Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting





31 € | ||
|---|---|---|
28 € | ||
25 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138275 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Bullfighting Francisco de Goyan teoksesta, rajoitettu painatus Espanjasta (1920–1930), koko 22,5 cm korkeaa x 17,5 cm leveä, allekirjoittamaton ja erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Francisco de Goya (1746–1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Note: yleinen kunto erittäin hyvä, tarkista valokuvat koska ne ovat osa kuvausta.
“La Tauromaquia” on kolmekymmentäkolme printtiä käsittävä sarja, julkaistu vuonna 1816. Sarjaan tulisi lisätä vielä yksitoista teosta.
From the first years of the 19th c. Goya had the intention to dedicate a series of prints to bullfighting. Hän rakensi tämän kokoelman hitaasti, ilman erityistä aikataulua, todennäköisesti sodan aiheuttaman häiriön vuoksi.
Francisco de Goya’s iconic print series La Tauromaquia laid the thematic and emotional foundation for how modern Spanish artists, most notably Pablo Picasso, approached the raw spectacle of the bullfight. Sillä aikaa kun Goya tallensi arenan kovan väkivallan, traagiset varjot ja ailahtelevan energian karulla realismillaan, Picasso peri tämän viehtymyksen ja muunsi härän syvästi henkilökohtaiseksi symboliksi sekä primaarisen voiman että inhimillisen kärsimyksen. Molemmille mestareille härkätaistelukenttä ei ollut koskaan pelkkä kansallinen perinne, vaan syvällinen näyttämö elämää, kuolemaa ja Espanjan myllertävää sielua varten.
While the elite top-20 auction hierarchy features figures like Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko, and Edvard Munch, Francisco de Goya remains their essential aesthetic ancestor. Vaikka huipputason Top-20 huutokauppahierarkiassa ovat nimiä kuten Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko ja Edvard Munch, Francisco de Goya säilyttää heidän olennaisena esteettisenä esivanhempanaan. Though Goya's rare private market sales peak around $16.4 million—far below these record-breaking nine-figure titans—his revolutionary psychological intensity and expressive brushwork laid the conceptual foundation for modern masters from Picasso to Bacon, making him the intellectual godfather of the market's most coveted creators.
Sikäli kuin Goyan harvinaiset yksityismarkkinamyynnit yltävät noin 16,4 miljoonan dollarin huippulukuihin—näiden uudenennätyksiä rikkovien yhden- ja kahdeksan-nollan jättiläisten huomattavasti alapuolella—hänen vallankumouksellisesti psykologinen intensiteettinsä ja ilmeikäs siveltimen käyttö rakensivat modernien mestarien, Picasson ja Baconin, konseptuaalisen perustan, tehden hänestä markkinoiden halutuimpien luojien älyllisen kummisetä.
Francisco de Goya (1746–1828)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Note: yleinen kunto erittäin hyvä, tarkista valokuvat koska ne ovat osa kuvausta.
“La Tauromaquia” on kolmekymmentäkolme printtiä käsittävä sarja, julkaistu vuonna 1816. Sarjaan tulisi lisätä vielä yksitoista teosta.
From the first years of the 19th c. Goya had the intention to dedicate a series of prints to bullfighting. Hän rakensi tämän kokoelman hitaasti, ilman erityistä aikataulua, todennäköisesti sodan aiheuttaman häiriön vuoksi.
Francisco de Goya’s iconic print series La Tauromaquia laid the thematic and emotional foundation for how modern Spanish artists, most notably Pablo Picasso, approached the raw spectacle of the bullfight. Sillä aikaa kun Goya tallensi arenan kovan väkivallan, traagiset varjot ja ailahtelevan energian karulla realismillaan, Picasso peri tämän viehtymyksen ja muunsi härän syvästi henkilökohtaiseksi symboliksi sekä primaarisen voiman että inhimillisen kärsimyksen. Molemmille mestareille härkätaistelukenttä ei ollut koskaan pelkkä kansallinen perinne, vaan syvällinen näyttämö elämää, kuolemaa ja Espanjan myllertävää sielua varten.
While the elite top-20 auction hierarchy features figures like Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko, and Edvard Munch, Francisco de Goya remains their essential aesthetic ancestor. Vaikka huipputason Top-20 huutokauppahierarkiassa ovat nimiä kuten Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Gustav Klimt, Andy Warhol, Willem de Kooning, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Jean-Michel Basquiat, Amedeo Modigliani, Francis Bacon, Banksy, Claude Monet, Mark Rothko ja Edvard Munch, Francisco de Goya säilyttää heidän olennaisena esteettisenä esivanhempanaan. Though Goya's rare private market sales peak around $16.4 million—far below these record-breaking nine-figure titans—his revolutionary psychological intensity and expressive brushwork laid the conceptual foundation for modern masters from Picasso to Bacon, making him the intellectual godfather of the market's most coveted creators.
Sikäli kuin Goyan harvinaiset yksityismarkkinamyynnit yltävät noin 16,4 miljoonan dollarin huippulukuihin—näiden uudenennätyksiä rikkovien yhden- ja kahdeksan-nollan jättiläisten huomattavasti alapuolella—hänen vallankumouksellisesti psykologinen intensiteettinsä ja ilmeikäs siveltimen käyttö rakensivat modernien mestarien, Picasson ja Baconin, konseptuaalisen perustan, tehden hänestä markkinoiden halutuimpien luojien älyllisen kummisetä.

