin ilmaisemaan ja tuomaan esiin sen, mitä muut eivät näe, ja tekemään sen omien silmieni kautta. Määritän maalaamisen visuaalisena myyttinä, kuten Leonardo da Vinci sanoi.

Nykyään, pitkän maalausuran jälkeen ja monien eri aiheiden kohtaamisen jälkeen, olen keskittynyt tiukasti Sisiliian, maani, tutkimukseen. Erityisesti veden tutkimukseen kaikissa sen sävyissä, heijastuksissa, väreissä, kiilossa, läpinävyydessä ja elämän elementtinä saaremme ominaispiirteenä; kuten Etna, joka on myös osa tutkimustani, sen laavavirtoineen.

Tähän mennessä olen tullut siihen tulokseen, että veden tutkiminen on yksi vaikeimmista asioista kuvan esittämisessä ja katsellessani Turnerin maalausten ymmärrän, että vesi ja valo on lähes mahdoton objektiivisoida.

Gaetano D`Aquino