Joan Miro, afte - Femme et Oiseau

Joan Miró (1893-1983), jälkeen

Litografia Fabiano-paperille
Koko: 52x36 cm
Istuin, 1987
Allekirjoitettu levyssä
Runkokuvausta ei sisälly

Joan Mirón leikkisät, biomorfiset abstraktiot ja selvästi runollinen visuaalinen sanasto resonoivat vahvasti modernin ja nykytaiteen mestareiden ilmaisun monipuolisuuden kanssa. Kuten Pablo Picasso, joka oli sekä läheinen ystävä että merkittävä vaikutus hänen varhaiskaudellaan, Miró haastoi jatkuvasti representaatioon liittyvät perinteiset rajat ja muunsi arkipäivän todellisuuden syvästi symboliseksi, laulukieleksi. Tämä radikaali muodon-subversio yhdistää Mirón myös Egon Schielen raakaa, sisäistä tunteellisuutta korostavaan ilmeeseen, jonka vääntyneet hahmot hylkäsivät perinteisen estetiikan puhtaaksi, suojattomaksi psykologiseksi ilmaisuksi. Vaikka Miró’n unenomaiset maisemat saattavat tuntua kaukaisilta Eduardo Chillidan karkeiden, monumentaalisten tekstuurien rinnalla, molemmilla taiteilijoilla oli syvä pakkomielle tilasuhteisiin ja tyhjän tilan sekä kiinteän muodon väliseen runolliseen jännitteeseen. Lisäksi Miró’n luottamus universaaleihin, litistettyihin symboleihin ja rohkeisiin graafisiin ääriviivoihin edellä Andy Warholin pop-ikonien visuaalisen välittömyyden sekä Banksyn terävien, provokatiivisten sabluunoiden esiin astumista, osoittaen että hänen yksinkertaistetun, runollisen koodinsa avulla taide saattoi kommunikoida välittömästi ja voimakkaasti eri sukupolvien ja medioiden välillä.