Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten Siegrafia (*).
Otsikointi “Eindelijk vrijheid”.
Luxuspainatus korkealaatuiselle valkopainotyypin vellumpaperille (300 g/m2).
Käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistus (COA).

Erikoispiirteet:

Koko: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Kustantaja: Atelier Swarte, Harlaem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehyksen alla eikä ollut esillä, ja se on aina säilytetty ammattilaisessa taidekansiossa, joten se tarjotaan täydellisessä kunnossa).
Perintö: Yksityiskokoelma.

Teos käsitellään ja pakataan huolellisesti vahvistettuun kartonkipakettiin. Lähetys on todistettu seurantanumerolla (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusturva teoksen lopullisen arvon mukaan, täysi hyvitys kadon tai vaurion varalta, ostajalle ilman lisäkustannuksia.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedeessä, on yksi Hollannin kuuluisimmista sarjakuvapiirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin designakatemiassa ja aloitti julkaisuni Modern Papier -lehden kautta. Hän ei ole rajoittunut sarjakuvaan, vaan on osoittanut menestyksekkään suunnittelijan, arkkitehdin ja vitriini-illustratiivisen taiteilijan kyvyt, joiden selkeä linja on tunnistettavissa. Oog & Blik -kustantamon osakkuuden kautta hän vastaa monien palkittujen hollantilaisten kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvien kansainvälisten päivien yksi perustajista Hollannissa, ja hän on noussut puolustamaan sarjakuvia taiteen maailmassa.
Epäröimättä Joost Swarte on yksi niistä ikonista sarjakuvan nykytaiteessa; hänen tyylinsä näyttää joidenkin mielestä Hergén ja hänen luomustensa kaltaiselta ja järkeenkäyvää on se, että mikään ei takuisi hahmojen ja sarjakuvien menestystä paremmin kuin esittää niitä valmiiksi houkuttelevina olemassa olevien mallien avulla. Tässä mielessä Swarte, joka yhä elää nykypäivänä, syntyi vuonna 1947, ei ole Hergén aikalainen ja hänen luomuksensa syntyvät parin vuosikymmenenkin viiveellä, kun Tin Tin on jo vakiintunut tuote.
Swarte luo joitakin hahmojaan estetiikaltaan läheisiä Hergén tuotoille, ja joillakin heistä on seikkailukertomuksen tarina, ehkä vähemmän sofistikoitua kuin Tintin, mutta joka mahdollisti, kuten 1900-luvun sarjakuvataiteilijoiden tavoitteena oli, viedä lapset, vaikka vain mielikuvitukseensa, paikkoihin, joita heillä tuskin olisi todellisuudessa mahdollisuus vierailla.
Tämän nerokkaan hollantilaisen piirtäjän erityinen piirre on se, että hänen akateeminen pohjansa on teollisen suunnittelun alueelta, ja siksi hänen ruutunsa koostumuksessa hahmot saavat enemmän voimaa taustansa, huonekalujen ja maisemien vaikutuksesta. Hän ei tee kuviaan tarinan rakentamiseksi, vaan kuvat ovat tarina itsessään; hänen hahmonsa ovat uskottavampia fiktiona, koska hänen ruutunsa ovat ilmaisullisesti rikkaampia.
Tuo akateeminen tausta on sijoitus, jonka kanssa Swarte lahjoittaa meille näkymän; kuin hän haluaisi toisinaan palata suunnittelijan rooliin, kun hänen on piirrettävä kone, ei se ole yksinkertainen esine, vaan päinvastoin, hän haluaa hienosäätää sen; se on värikäs kato päällysteiden ja kodin huonekalujen, laitteiden, koneiden, talojen ja jopa muodin tuotteiden koko kuvitus.
Kun hänellä on tilaisuus piirtää mekanismeja, ne heräävät eloon; kuin olisivat hänen luonnoksensa tai prototyyppinsä jostakin, mikä voisi toteutua, noudattaen hänen ohjeitaan, voisi lähteä toimimaan. En tiedä millaisia mekaniikan tunteita Swartella voi olla, mutta totta kai hänen suunnitelmansa eivät jää vain haaveeksi.
Ja sitten ovat hänen hahmonsa; luetaan hänen sarjakuviaan, ja ne ovat melko epätasaisia, surrealistisia, ehkä eriskummallisia, mutta jotkut hahmot ovat niin surrealistisia, että ne ovat ihmisenä ihmisineen eläviä eläimiä, kahdijalkaisia koiria, jotka näyttävät ihmisiltä pukeutuneilta, tai eläimiä, jotka puhuvat ja päättelevät kuin sinä ja minä.
Ei ole yllättävää, että joidenkin hänen kuuluisimpien hahmojensa määrittelemättömyys on osa heidän vetovoimaansa; Jopo de Pojo on nuori jännittäjä, ilman pahuutta, joka ajautuu ongelmiin tahattomasti, kaikki kaksikielisistä vihjekonteista, erehdyksistä, asenteista, sattumuksista johtuen... Ikoninen Jopo de Pojo voi olla mustaihoinen nuorukainen, kissanainen tai eläin, jolla on tikkurakenteinen kynsipaikka.
Toinen hänen hahmonsa, täysin ihmismäinen, on Anton Makassar, eräänlainen tutkija (suunnittelija) hullu, joka muistuttaa jollain tavoin professori Bacterioa (Mortadelo y Filemón) kuuluisaa Ibáñezia (ja tarvitsee elinaikaisen suuren palkinnon, jota ei vielä ole saanut).
Myös meillä on mielenkiintoinen kapinallinen elementti Swarteen, hänen luonteeltaan ja 60–80-luvuilla syntyneen teoksensa kautta, se välittää keskieurooppalaista kulttuuria, jossa ei olleet erityiset rajoitteet seksin ja pornografian osalta; tässä mielessä hänen hahmonsa eivät häpeä tai koe vaikeuksia esiintyä alasti (täysin) ja sängynkohtauksissa, eikä sitä ymmärretä promo-aimunaan nuorta yleisöä kohtaan. Totta on, ettei mikään ole pahempaa seksuaaliselle julmuudelle kuin nähdä jotain haitallista kehostamme, näitä paineitakin ovat luoneet monet seksuaalirikolliset historiamme aikana.
Joost Swarteen liittyy biografioihin selkeä piirre, yksi ulottuvuus, joka ylittää piirtäjän ja jonka hänen alkuaan osoitti; hänellä oli mahdollisuus suunnitella ja toteuttaa tosissaan, kun hän suunnitteli Toneelschuur -teatterin Haarlemissa. Haarlem, Hollannin kunta, on yksi noista kaupungeista; älkää kysykö miksi, syyt ovat henkilökohtaisia, joihin haluaisin aikaa ja pelkään ettei koskaan saavuta niitä. Hänen suunnittelunsa on kaikessa mielenkiintoista ja minä tulkitsen sen sarjakuvien jatkumoksi. Hän on myös suunnitellut asuinkortteleita.
Swarte on enemmän kuin pelkästään sarjakuvantekijä; hänen suunnittelunsa kattavat vähän kaikkea: ikkunalaudoista mosaiikkeihin, julisteisiin ja plakaatteihin (jotka nykyään ovat todellisia keräilyesineitä), kortteihin, mattoihin, lahjapaperiin... Ilman epäilystäkään piirrosta tarvitaan ymmärtääkseen nykyaikaisen sarjakuvan kehityksen.