STRINK - I DON T CARE






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
130 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
75 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138947 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK esittelee alkuperäisen 3D-teoksen käsin muotoillulle betoniblokille, nimeltä I DON T CARE, luotu vuonna 2026 sekoitettui tekniikoin mukaan lukien sabluuna, spraymaali, tussikynä ja collage, noin 22 × 15 cm, paino 2 kg, taiteilijan allekirjoittama, valmistettu Ranskassa suoraa myyntiä varten.
Myyjän antama kuvaus
3D-teos, käsin muotoutuneen betoniblokkialustan päälle rakennettuna taiteilijan itsensä toimesta.
Jokainen teos on valu-, työstö- ja teksturoidtu käsin noin 2 kilon betonista, minkä seurauksena syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbanin oloinen tukikohta. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän lohkoksi irronneena fragmenttina, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sopii mihin tahansa tilaan ja tuo sinne vahvan, nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoituksena on kirkas: luoda uudelleen seinämaalauksen henki, jonka maalaus on suoraan seinää vasten. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin kappaleesta, joka on muutettu taiteen teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima samalla, kun se sidotaan kestävän taide-esineen muotoon.
Betonin rapsakkuus, sen luonnolliset piirteet ja mikroniveltään virheensä tuovat teokselle aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen: jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinnyanssinsa.
Sculpturen ja nykyaikaisen kaupungin taiteen välimaastossa tämä poikkeuksellinen teos tallentaa kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräiltävässä koossa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on sen ateljee, ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien reunamailla, Strink kasvaa paikoissa joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta joissa seinät puhuvat vahvasti. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit, ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen asiansa on kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
“En käytä taidetta paetaakseni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilmaisun kiire tekee hänestä oppineen graafista, visuaalisesta taiteesta ja vaikuttavasta viestinnästä.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme. Steriöity maailma, joka törmää omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista sen. Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu. Tuoda esiin se, mitä ei haluttu nähdä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: mustaa ja valkoista terävänä kontrastina, kirkaita värejä kuin varoitusvalot, teräviä viivoja kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajatulla painoksella. Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikkapa hetkeksi, hiljaisuuteenkin asti.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
3D-teos, käsin muotoutuneen betoniblokkialustan päälle rakennettuna taiteilijan itsensä toimesta.
Jokainen teos on valu-, työstö- ja teksturoidtu käsin noin 2 kilon betonista, minkä seurauksena syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbanin oloinen tukikohta. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän lohkoksi irronneena fragmenttina, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sopii mihin tahansa tilaan ja tuo sinne vahvan, nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoituksena on kirkas: luoda uudelleen seinämaalauksen henki, jonka maalaus on suoraan seinää vasten. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästään tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin kappaleesta, joka on muutettu taiteen teokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima samalla, kun se sidotaan kestävän taide-esineen muotoon.
Betonin rapsakkuus, sen luonnolliset piirteet ja mikroniveltään virheensä tuovat teokselle aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen: jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinnyanssinsa.
Sculpturen ja nykyaikaisen kaupungin taiteen välimaastossa tämä poikkeuksellinen teos tallentaa kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräiltävässä koossa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on sen ateljee, ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien reunamailla, Strink kasvaa paikoissa joissa viralliset puheet eivät yllä, mutta joissa seinät puhuvat vahvasti. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit, ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen asiansa on kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
“En käytä taidetta paetaakseni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilmaisun kiire tekee hänestä oppineen graafista, visuaalisesta taiteesta ja vaikuttavasta viestinnästä.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme. Steriöity maailma, joka törmää omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkaista sen. Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu. Tuoda esiin se, mitä ei haluttu nähdä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: mustaa ja valkoista terävänä kontrastina, kirkaita värejä kuin varoitusvalot, teräviä viivoja kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajatulla painoksella. Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikkapa hetkeksi, hiljaisuuteenkin asti.
#freshtalent #streetart #graffiti
