Gianfranco Zenerato - ICON

OPPORTYYDIT KOLLEKTIOLLE JA TAIDEINVESTOIJILLE

Keskusolemme Catawikiin eniten arvostettujen ja nopeimmin kasvavien nykytaiteen tekijöiden joukossa Gianfranco Zenerato on jo voittanut yli 180 kansainvälisen keräilijän luottamuksen.

LISÄÄ KOKOELMAASI YKSINOIKEUDELLA JA ERITYISELLÄ TEOSTA, JOSTA TUO PÄÄSIVÄT PÄÄSTÄÄ TÄRKEÄÄ ARVOKKUUTTA TAIDEKOKOELMALLESI!

- 216 teosta myyty
- 100% myönteinen palaute
- 84 sertifioitua arvostelua

Hyvät Keräilijät,
jos olette lomalla tai väliaikaisesti poissa, pyydän ottamaan minuun yhteyttä sopiaksemme yhdessä ostetun erän toimitusohjelman. Olen iloinen järjestämään toimituksen teidän organisaatiotarpeidenne mukaan, jotta toimitus tapahtuisi teille sopivina aikoina ja tavoilla.

www.zenerato.com

Yksittäisteos 100% MANUAALISELLA MAALAUKSELLA

MIKSI KERÄTÄ Gianfranco Zeneraton TEOS

✓ Yli 35 vuotta ammatillista uraa
Toiminnassa vuodesta 1990 lähtien Gianfranco Zenerato on ajan mittaan kehittänyt oman, tunnistettavan taiteellisen kielen, jota keräilijät ja taidekriitikot arvostavat.

✓ Yli 600 näyttelyä ja taidetapahtumaa
Vakiintunut läsnäolo sekä kotimaassa että kansainvälisesti, vuosikymmenten näyttelytoiminnan kautta.

✓ Yli 500 palkintoa ja tunnustusta
Taiteellinen polku palkittu laitosten, kriitikoiden ja kulttuuriorganisaatioiden toimesta, jotka ovat tunnistaneet sen arvon ja laadun.

✓ Teoksia yksityis- ja julkisissa kokoelmissa
Hänen maalauksensa ovat osa kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa, vahvistaen hänen työnsä kansainvälistä kiinnostusta.

✓ Hyväksytty erikoiskritiikissä
Hänen taiteellista tutkimustaan on analysoitu ja esitelty arvostettujen taidekritiikoiden ja taiteen historioitsijoiden toimesta, mukaan lukien Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso ja lukuisat muut alan ammattilaiset.

✓ Ainutlaatuinen ja välittömästi tunnistettava tyyli
Zeneraton teokset yhdistävät figuraation perinnettä, symboliikkaa ja nykyaikaa. Jokainen maalaus kertoo tarinan ja kutsuu katsojan henkilökohtaiseen ja aina uuteen tulkintaan.

✓ Korkea tekninen laatu
Yksityiskohtiin kiinnitetty huomiokorkeus, sommittelun tasapaino ja värien intensiteetti tekevät jokaisesta teoksesta vaikuttavan visuaalisesti ja keräilyarvoltaan vahvan.

✓ Ei pelkkä koriste
Jokainen teos syntyy kolmenneljänkymmentä vuotta kestäneen tutkimuspolun tuloksena ja edustaa tekijän taiteellisen vision tiivistymää.

Mahdollisuus keräilijälle

Hankkimalla Gianfranco Zeneraton teoksen saat haltuusi aidon työn, jonka tekijällä on pitkä dokumentoitu ura, satoja tunnustuksia ja vakiintunut asema kansainvälisissä kokoelmissa.

Teos ei ole vain nykyhetken ihailemiseen, vaan sen arvo säilyy ajan myötä taiteellisen, kulttuurisen ja keräilyarvon muodossa.

Pezzo unico 100% DIPINTO A MANO
International Archives Certification - Taiteilijan allekirjoittama todistus aitoudesta - Taiteilijan uraan liittyvä asiakirjakansio - kokonaismitat, mukaan lukien kehys 55x65,5x5 cm - akryyli, öljy ja hiekka kankaalla - 2024
Valmiina ripustettavaksi - Kaunis käsityönä valmistettu puukehys

TÄRKEÄ MÄÄRÄ EU-ALUEEN ULKOPUOLELLE SUUNNITELLEILLE TARJOUKSILLE
Toimitukset EU-alueen ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten viranomaisprosessien (valtioneuvoston luvat, tulliasiat jne.) vuoksi niihin liittyy lisäkustannuksia, jotka sisältyvät ilmoituksen toimituskuluihin.
Samaan syytteen toimitusaikoja voivat olla normaalia pidempiä.
Kiitos ymmärryksestä.

GIANFRANCO ZENERATO (Taidemaiteilija - Italia)

Toiminut vuodesta 1990 lähtien, hän on osallistunut yli 600 taide-tapahtumaan ja saanut kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teostensa laadusta. Yli 500 palkinnolla hänen teoksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on ollut esillä mestareiden, kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne., kanssa.

Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekriitikon Prof. Giammarco Puntellin kanssa.

Joistakin tunnetuista alansa asiantuntijoista kirjoitettuja lausuntoja:

Gianfranco Zenerato kuuluu 1970-luvun taiteiljasukupolveen, joka on pelottavana sanansaattajana länsimaiselle yhteiskunnalle. Milanolaisesta Antonio Recalcatiista ja Rooman Franco Mulasista poiketen Zenerato on kantaja, joka varoittaa melankolisesti; ihmisen epäonnistuminen voi olla myös maallisen lunastuksen esikammio. Tämä on symbolisesti rikas, modernin koulukunnan maalaustaiteen tekijä, joka osaa yhdistää tutkimuksen ja kokeilun lahjakkuudella. (Paolo Levi)

Tämän emblemisen kuvan kautta voi saada vaikutelman meditatiivisesta kauneuden pohtimisesta, kuolemattoman luonnon, kukan ja nuoren naisen kauneudesta. Näiden kuvien klassisointi katkaisee aikaansa tunnetun maalaustaiteen värejä ja tuo esiin nykymaailman lohduttoman harmaan sävyn, joka vie meiltä unelman.
(Paolo Levi)

Tässä ahdistavassa mutta ilmeikkäässä visuaalisessa viestissä värien yksinkertaisuuden ja muotojen harmonian välinen vuoropuhelu osoittaa ilmaisullista jännitettä ja taiteilijan osaamista. Mielenkiintoista ja uutta on yhdistelmä kukkia, hedelmiä ja nykyteknologian objekteja. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato luo semanttisia kertomuksia, jotka paljastavat vaihe vaiheelta loputtomat mahdollisuudet hedelmälliselle kuvittamiselle, joka järjestetään omien mentaalisten prosessien kartoittamien järjestettyjen sekvenssien mukaan. Hänen fantasiarakennelmansa voivat hämätä kriittistä arviota määrittelemään hänet surrealistiksi. Tämä ei ole totta, sillä hän ei tarjoa mahdottoman ja epärealistisen mielikuvan maailmaa, vaan kuvittelee todellisuutta, joka on meille tutunomainen, mutta jonka tarkoitus on viestinnällinen ja erittäin symbolinen. (Sandro Serradifalco)

Tämän Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostuneesti ja rikkaasti jäsennelty, ja se esittää todellisuutta, jonka mielessä on näkyvö, visionaarinen hahmo. Hänen teoksillaan on vahva lavaste-elementti, ja niiden tulkinta on yhä ratkaisematta tekijän merkityksen osalta. Hän leikkii symboleilla ja vihjeillä, ja nauttii hämäämään tulkinnan koordinaatioita tarinan kietoutuneisuus piilottelua varten. (S. Russo)

Gianfranco Zeneratolla on erinomainen idea, joka suurella kyvyllä muuntaa odotuksen kuvanmuodostukseksi, missä moderni ja kadonnut aika kohtaavat tunteiden kanssa uudelleen. (Giammarco Puntelli)

Lähtiessään klassisesta passéismista varhaiskuvan kielellä hänen sisäinen tietoisuutensa liikkuu kohti nykyhetkeä, jossa taiteellinen tutkimus ja kehitys kietoutuvat tavoitteellisesti teknologiseen ja tekniseen maailmankuvaan. Tämä on mielenkiintoinen ja syvällinen näkemys, jossa värit ja symboliikka ovat tärkeitä välineitä ilmaisussa. Yhä useammat karttavat nykytaiteen dynamiikkaa, ja Zeneraton teoksissa on vahva tunnelma ja tarina. (Prof. Alfredo Pasolino)

Mielenkiintoinen on hänen tutkimuksensa: kuvat saavuttavat lavasteita ja symbolisia kerrontaa, joissa yksitellen huokuvat uniikki, symbolinen koodi.

Taiteilija, joka yhdistää vanhaa ja uutta, luo teoksen, joka asettaa kahden aikakauden väliin, ja hän asettaa elementtejä, jotka antavat katsojalle näköalan nykypäivän visuaaliseen kerrontaan. Hänen moderniteettinsa on todellisuudellinen ja ilmentää taiteilijan kykyä kommunikoida tunteita ja tarinoita väriin ja muotoon uudella tavalla. (Prof. Alfredo Pasolino)

Hän kirjoitti merkityksiä ja kriitikoiden reaktioita:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, R. Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino jne...

Hän on tehnyt yhteistyötä seuraavien gallerioiden kanssa:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler