Massimiliano Mandas - senaz titolo 60x60

NIMETÖN, 60 CM X 60 CM, AKRYYLI KANKAALLE

"Sytytin jotain.
Se etenee.

Se ei tee ääntä.
Se pitää tahdin

kun se kuluttaa minua,

hiljaa,

kuin se, mitä en huolehdi.

Myös omassa meressäni
kadotan itseni.

Ja ehkä
on siellä
missä pysyn.

ALLEKIRJOITUS TAKANA, KESKELLÄ KEHYKSEN
AINOA AITO KAPPALE
YKSITYISKOELMA

Massimiliano Mandas (Cagliari, Sardinia) on visuaalinen taiteilija, jonka tutkimus kehittyy maalaamisen, piirtämisen ja kirjoittamisen välissä. Taiteilijaksi opinutta, Muutaman vuoden ajan teatterin maailmassa työskentelevä, hänen uransa on hioutunut hänen herkkyytensä puolesta näyttämöä, valoa, tarinallisuutta ja kuvan rakentamista kohtaan.

Hänen näyttelytoimintansa ulottuu Sardiniasta kansainväliseen kontekstiin, ja näyttelyissä, jotka ovat saavuttaneet myös Cannesin, hahmottuu jatkuvasti kehittyvä polku ja yhä tunnistettavampi tutkimus.

Mandasin työ syntyy havainnosta siitä, mitä yleensä jää katseen reunalle: hyönteiset, liskot, kalat, esiäidin symbolit ja arkkityyppiset hahmot muuttuvat välineiksi pohtimaan ihmisyyden tilaa. Luonnollisesta esittämisestä etäällä nämä teemat omaksuvat lähes pyhän ulottuvuuden, muovautuen vastustuskyvyn, ajan ja muistin metaforeiksi. Kuten myös L’Eredità del Minimo -projektista käy ilmi, taiteilija palauttaa kunniaa yksityiskohdalle ja kannustaa katselijaa löytämään arvon arkipäiväisessä, missä elämä jatkuu hiljaisella voimakkaudellaan.

Hänen maalaustyylinsä on luonteeltaan huolellinen tekniikka, joka syntyy tiheän merkin- ja pisteverkoston kautta, luoden jännittäviä ja syviä pintoja. Tämän muodonetsinnän rinnalla on monimutkainen symbolinen kieli, jossa ympyrät, kolmiot, luvut ja nuragin ja välimeren kulttuuriin viittaavat elementit ovat vuoropuhelussa olemassaolon pohdiskelun kanssa. Teokset kuten Dea Madre -teokset muuttavat Sardinian arkeologisen perinnön nykyaikaiseksi kertomukseksi, joka voi puhua identiteetistä, hengellisyydestä ja kuulumisesta.

Mandasin taiteellinen tuotanto on myös vahvan kirjallisen komponentin kautta: runolliset tekstit ja pohdinnat seuraavat teoksia, laajentaen niiden merkitystä ja rakentamalla johdonmukaisen tarinallisen universumin, jossa kuva ja sana täydentävät toisiaan. Jokainen työ muuttuu näin sisäisen matkanteon etapiksi, jossa yleisöä kehotetaan ei vain katsomaan, vaan pysähtymään, pohtimaan ja tunnistamaan itsensä.

Massimiliano Mandasin tutkimus erottuu kyvyllä yhdistää teknisen kurinalaisuuden, syvällisen symboliikan ja tunteellisen aitouden. Se on taiteellinen käytäntö, joka lähtien kaikkein nöyrimmästä ja hiljaisimmasta todellisuudesta vie universaalien teemojen, kuten ajan, muutoksen, muistin ja ihmisen suhteesta omiin juuriinsa, pariin. Henkilökohtainen poesia, joka tekee hänen työnsä erityisen mielenkiintoisen keräilijöille ja gallerioille, jotka ovat kiinnostuneita nykyaikaisista tutkimuksista, joiden taustalla on vankka narratiivinen ja kontekstuaalinen identiteetti.