VANTA - Chroma VII - NO RESERVE

05
päivät
21
tuntia
20
minuuttia
43
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 45
Ei pohjahintaa
Heiko Neitzel
asiantuntija
Valinnut Heiko Neitzel

Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.

Galleria-arvio  € 2,000 - € 2,400
GB
45 €
FR
40 €
GB
30 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 138365 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

VANTA esittelee Chroma VII - NO RESERVE -teoksen, 140 × 100 cm sekatekniikalla valmistettu abstrakti maalaus, suoraan taiteilijalta myyty, käsin signeerattu, alkuperäinen painos Itävallasta, vuosiluku 2020+, erinomaisessa kunnossa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Chroma

Chroma on väripalettien ruutuista koostuva maalausseries — jokainen kangas on ladottu pehmeiden pystysuorien gradienttien palikoihin, jokaisessa solussa oma miniatyyrinen kromatiamaailmansa. Yhdessä katsottuna paneelit muodostavat yhden kentän, jonka sävyjen siirtymä liikkuu lämpimän ja viileän, valon ja varjon, kyllästetyksen ja hillinnän välillä. Silmä lipuu ruudukon yli samalla tavalla kuin se liu’uu näytepaneeliseinän yli, löytää rytmin toistossa ja yllätyksen variaatiossa.

Sarja ammentaa perinteestä taiteilijoita, joiden väri on itsessään kohde: Josef Albersin ja hänen Homage to the Square -tutkimuksensa siitä, miten sävyt käyttäytyvät toisiaan vastaan, Ellsworth Kelley’n itsevarmat kromaattilohkot, Gerhard Richteren Colour Charts ja niiden viileä pigmenttien taksonomia, Bridget Ridley’n kalibroitu optinen sekvenssit sekä Wolfgang Tillmansin abstraktit fotogrammit, joissa väri ja gradientti kantavat kuvan täyden painon. Chroma kuuluu tuohon keskusteluun — ei niinkään siitä, mitä väri merkitsee, vaan mitä se tekee, kun se asetetaan vierekkäin toisen kanssa, reunasta reunaan.

Jokainen maalaus on rakennettu kankaalle kooltaan 140×100 cm. Ruudukko koostuu yksittäisistä gradienttialueista, joista kukin liikkuu pehmeästi yhdestä sävystä toiseen solunsa sisällä; siirtymät on sumentettu siten, että reunaa ei mikään ole kovin terävä. Jotkut solut ovat tiukan lähellä olevia, lähes monokromaattisia; toiset venyvät laajemmalle kromatiankattavuudelle. Asettamalla vierekkäin gradientit alkavat puhua: syvä viini asettuu pehmeän posken viereen, kupari kohtaa violetin, melkein valkoinen paneeli jäähdyttää sen kylkeen kytketyn lämmön. Lähellä katsottuna jokainen solu näyttää omana pienenä maalaustyönä; kaukaa koko pinta ratkeaa hohtavaksi, värähteleväiseksi kentäksi.

Chroma on sarja, jossa väri on suhde — miten sävy ei koskaan ole täysin itsensä, vaan aina muotoutuu sen viereen sijoitetun mukaan, ja miten hiljaisen gradienttien ruudukko voi kasvaa sellaiseksi, joka humisee.

Toimitus:
Maa-aine työ toimitetaan ilman kehyksenä (ammattilaisolosuhdepakkaus, rullattu putkeen). sitä on helppo uusia ammattilaisen toimesta tai itse, tämä on myös halvempaa kuin muuten kasvanut kauttainen toimituskustannus, kun maalaukset toimitetaan pingotettuina.

Mitat ovat maalauksen pingotetun ja kehykseen kiinnitetyn tilaston mukaan (Todelliset kankaan mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen).

Vastuuvapaus:
Luettelossa mukana olevat prosessikuvat osoittavat tutkimuksia ja keskeneräisiä töitä sekä lähikuvia kankaan rakenteesta.

