Caravaggio (1571-1610), Nach - Obstschale






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138166 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Öljymaalaus kankaalle Obstschale–nimenä, noin 1850, italialaisen barokin asetelma Caravaggion jäljitelmä, 22 × 34 cm, allekirjoittamaton.
Myyjän antama kuvaus
Italialainen koulu (19. vuosisata): hedelmäkori Caravaggion jälkeläisyytenä
-----
Öljy kankaalle
Ei signeerattu
Ajoittamaton (noin 1850)
-----
Itävaltalainen yksityiskokoelma, Salzburg.
-----
Tässä tössä on ilmeisiä kompositioyhteyksiä Caravaggion maailmankuuluun "Hedelmäkoriin" (noin 1595/1596, nykyisin Pinacoteca Ambrosiana, Milano). Se ei suoraan kopioi mestariteosta, mutta hyödyntää samaa varhaisen barokin visuaalista kieltä. Kuten Caravaggiossa, astian pohja (tässä keramiikka- tai metallikulho sen sijaan, että aitan kudonta olisi) rajautuu melkein suoraan alemman kuvanreunan kanssa. Caravaggio veti tämän tekniikan, jotta asetelma tuntuisi monumentaalisemmalta. Näin kuva menettää keinovaltaista syvyyttään ja hyökkää katsojan luokse kuin kulma olisi suoraan oman tilan sisällä. Yksinkertaisen kirkkaiden viiniköynnösten, suurien tummien luumujen/viipuiden ja keskellä taustalla olevan melonin/ persikan asettelu seuraa tarkasti klassista barokkien valikoimaa, jota myös Caravaggio käytti. Erittäin tyypillinen motiivi on viinirypäle, joka roikkuu astian reunojen yli alas. Se rikkoo posliinivälin jähmettyneen symmetian ja luo lisättyä plastisuutta. Taustan väri on neutraali, tasainen beigenvärinen, eikä se anna todellista syvyysuutta (ei huoneen tai ikkunan kaltaista tilaa). Myös Caravaggion hedelmäkori oli vallankumouksellinen, koska hän asetti hedelmät täysin neutraalin, vaaleankeltaisen seinän eteen. Tämä kiinnittää katsojan huomion luonnon muotoihin ja väreihin häiritsemättä.
Tässä teoksessa hedelmät ovat kuitenkin, toisin kuin kuuluisalla esikuvalla, selvästi idealisoidummassa, moitteettomammassa ja pehmeämmässä tyylissä, joka oli akateemisen maalaustaiteen yleinen 1700- ja 1800-luvulla.
-----
Paikallisissa huutokaupoissa, antiikkiliikkeissä tai alustoilla tällaiset nimettömät asetelmat tämän aikakauden ja laadun mukaan saavuttavat tyypillisesti hintoja 250 € ja 600 €
-----
Tässä tarjolla oleva alkuperäisteos on yksittäiskappale hyvässä kunnossa (katso kuvat).
Italialainen koulu (19. vuosisata): hedelmäkori Caravaggion jälkeläisyytenä
-----
Öljy kankaalle
Ei signeerattu
Ajoittamaton (noin 1850)
-----
Itävaltalainen yksityiskokoelma, Salzburg.
-----
Tässä tössä on ilmeisiä kompositioyhteyksiä Caravaggion maailmankuuluun "Hedelmäkoriin" (noin 1595/1596, nykyisin Pinacoteca Ambrosiana, Milano). Se ei suoraan kopioi mestariteosta, mutta hyödyntää samaa varhaisen barokin visuaalista kieltä. Kuten Caravaggiossa, astian pohja (tässä keramiikka- tai metallikulho sen sijaan, että aitan kudonta olisi) rajautuu melkein suoraan alemman kuvanreunan kanssa. Caravaggio veti tämän tekniikan, jotta asetelma tuntuisi monumentaalisemmalta. Näin kuva menettää keinovaltaista syvyyttään ja hyökkää katsojan luokse kuin kulma olisi suoraan oman tilan sisällä. Yksinkertaisen kirkkaiden viiniköynnösten, suurien tummien luumujen/viipuiden ja keskellä taustalla olevan melonin/ persikan asettelu seuraa tarkasti klassista barokkien valikoimaa, jota myös Caravaggio käytti. Erittäin tyypillinen motiivi on viinirypäle, joka roikkuu astian reunojen yli alas. Se rikkoo posliinivälin jähmettyneen symmetian ja luo lisättyä plastisuutta. Taustan väri on neutraali, tasainen beigenvärinen, eikä se anna todellista syvyysuutta (ei huoneen tai ikkunan kaltaista tilaa). Myös Caravaggion hedelmäkori oli vallankumouksellinen, koska hän asetti hedelmät täysin neutraalin, vaaleankeltaisen seinän eteen. Tämä kiinnittää katsojan huomion luonnon muotoihin ja väreihin häiritsemättä.
Tässä teoksessa hedelmät ovat kuitenkin, toisin kuin kuuluisalla esikuvalla, selvästi idealisoidummassa, moitteettomammassa ja pehmeämmässä tyylissä, joka oli akateemisen maalaustaiteen yleinen 1700- ja 1800-luvulla.
-----
Paikallisissa huutokaupoissa, antiikkiliikkeissä tai alustoilla tällaiset nimettömät asetelmat tämän aikakauden ja laadun mukaan saavuttavat tyypillisesti hintoja 250 € ja 600 €
-----
Tässä tarjolla oleva alkuperäisteos on yksittäiskappale hyvässä kunnossa (katso kuvat).
