Tijs Dragtsma (1992) - Crushed by Quiet






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
200 € | ||
|---|---|---|
155 € | ||
100 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138365 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Tijs Dragtsma (1992) signeeraa Crushed by Quiet, alkuperäinen 2026‑vuotinen sekoitetekniikan teos akryylilasille, 51 × 51 cm, musta‑valkoinen, myyty kehyksen kanssa, suoraan taiteilijalta Alankomaista.
Myyjän antama kuvaus
LOMAKAUDEN TOIMITUS*
Hiljaisuus ei ole tyhjiä. Sillä on massa. Se asettuu kehoon varoituksetta ja pysyy, puristaen kaiken, mikä yrittää liikkua, puhua tai hengittää. Käytetty hiljaisuus esittää sen näkymättömän painon yhdessä liikkumattomassa muodossa, syvässä pimeydessä riippuva, kantaen sitä, mitä sana ei voi pitää.
Ei väriä. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuvassa ilmaantuu kontrolloitujen naarmujen kautta akryylilasissa, jokainen jälki tarttuu valoon omasta kulmastaan ja vetää hitaasti läsnäolon sieltä, missä on poistettu, ei lisätty. Kuvan ei asetettu tänne. Se paljastettiin.
Etäisyydeltä teos lukee monumentaalisena. Yksi liikkumaton keho vasten kuilua, hiljaisuus niin paksua, että se tuntuu rakenteellisesti voimakkaalta. Astu lähemmäs, ja tuo vakaus purkautuu hallitun pinta- vahingoittumisen kenttään, jokainen jälki reagoi valoon eri tavalla, siirtäen kuvan kirkkauden ja lähes poissaolon välillä, kun liikut. Hahmo ilmestyy ja vetäytyy takaisin. Se hengittää ilman hengitystä.
Tuo laatu kuuluu subjektille. Tällainen hiljaisuus ei ole rauhallista. Se ei ole valittu. Se on sellaista, joka kasaantuu ilman tapahtumaa, ilman todistajaa, ilman vapautusta. Hahmo ei kamppailu. Se vain pitää kiinni. Jännite ei löydy siitä, mitä tapahtuu, vaan siitä, mitä ei tapahdu.
Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvanmuodostus rakentuu kontrolloidun pinta- vaurion kautta pigmentin tai tulostuksen sijaan.
Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.
"Painavimmat asiat ovat usein niitä, jotka eivät pidä ääntä lainkaan."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuva ei ole piirretty, vaan vapautettu. Kaivertamalla viiva viivaa syvään mustaan pintaan, jokainen teos syntyy lukuisien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä.
Etäältä kuva näyttää melkein valokuvatukselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähietäisyydeltä teos kuitenkin hajoaa tuhansiksi yksittäisiksi jälkiksi. Hienot, hauraat ja melkein painottomat. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkän viivojen verkoksi, jokainen viiva tarkoitushakuinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuudelle.
Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta se pehmentyy, vetäytyy, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Toisenlainen valaistuksen korostus syventää kontrastia ja kuva saa skulpturaalisen, miltei loistavan ominaisuuden.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännitys. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeellä. Kova muuntautuu pehmeäksi. Tuho muuntuu luomiseen. Poissaolo tulee läsnäoloksi.
Tällaisissa teoksissa, kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu näkökulman ja ilmapiirin mukana. Tietyillä hetkillä subjekti näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jälkeensä vain muodon kuiskauksen. Siinä liikkeessä, näkyvyyden ja katoamisen välillä, teos herää eloon.
Kuin kaikkien aikojen koskettaessa materiaaleja, pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu sisältää hetkensä, henkäyksen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan olemassaolon, joka paljastaa itsensä uudelleen valon muuttuessa.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio:n perustaja.
Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuudesta voi tulla intiimmuutta. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ydin.
TD Fine Art Studio -kokonaisuudessa jokainen teos nähdään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset nousevat poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteinen niille on omaperaisuuden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon omistautuminen.
Voin olla viehättynyt kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välillä. Kontrollin ja tunteen välillä. Mitä on nähtävissä ja mitä on avattu tulkittavaksi. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektoimaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkiskelut yhdistyvät. Se ei ole pelkkä ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muotoutunut uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tavoitteesta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, intentionaalisilta ja eläviltä.
Kaikki ostokset, jotka on maksettu 3. elokuuta ja 16. elokuuta välisenä aikana, eivät toimitu normaalin kolmen työpäivän sisällä lomani vuoksi.
Nämä ostokset kirjataan huolellisesti, ja ne lähetetään 17. elokuuta ja viimeistään 23. elokuuta. Ostosta koskien pidän sinut ajan tasalla odotetusta toimituspäivästä.
Kiitos ymmärryksestäsi.
LOMAKAUDEN TOIMITUS*
Hiljaisuus ei ole tyhjiä. Sillä on massa. Se asettuu kehoon varoituksetta ja pysyy, puristaen kaiken, mikä yrittää liikkua, puhua tai hengittää. Käytetty hiljaisuus esittää sen näkymättömän painon yhdessä liikkumattomassa muodossa, syvässä pimeydessä riippuva, kantaen sitä, mitä sana ei voi pitää.
Ei väriä. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuvassa ilmaantuu kontrolloitujen naarmujen kautta akryylilasissa, jokainen jälki tarttuu valoon omasta kulmastaan ja vetää hitaasti läsnäolon sieltä, missä on poistettu, ei lisätty. Kuvan ei asetettu tänne. Se paljastettiin.
Etäisyydeltä teos lukee monumentaalisena. Yksi liikkumaton keho vasten kuilua, hiljaisuus niin paksua, että se tuntuu rakenteellisesti voimakkaalta. Astu lähemmäs, ja tuo vakaus purkautuu hallitun pinta- vahingoittumisen kenttään, jokainen jälki reagoi valoon eri tavalla, siirtäen kuvan kirkkauden ja lähes poissaolon välillä, kun liikut. Hahmo ilmestyy ja vetäytyy takaisin. Se hengittää ilman hengitystä.
Tuo laatu kuuluu subjektille. Tällainen hiljaisuus ei ole rauhallista. Se ei ole valittu. Se on sellaista, joka kasaantuu ilman tapahtumaa, ilman todistajaa, ilman vapautusta. Hahmo ei kamppailu. Se vain pitää kiinni. Jännite ei löydy siitä, mitä tapahtuu, vaan siitä, mitä ei tapahdu.
Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvanmuodostus rakentuu kontrolloidun pinta- vaurion kautta pigmentin tai tulostuksen sijaan.
Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.
"Painavimmat asiat ovat usein niitä, jotka eivät pidä ääntä lainkaan."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuva ei ole piirretty, vaan vapautettu. Kaivertamalla viiva viivaa syvään mustaan pintaan, jokainen teos syntyy lukuisien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä.
Etäältä kuva näyttää melkein valokuvatukselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähietäisyydeltä teos kuitenkin hajoaa tuhansiksi yksittäisiksi jälkiksi. Hienot, hauraat ja melkein painottomat. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkän viivojen verkoksi, jokainen viiva tarkoitushakuinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuudelle.
Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta se pehmentyy, vetäytyy, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Toisenlainen valaistuksen korostus syventää kontrastia ja kuva saa skulpturaalisen, miltei loistavan ominaisuuden.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännitys. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeellä. Kova muuntautuu pehmeäksi. Tuho muuntuu luomiseen. Poissaolo tulee läsnäoloksi.
Tällaisissa teoksissa, kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu näkökulman ja ilmapiirin mukana. Tietyillä hetkillä subjekti näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jälkeensä vain muodon kuiskauksen. Siinä liikkeessä, näkyvyyden ja katoamisen välillä, teos herää eloon.
Kuin kaikkien aikojen koskettaessa materiaaleja, pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu sisältää hetkensä, henkäyksen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan olemassaolon, joka paljastaa itsensä uudelleen valon muuttuessa.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio:n perustaja.
Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuudesta voi tulla intiimmuutta. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ydin.
TD Fine Art Studio -kokonaisuudessa jokainen teos nähdään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset nousevat poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteinen niille on omaperaisuuden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon omistautuminen.
Voin olla viehättynyt kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välillä. Kontrollin ja tunteen välillä. Mitä on nähtävissä ja mitä on avattu tulkittavaksi. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektoimaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkiskelut yhdistyvät. Se ei ole pelkkä ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muotoutunut uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tavoitteesta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, intentionaalisilta ja eläviltä.
Kaikki ostokset, jotka on maksettu 3. elokuuta ja 16. elokuuta välisenä aikana, eivät toimitu normaalin kolmen työpäivän sisällä lomani vuoksi.
Nämä ostokset kirjataan huolellisesti, ja ne lähetetään 17. elokuuta ja viimeistään 23. elokuuta. Ostosta koskien pidän sinut ajan tasalla odotetusta toimituspäivästä.
Kiitos ymmärryksestäsi.