Myyjän tarina

VANTA on nuori itävaltalainen taiteilija, jonka työskentelyä määrittää vähemmän tunnistettava aihe kuin levoton, melkein pakkomielteinen into kokeilla eri medioita. Maalaus, sekakäyttö, veistokselliset kokeilut ja materiaalitestit kulkevat samanaikaisesti studion halki — jokainen uusi sarja tulee vastauksena tiettyyn kysymykseen siitä, kuinka pitkälle idea voidaan viedä ennen kuin siitä tulee täysin muuta. Wienissä toimiva VANTA on esiintynyt kaupungin merkittävimmissä nykyaikaisen taiteen tapahtumissa, kuten Viennacontemporary ja Parallel Vienna -taidemessu, sekä kansainvälisissä esityksissä Budapest Contemporary ja Contemporary Istanbul. Tyylillisesti teos ei pysähdy: rohkea, voimakas kontrastinen mustavalkoinen abstraktio asettuu rinnalle esittävän anatomisen öljymaalauksen, hiljaiset värialueiden sommitelmat, ilmavat gradientit ja virtaavat muste-työt — teossarjat, jotka ensi silmäyksellä vaikuttavat kuuluvan eri taiteilijoille, mutta jakavat yhteisen säikeen: tietyn tarkasti mielessä olevan kuvan tavoittelun ja täsmällisen materiaalisen prosessin etsimisen, joka tuo sen maailmaan. Sen sijaan, että taiteilija tyytyisi tunnistettavaan tyyliin, VANTA käsittelee kutakin sarjaa omana täysin itsenäisenä tutkimuksenaan. Yksi teossarja saattaa tutkia rajaa, jossa pigmentti liukenee puhtaaseen valonlähteeseen; toinen rakentaa tiheitä vaakasuuntaisia värialueita käsin leikatuilla sabluunilla ja kerroksellisella akryylillä; kolmas kääntyy kohti ihmisfiguuria öljymaalausten muodossa tai liukenee musteen vapaasti muodostuviin, arvaamattomiin eleisiin. Yhdistävänä tekijänä on prosessi itse — intohimo ja kurinalaisuus jahtaamalla ideaa mielikuvituksesta pinnalle sekä halu kehittää millä tahansa tekniikalla, jota tämän tavoitteen toteuttaminen vaatii. Käytäntömme ytimessä on yksinkertainen, itsepäinen kysymys: kuinka lähelle valmis esine voi tulla siihen, mikä mielessä ensimmäisenä on kuviteltu? Jokainen sarja on uusi yritys vastaukseen.
Kääntänyt Google Translate

Chroma

Chroma on väripalettien ruutuista koostuva maalausseries — jokainen kangas on ladottu pehmeiden pystysuorien gradienttien palikoihin, jokaisessa solussa oma miniatyyrinen kromatiamaailmansa. Yhdessä katsottuna paneelit muodostavat yhden kentän, jonka sävyjen siirtymä liikkuu lämpimän ja viileän, valon ja varjon, kyllästetyksen ja hillinnän välillä. Silmä lipuu ruudukon yli samalla tavalla kuin se liu’uu näytepaneeliseinän yli, löytää rytmin toistossa ja yllätyksen variaatiossa.

Sarja ammentaa perinteestä taiteilijoita, joiden väri on itsessään kohde: Josef Albersin ja hänen Homage to the Square -tutkimuksensa siitä, miten sävyt käyttäytyvät toisiaan vastaan, Ellsworth Kelley’n itsevarmat kromaattilohkot, Gerhard Richteren Colour Charts ja niiden viileä pigmenttien taksonomia, Bridget Ridley’n kalibroitu optinen sekvenssit sekä Wolfgang Tillmansin abstraktit fotogrammit, joissa väri ja gradientti kantavat kuvan täyden painon. Chroma kuuluu tuohon keskusteluun — ei niinkään siitä, mitä väri merkitsee, vaan mitä se tekee, kun se asetetaan vierekkäin toisen kanssa, reunasta reunaan.

Jokainen maalaus on rakennettu kankaalle kooltaan 140×100 cm. Ruudukko koostuu yksittäisistä gradienttialueista, joista kukin liikkuu pehmeästi yhdestä sävystä toiseen solunsa sisällä; siirtymät on sumentettu siten, että reunaa ei mikään ole kovin terävä. Jotkut solut ovat tiukan lähellä olevia, lähes monokromaattisia; toiset venyvät laajemmalle kromatiankattavuudelle. Asettamalla vierekkäin gradientit alkavat puhua: syvä viini asettuu pehmeän posken viereen, kupari kohtaa violetin, melkein valkoinen paneeli jäähdyttää sen kylkeen kytketyn lämmön. Lähellä katsottuna jokainen solu näyttää omana pienenä maalaustyönä; kaukaa koko pinta ratkeaa hohtavaksi, värähteleväiseksi kentäksi.

Chroma on sarja, jossa väri on suhde — miten sävy ei koskaan ole täysin itsensä, vaan aina muotoutuu sen viereen sijoitetun mukaan, ja miten hiljaisen gradienttien ruudukko voi kasvaa sellaiseksi, joka humisee.

Toimitus:
Maa-aine työ toimitetaan ilman kehyksenä (ammattilaisolosuhdepakkaus, rullattu putkeen). sitä on helppo uusia ammattilaisen toimesta tai itse, tämä on myös halvempaa kuin muuten kasvanut kauttainen toimituskustannus, kun maalaukset toimitetaan pingotettuina.

Mitat ovat maalauksen pingotetun ja kehykseen kiinnitetyn tilaston mukaan (Todelliset kankaan mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen).

Vastuuvapaus:
Luettelossa mukana olevat prosessikuvat osoittavat tutkimuksia ja keskeneräisiä töitä sekä lähikuvia kankaan rakenteesta.

Myyjän tarina

VANTA on nuori itävaltalainen taiteilija, jonka työskentelyä määrittää vähemmän tunnistettava aihe kuin levoton, melkein pakkomielteinen into kokeilla eri medioita. Maalaus, sekakäyttö, veistokselliset kokeilut ja materiaalitestit kulkevat samanaikaisesti studion halki — jokainen uusi sarja tulee vastauksena tiettyyn kysymykseen siitä, kuinka pitkälle idea voidaan viedä ennen kuin siitä tulee täysin muuta. Wienissä toimiva VANTA on esiintynyt kaupungin merkittävimmissä nykyaikaisen taiteen tapahtumissa, kuten Viennacontemporary ja Parallel Vienna -taidemessu, sekä kansainvälisissä esityksissä Budapest Contemporary ja Contemporary Istanbul. Tyylillisesti teos ei pysähdy: rohkea, voimakas kontrastinen mustavalkoinen abstraktio asettuu rinnalle esittävän anatomisen öljymaalauksen, hiljaiset värialueiden sommitelmat, ilmavat gradientit ja virtaavat muste-työt — teossarjat, jotka ensi silmäyksellä vaikuttavat kuuluvan eri taiteilijoille, mutta jakavat yhteisen säikeen: tietyn tarkasti mielessä olevan kuvan tavoittelun ja täsmällisen materiaalisen prosessin etsimisen, joka tuo sen maailmaan. Sen sijaan, että taiteilija tyytyisi tunnistettavaan tyyliin, VANTA käsittelee kutakin sarjaa omana täysin itsenäisenä tutkimuksenaan. Yksi teossarja saattaa tutkia rajaa, jossa pigmentti liukenee puhtaaseen valonlähteeseen; toinen rakentaa tiheitä vaakasuuntaisia värialueita käsin leikatuilla sabluunilla ja kerroksellisella akryylillä; kolmas kääntyy kohti ihmisfiguuria öljymaalausten muodossa tai liukenee musteen vapaasti muodostuviin, arvaamattomiin eleisiin. Yhdistävänä tekijänä on prosessi itse — intohimo ja kurinalaisuus jahtaamalla ideaa mielikuvituksesta pinnalle sekä halu kehittää millä tahansa tekniikalla, jota tämän tavoitteen toteuttaminen vaatii. Käytäntömme ytimessä on yksinkertainen, itsepäinen kysymys: kuinka lähelle valmis esine voi tulla siihen, mikä mielessä ensimmäisenä on kuviteltu? Jokainen sarja on uusi yritys vastaukseen.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Taiteilija
VANTA
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Chroma VII - NO RESERVE
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Itävalta
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
140 cm
Leveys
100 cm
Tyyli
Abstrakti
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItävaltaVerifioitu
408
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide