Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 658





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138166 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alessandro Alteo (s. 1997) esittelee Monocromo Blu - 658, alkuperäisenä 2025 valmistuneena sekatekniikkana erävoimaisella maalauksen tikulla, kanvaasivellinen, 50 × 40 cm, valkoinen, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, myy Galleria, Italia.
Myyjän antama kuvaus
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Elokuva: Monocromo Blu - 658
Tekniikka: ulospritätty kangas
Vuosi: 2025
Kokot: 50x40
Tila: Erinomainen
-hämmästyttävä teos-
NUOREN TAITEILIJAN, S. 1997 syntynyt.
Toimitus saattaa kestää muutaman lisäpäivän, jotta teos voidaan pakata huolellisesti ja asianmukaisesti. Sveitsiin toimitettaessa tullausasiakirjat taiteen korkean arvon vuoksi voivat pidentää toimitusta 1–2 viikolla. Jos toivot, voidaan myös järjestää toimitus tai lähetys Italian osoitteeseen, jotta sen saa nopeammin.
Värit voivat hieman poiketa kuvista näytöstäsi riippuen.
Alkuperäinen Alessandro Alteon taideteos, joka luonnehtii monochrome-sinistä pintaa, joka kykenee luomaan hienovaraisen vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus perustuu italialaisen “estroflessione”-tradition suurta – pinnan ulostulon – perintöön, ammentaen inspiraatiota mestareiden kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, sekä kokeillen samalla Alberto Burri’n materiaalista voimaa ja Arnaldo Pomodoron monumentaalista veistoksellista laatua. Se ulottuu puolestaan Bernard Aubertinin monochrome- ja analyyttisiin tutkimuksiin sekä Giorgio Morandin runolliseen herkkyyteen. Tässä perinteessä maalauspintaa pidetään elävänä kehonä—elävänä, kirkkaasti auringonvalosta ja katsojan katseesta reagoivana.
Nykyaikaisessa abstraktissa kehyksessä Alteo kehittää henkilökohtaisen kielen, joka avautuu sekä modernin että nykytaiteen suuntiin, yhdistäen minimalismin, Pop Artin ja erityisesti Street Artin sekä graffittien vaikutteita. Hänen visuaalinen universuminsa keskustelee taiteilijoiden ja suuntausten kanssa, jotka ulottuvat Banksystä, Keith Haringista, Andy Warholiin, Jean-Michel Basquatiin, Jeff Koonsiin, Roy Lichtensteiniin, Damien Hirstiin ja Takashi Murakaamihin sekä Shepard Faireyn (OBEY), JR:n, Invaderin, Jef Aérosolin, C215:n, Futura 2000:n, COPE2:n, Vhilsin, D*Facein, Os Gemeosin, JonOnein, Alec Monopolyyn, Speedy Graphitoon, Hayden Kaysiin, Kev Mundayhin ja Chanoiriin.
Tämä ulottuu myös kansainvälisen kaupunkitaiteen ja post-graffitin nykyimpiin ilmaisuihin, mukaan lukien Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen ja André Saraiva.
Samaan aikaan hänen visuaalinen herkkänsä ruokkitaan pop-luxus- ja keräily- estetiikalla, jossa suunnittelun, muodin ja nykypäivän elämäntavan ikonit—kuten Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada ja Bulgari—maailmankuvien ohella ovat vuorovaikutuksessa painatus-, taidegrafiikan, vinyylin, analogisen valokuvauksen, elokuvien, tinan lelujen sekä 1900-luvun visuaalisen muistamisen kanssa.
Sielläkin on hienostuneita viittauksia taidehistoriaan Mario Schifanosta Joan Miróon, Salvador Dalísta Pierre Soulagesiin, mikä vahvistaa teoksen käsitteellistä ja visuaalista ulottuvuutta, joka syntyy abstraktion, aineen ja valon välille.
Alessandro Alteon erottuva allekirjoitus piilee geometrisen tiukkuuden ja tunteellisen lyyrisyyden synteesissä, jossa ympyrä muuttuu universaaliksi merkkiksi, visuaaliseksi arkkityypiksi ja hiljentymisen tilaksi.
Tämä teos toimii sillan Italian analyyttisen ja estroflession liikkeen sekä nykyaikaisen kaupunkisensibiliteetin välillä, esitellen itsensä vahvalla identiteetillä, visuaalisella vaikutuksella ja esteettisellä tunnistettavuudella nykytaiteen kentässä.
Taiteellinen teos arkistoitu Gigartessa, aitoustodistuksella.
Aseta tarjous vain, jos olet aidosti kiinnostunut ostamaan ja olet valmiina suorittamaan maksun.
Tarjoukset sitovat sitoumukset: jos voitat huutokaupan, maksu on suoritettava alustan aikarajoissa.
Kaikki maksamattomat tapaukset raportoidaan ja käsitellään Catawiki’n sääntöjen mukaisesti.
Kiitos vakavuudestasi ja kunnioituksestasi taiteellista työtä kohtaan.
Myyjän tarina
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Elokuva: Monocromo Blu - 658
Tekniikka: ulospritätty kangas
Vuosi: 2025
Kokot: 50x40
Tila: Erinomainen
-hämmästyttävä teos-
NUOREN TAITEILIJAN, S. 1997 syntynyt.
Toimitus saattaa kestää muutaman lisäpäivän, jotta teos voidaan pakata huolellisesti ja asianmukaisesti. Sveitsiin toimitettaessa tullausasiakirjat taiteen korkean arvon vuoksi voivat pidentää toimitusta 1–2 viikolla. Jos toivot, voidaan myös järjestää toimitus tai lähetys Italian osoitteeseen, jotta sen saa nopeammin.
Värit voivat hieman poiketa kuvista näytöstäsi riippuen.
Alkuperäinen Alessandro Alteon taideteos, joka luonnehtii monochrome-sinistä pintaa, joka kykenee luomaan hienovaraisen vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus perustuu italialaisen “estroflessione”-tradition suurta – pinnan ulostulon – perintöön, ammentaen inspiraatiota mestareiden kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, sekä kokeillen samalla Alberto Burri’n materiaalista voimaa ja Arnaldo Pomodoron monumentaalista veistoksellista laatua. Se ulottuu puolestaan Bernard Aubertinin monochrome- ja analyyttisiin tutkimuksiin sekä Giorgio Morandin runolliseen herkkyyteen. Tässä perinteessä maalauspintaa pidetään elävänä kehonä—elävänä, kirkkaasti auringonvalosta ja katsojan katseesta reagoivana.
Nykyaikaisessa abstraktissa kehyksessä Alteo kehittää henkilökohtaisen kielen, joka avautuu sekä modernin että nykytaiteen suuntiin, yhdistäen minimalismin, Pop Artin ja erityisesti Street Artin sekä graffittien vaikutteita. Hänen visuaalinen universuminsa keskustelee taiteilijoiden ja suuntausten kanssa, jotka ulottuvat Banksystä, Keith Haringista, Andy Warholiin, Jean-Michel Basquatiin, Jeff Koonsiin, Roy Lichtensteiniin, Damien Hirstiin ja Takashi Murakaamihin sekä Shepard Faireyn (OBEY), JR:n, Invaderin, Jef Aérosolin, C215:n, Futura 2000:n, COPE2:n, Vhilsin, D*Facein, Os Gemeosin, JonOnein, Alec Monopolyyn, Speedy Graphitoon, Hayden Kaysiin, Kev Mundayhin ja Chanoiriin.
Tämä ulottuu myös kansainvälisen kaupunkitaiteen ja post-graffitin nykyimpiin ilmaisuihin, mukaan lukien Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen ja André Saraiva.
Samaan aikaan hänen visuaalinen herkkänsä ruokkitaan pop-luxus- ja keräily- estetiikalla, jossa suunnittelun, muodin ja nykypäivän elämäntavan ikonit—kuten Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada ja Bulgari—maailmankuvien ohella ovat vuorovaikutuksessa painatus-, taidegrafiikan, vinyylin, analogisen valokuvauksen, elokuvien, tinan lelujen sekä 1900-luvun visuaalisen muistamisen kanssa.
Sielläkin on hienostuneita viittauksia taidehistoriaan Mario Schifanosta Joan Miróon, Salvador Dalísta Pierre Soulagesiin, mikä vahvistaa teoksen käsitteellistä ja visuaalista ulottuvuutta, joka syntyy abstraktion, aineen ja valon välille.
Alessandro Alteon erottuva allekirjoitus piilee geometrisen tiukkuuden ja tunteellisen lyyrisyyden synteesissä, jossa ympyrä muuttuu universaaliksi merkkiksi, visuaaliseksi arkkityypiksi ja hiljentymisen tilaksi.
Tämä teos toimii sillan Italian analyyttisen ja estroflession liikkeen sekä nykyaikaisen kaupunkisensibiliteetin välillä, esitellen itsensä vahvalla identiteetillä, visuaalisella vaikutuksella ja esteettisellä tunnistettavuudella nykytaiteen kentässä.
Taiteellinen teos arkistoitu Gigartessa, aitoustodistuksella.
Aseta tarjous vain, jos olet aidosti kiinnostunut ostamaan ja olet valmiina suorittamaan maksun.
Tarjoukset sitovat sitoumukset: jos voitat huutokaupan, maksu on suoritettava alustan aikarajoissa.
Kaikki maksamattomat tapaukset raportoidaan ja käsitellään Catawiki’n sääntöjen mukaisesti.
Kiitos vakavuudestasi ja kunnioituksestasi taiteellista työtä kohtaan.

