STRINK - SUGAR DADDY






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
95 € | ||
|---|---|---|
75 € | ||
37 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138513 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK esittelee Sugar Daddyn, alkuperäisen signatun sekoitetekniikan katutaide-teoksen betonikuormalle, noin 22 × 15 cm, vuodelta 2026 Ranskasta, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
3D-teos valettua betoniä, käsin muotoillun kappaleen päälle työntekijän itsensä tekemä.
Jokainen kappale on valuutettu, työstetty ja artisaanisesti teksturoitu noin 2 kilon betoniannoksesta, jolloin syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Koot: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinästä irronneeksi kappaleeksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydän päälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda seinämaalauksen hengestä, joka on maalattu suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiin liittyvä visuaalinen voima samalla kun sen sijoittaa kestävään taide-esineeseen.
Betonin karkeus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet lisäävät sen aitoutta. Mitään pintaa ei ole samanlainen, jokaisella teoksella on oma koostumuksensa, oma resonanssinsa.
Stücksta ja nykytaidegraftin välillä tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivoisan energian intiimissä ja kokoelmakelpoisessa muodossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on hänen studionsa, ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamaille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Teini-iässä hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, järkyttää.
“En käytä taidetta paetaksei maailmasta, vaan katsomaan sitä suoraan silmiin.”
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikassa, visuaalisessa taiteessa ja vaikuttavan viestinnän parissa.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Vääntö siihen, mitä uskomme ja mitä elämme.
Testattu maailma, joka kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Tavoitteena ei ole tehdä todellisuudesta sumeaa, vaan halkeilla se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
saada näkyviin se, mitä pidettiin näkymättömänä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, pirteät värit kuin hälyttimet, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalle tai rajoitetussa painoksessa. Mutta aina samalla tarkoituksella:
herättää tietoisuuden heräys, vaikka lyhyt, jopa hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
3D-teos valettua betoniä, käsin muotoillun kappaleen päälle työntekijän itsensä tekemä.
Jokainen kappale on valuutettu, työstetty ja artisaanisesti teksturoitu noin 2 kilon betoniannoksesta, jolloin syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Koot: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinästä irronneeksi kappaleeksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydän päälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda seinämaalauksen hengestä, joka on maalattu suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiin liittyvä visuaalinen voima samalla kun sen sijoittaa kestävään taide-esineeseen.
Betonin karkeus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet lisäävät sen aitoutta. Mitään pintaa ei ole samanlainen, jokaisella teoksella on oma koostumuksensa, oma resonanssinsa.
Stücksta ja nykytaidegraftin välillä tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raivoisan energian intiimissä ja kokoelmakelpoisessa muodossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on hänen studionsa, ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamaille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Teini-iässä hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, järkyttää.
“En käytä taidetta paetaksei maailmasta, vaan katsomaan sitä suoraan silmiin.”
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikassa, visuaalisessa taiteessa ja vaikuttavan viestinnän parissa.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Vääntö siihen, mitä uskomme ja mitä elämme.
Testattu maailma, joka kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Tavoitteena ei ole tehdä todellisuudesta sumeaa, vaan halkeilla se.
Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu.
saada näkyviin se, mitä pidettiin näkymättömänä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, pirteät värit kuin hälyttimet, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalle tai rajoitetussa painoksessa. Mutta aina samalla tarkoituksella:
herättää tietoisuuden heräys, vaikka lyhyt, jopa hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti
