Gianfranco Zenerato - ICON - XXL

KOLLEKTIONÄRIT JA TAIDEINVESTOIJAT OPPORTUNITIES

Nykytaiteen arvostetuimpia ja nopeimmin kasvavia tekijöitä Catalog/Www, Gianfranco Zenerato on jo voittanut yli 180 kansainvälisen keräilijän luottamuksen.

LISÄÄ KAIKKI AINUTLAATUISET JA EROTUVI OSAKKEET KAIKKIIN KERÄILYJÄTEJÄN, JOITA VOIMME LISÄÄ PRESTIIGIINI KUN PÄÄSTAT TEOSTA, JOKA KOROSTAA TAIDEPÄÄOMASI ARVOA!

- 216 teosta myyty
- 100% positiivista palautetta
- 83 arvostelua todistettu

Kunnioitetut keräilijät,
mikäli olette lomalla tai poissa, pyydän ottamaan minuun yhteyttä, jotta voimme sopia yhdessä ostetun erän toimitusaikataulun. Autan mielelläni järjestelyissänne, jotta toimitus tapahtuisi teille miellyttävimpinä aikoina ja tavoilla.

www.zenerato.com

Ainutkertainen teos 100% KÄSINKUVIENLAINENKEKINEN

MIKSI KERÄÄN Gianfranco ZENERATO TEOKSEN

✓ Yli 35 vuotta ammatillista uraa
Aktiivinen vuodesta 1990 lähtien Gianfranco Zenerato on ajan mittaan kehittänyt henkilökohtaisen, tunnistettavan taidekielensä, jota keräilijät ja taidekriitikot arvostavat.

✓ Yli 600 näyttelyä ja taidetapahtumaa
Vakiintunut läsnäolo kansallisella ja kansainvälisellä taidekentällä, vuosikymmenten näyttelytoiminnan kautta rakennettu.

✓ Yli 500 palkintoa ja tunnustusta
Taideuraa, jota ovat arvostaneet instituutiot, kriitikot ja kulttuurijärjestöt, jotka ovat tunnustaneet sen arvon ja laadun.

✓ Teoksia yksityis- ja julkiskokoelmissa
Hänen maalauksiaan kuuluu Italiaan, Eurooppaan, Amerikkaan ja Aasiaan; kansainvälinen kiinnostus hänen työtään kohtaan on todistettu.

✓ Arvostettu erikoiskritiikissä
Hänen taiteellista hakua on analysoitu ja esitelty arvostettujen kriitikoiden ja taiteen historioitsijoiden toimesta, kuten Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso ja monet muut alalla toimivat ammattilaiset.

✓ Yksi ainutlaatuinen ja välittömästi tunnistettava tyylilaji
Zeneraton teokset yhdistävät kuvaannollisen tradition, symbolismin ja nykytaiteen. Jokainen maalaus kertoo tarinan ja kutsuu katsojan henkilökohtaiseen ja aina uuteen tulkintaan.

✓ Korkea tekninen laatu
Yksityiskohtiin kiinnitetty huomio, hyvä esityslinja ja värikylläisyys antavat jokaiselle teokselle vahvan visuaalisen ja keräilyarvoisan vaikutuksen.

✓ Ei pelkkä sisustus
Jokainen teos syntyy yli kolmen vuosikymmenen ammattikasvusta ja edustaa taiteilijan visioinnin ydinviivan synteesiä.

KOLLEKTIONÄRILLE

Hankkimalla Gianfranco Zeneraton teoksen saat haltuusi originaalin teoksen, jonka taiteilija on luonut pitkän uransa, satojen tunnustusten ja kansainvälisten kokoelmien myötä.

Teos on suunniteltu ei ainoastaan ihaillen katsottavaksi tänään, vaan myös säilyttämään arvonsa taiteellisesti, kulttuurisesti ja keräilyarvoltaan ajan saatossa.

Ainutkertainen teos 100% KÄSINVÄRRENLAININEN
Kansainvälinen arkistodokumentti - Tekijä allekirjoittama aitoustodistus - Taiteilijan urakehityksen arkisto - Akryyli, metallinhohtoiset pigmentit hienostetulla mustalla sametilla, joka on jo valmiiksi puulevykehykseen asennettu - Koko 80x100x2 - 2025
Teos on valmis seinälle - EI ENÄÄ KEHYSTÄVÄÄN

ICON
In ICON, taiteilija nostaa arkipäivän esineen - hiiren - universaaliksi symboliksi digitaaliselle aikakaudelle. Pimeydestä nousee kiiltävä ja voimakas muoto, joka lepää todellisuuden ja abstraktion välissä, läpikäytynä värin räjähdysmaisista vaikutteista, jotka muistuttavat sähköimpulsseista ja datavirroista. Punainen, sininen ja vihreä - keinovalon koodit - muuttuvat yhtä aikaa maalaustaiteen kieleksi ja henkisyydeksi, muuttaen teknologian nykytaiteeksi ikoniksi.
Tämä teos ei esitä vain esinettä, vaan aikakautta: meidän aikakauttamme. Se on silta analogisen toiminnan ja digitaalisen ajattelun, kehon ja verkon, taiteen ja muistin välillä.

Osta ICON tarkoittaa omistaa nykyhetken symbolinen fragmenteja, visuaalinen merkki, joka kertoo teknologisen vallankumouksen hiljaisesta kehityksestä ja sen aidon estetiikan ilmaisusta.

TÄRKEÄ HUOMIO EU-RAJOJEN ULKOPUOLELTA TILATTAVILLE
tilauksia EU:n ulkopuolelle on mahdollista tehdä, mutta monimutkaisten byrokraattisten menettelyjen (valtion viranomaisten luvitukset, tullitoimet jne.) vuoksi aiheutuu lisäkustannuksia, jotka sisältyvät ilmoitettuihin toimituskuluihin. Saman syyn vuoksi toimitusaika voi olla tavallista pidempi. Kiitos ymmärryksestä.

GIANFRANCO ZENERATO (Käytäntötaiteilija - Italia)

Aktiivinen vuodesta 1990, hän on osallistunut yli 600 taidetapahtumaan ja saanut kansallisia ja kansainvälisiä tunnustuksia työnsä laadusta. Yli 500 palkintoa ja hänen teoksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on näyttäytynyt mestareiden, kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne., rinnalla...

Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunteman taidekriitikon Prof. Giammarco Puntellin kanssa.

Muutamia tunnetuilta alan asiantuntijoilta tulleita arvioita teoksista:

Gianfranco Zenerato kuuluu seitsemänkymmentäluvun taiteilja－seudun suuntaan, joka on jyrkeänä varoituksena läntistä yhteiskuntaa kohtaan. Siinä missä milanolainen Antonio Recalcati ja roomalainen Franco Mulas ilmaisivat sosiaalista vihaa, Zenerato kantaa kaiun kaltaista varoitusta, jossa ihmisen tappio voi merkitä myös maallisen lunastuksen esikarttaa. Kyse on symboliikan rikkaasta merkityskattauksesta sekä modernin koulukunnan maalarista, joka osaa taiteessaan yhdistää tutkimuksen ja kokeilun. (Paolo Levi)

Huomaamme tämän ikonisen kuvan kautta pienen meditointikutsun kauneuden parissa, jossa asetelmassa on kuollut luonto, kukka ja nuori nainen. Näiden kuvien klassisuus katkaisee harmauden tunteen, nykymaailman, joka häiritsee unelmiamme. (Paolo Levi)

Tämän ahdistavan mutta ilmeikkään visuaalisen viestin kautta korostuu väri- ja muotien keveys, ilmaisun jännite sekä taiteilijan taituruus. Mielenkiintoista ja uutta on se, miten kukat, hedelmät ja nykypäivän teknologiset esineet yhdistyvät. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato kehittää merkittäviä tarinankerronnan projekteja, jotka avaavat loputtomia mahdollisuuksia mielikuvitukselle, järjestyksellisilla ajatusketjuilla hänen omasta mentaalista. Hänen luomuksensa voisivat sekoittaa kriitikoiden arviot mukaan lukien sen, kuuluuko hän surrealistien joukkoon. Tämä ei ole totta, sillä hän ei tarjoa absurdiä tai epärealistista mielikuvituksen maailmaa, vaan kuvaa meille tuttua todellisuutta, jonka tarkoituksena on kommunikoida ja symbolisesti herättää.

Tämän Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostunut ja rikas rakenteeltaan, ja se esittää mielen kuvitteellisen maailman rakentaman todellisuuden. Hänen teoksillaan on vahva lavastuksellinen elementti, ja katsojan on tulkittava, mikä merkitys taiteilijan teokselle on antanut. Hän leikkii symboleilla ja vihjeillä, ja nauttii ohjaamaan tulkinnan kursseja kohti tarinan leimaantunutta todellisuutta. (S. Russo)

Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, joka muuttuu suurella kyvyllä odotuksen kuvatuksi; missä moderniteetti kohtaa mennyttä aikaa, joka ei ole enää olemassa, jotta uudistumme tunteellisessa mielessä... (Giammarco Puntelli)

Kirjoittajien korostus on genrerajojen päällekkäisyys ja leikkauspiste, heijastaen tutkimusta, jossa viittaukset ja metaforat ovat vahvasti ilmeisiä sekä subjekteissa että väreissä. Terävä oivallus yhdistää menneisyyden (still life), nykyisyyden (naiskuva) ja tulevaisuuden (symboliikka, kryptinen kirjoitus...) teosyksenä taiteelliseksi ja kirjalliseksi sekä metanarratiiviseksi paradigmaksi. Taiteilijalle on tärkeää löytää uusi visuaalinen maailma, tarkastella perinteisen ikonografian rajoja ja osoittaa, kuinka edelleen XXI vuosisadan maalaustaiteen oikeutus on olemassa tämän melun keskellä.

Zeneraton maalaus johtaa meidät todellisuuden kolmelle tasolle. On matkustamista ajassa: taiteilija valitsee kokeilujen kautta lopulta nykyhetkeen, joka katsoo menneisyyteen kuin ihanteelliseen, mutta jo menetettyyn maailmaan, ja tulevaisuuteen, jossa on keinotekoisia ja teennäisiä sekoituksia. Viesti on varoitus ja kehotus, joka ilmenee kankaalle asetetuista elementeistä: