Nataline Pomar - Entrada estelar

Olen visuaalinen taiteilija, joka asuu Madridissa, missä ateljeeni ja luova laboratorio kehittääkset omaa työtä, projektejani ja yhteistyöprojektejani brändien kanssa on ollut yli 20 vuotta. Olen työskennellyt brändeille kuten Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín sekä Therapyside muiden ohella.

Olen grafiikan ja taideteollisen työn lisensiaatti, minulla on taide-, viestintä- ja markkinointimasteriohjelma taiteen alalla sekä ylempi ammatillinen tutkinto tekstiilitaiteessa. Suoritin pedagogisen pätevyyden, jossa yhdistän 90 % maalaamisesta, ja 10 % opetuksesta; erityisesti nautin siitä sosiaalityön aloilla, sillä tärkeänä pidän taiteen roolia vähemmän edustetuissa ympäristöissä: "taide voi muuttaa ihmisten ajattelutapaa ja ihmiset voivat tehdä maailmasta paremman".

Pidän taideopetuksesta, koska se pakottaa minut poistumaan studiolta ja olemaan tekemisissä ihmisten kanssa, luomaan todellisia yhteyksiä ja heijastamaan niitä maalaukseeni.

Olen näyttäytynyt gallerioissa kuten Ola-galleriassa Barcelonassa ja La Panartería, joka on erikoistunut katutaiteeseen ja nykytaiteeseen Madridissa. Myös Creatitis-galleriassa Madridissa sekä Casa Panot Barcelonassa. Olen myös näytteilleasettanut Berliinissä BcmA contemporary art laboratory -laboratoriossa. Teoksiani on kuulunut myös Valencian González Martí -keraamisten ja sisustustaiteen kansallismuseon näyttelyyn.

Kokeilen katutaidetta, installaatioita ja seinämaalausta. Olen tehnyt useita suurikokoisia muureja Madridissa ja Barcelonassa.

Olen osallistunut lukuisiin katutaidefestivaaleihin kuten Pintamalasaña ja CALLE Madridissa sekä voittanut julisteen suunnittelun palkinnon vuonna 2024. Olen myös osallistunut CI Urban Festiin Madridissa ja FemFabrikiin Barcelonassa. Olen saanut useita kunniamainintoja ja keräilijäni ovat ympäri maailmaa: Ranska, Belgia, Espanja, Yhdysvallat, Portugali ja Saksa.

Ennen taiteen kuvataideopintoja minulla oli taustaa matematiikasta ja fysiikasta, joten kiinnostukseni kohteena ovat avaruus ja universumi, tiede sekä inhimilliset ja universaalit yhteydet.

Vaikka olen tullut klassisen, kuvaamataiteen yliopisto-opetuksen vaikutuksesta, taidan työskennellä abstraktin taiteen parissa, koska se pakottaa minut maalaamaan suurta tiedostamatta liikaa, hyväksyen ja hyödyntäen onnettomuuden. Se on eleagrafinen ja intuitiivinen maalaus, joka yhdistyy minuun perustavanlaatuisimpaan ja aitouteeni. Yleensä työskentelen sarjoittain; se auttaa minua järjestämään tunteita ja tuntemuksia.

Minua inspiroivat elokuvat kuten "Contact" tai "Intersetelar" ja vaikuttavat suoraan maalaamiseeni niiden estetiikan ja tulevaisuuden dystopisten näkemysten kautta, jotka sytyttävät mielikuvitukseni. Myös taiteilijat kuten Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay tai Kandinsky ovat vaikuttaneet kieliöön.

Pidän yhteyksien luomisesta asiakkaideni kanssa; uskon, että se on tapa sulkea sykli taiteilijan ja kokoelman välillä, jossa kollektiivinen energia muuntaa ja antaa merkityksen luomisen teolle.

Tämä teos tutkii inhimillisiä ja universaaleja yhteyksiä maalausliikkeiden, tekstuurien ja värien kautta luoden elävän virtauksen. Inhimillisyyden ja luonnon välinen vuoropuhelu ilmenee syvänä yhteytenä, harmoniana ja kosmisen kaaoksen välillä ihmisen ja kaikkien ympärillämme olevien välillä.

Tekniikka: Sekatekniikka: akryyli ja merkkikynä. Verroksia ei ole rajoitettu printteihin.

Pallomainen 50x50 cm pohja. Kiinnitetty kehykseen (ammattimainen pakkaus). Teosta voidaan ripustaa eri katsantokulmista.

Käsin signeerattu takapuolelta. Sisältää aitoustodistuksen.