Tijs Dragtsma (1992) - After the Final Move

HALVATIIVINEN TOIMITUS*

Peli on ohi. Mikä on jäljellä, ei ole pelilauta, ei vastustaja, ei vielä muotoutuva strategia. Jäljellä on kuningas omassa kyljessään ja hiljaisuus, joka seuraa viimeisestä siirrosta.

Final Move -teoksen jälkeen on nykyaikainen teos voitontuomiosta, väsymyksestä ja hiljaiseen arvokkuuteen, joka säilyy jopa silloin, kun kuningas on kaatunut.

Yksi valon säde löytää kruunun mustaan tyhjyyteen. Kaukana huoneesta katsottuna kaatunut siluetti kantaa omaa auktoriteettiaan, yksinäinen hahmo, joka täyttää ympäröivän hiljaisuuden. Astu lähemmäs, ja pinta avautuu kontrolloituihin naarmuihin akryylilasissa, hahmo hajoaa takaisin materiaaliin, josta se on piirretty, samalla läsnä ja epävarma.

Ei maalia. Ei painatusta. Ei mustetta. Kuvat syntyvät poistamisen kautta, kontrolloidun pinnan vaurioiden kautta, jotka tallentavat ja vapauttavat valoa katsojan liikkuessa, siirtäen kaatunutta kuningasta kokonaan nähdyksi ja vähän havaituksi välillä määritelmän ja tyhjiön välissä.

Shakissa kuninkaan kaatuminen päättää kaiken. Se ei ole kaappaaminen. Se ei ole yhden kappaleen menetys. Se on sana, joka sulkee pelin, puheessa ei kieltä vaan eleessä: kappale kääntyy kyljelleen, kruunu kohti tyhjyyttä. Ja silti siinä viimeisessä eleessä jokin kieltäytyy kokonaan katoamasta. Kruunu ottaa vielä valoa vastaan. Seuraava hiljaisuus ei ole tyhjä. Se kantaa mukanaan jokaisen liikkeen kokonaispainon, joka johti tänne.

Final Move jäljessä kuuluu A Game of Chessille, osalle Art with Scratch -sarjassa, jonka Tijs Dragtsma rakentaa kuvasisällön kontrolloidulla pinnan vaurioitumisella ei pigmentillä tai painolla, ja jossa sama vaurio muuntuu tavaksi kartoittaa strategian hiljainen hinta, vallan sanelee kantama taakka ja loppupelin väistämätön vaitius, joka on kirjoitettu jo avaussiirrossa.

Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

”Vaikka lopullisen siirron jälkeenkin kruunu kerää valoa.”

Tietoa taiteesta Art with Scratch

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan päästetään vapaaksi. Syväan karaistun mustan pinnan halki veistetty viiva viiva kerrallaan, jokainen teos syntyy lukemattomista tarkasti naarmuista, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä tarkasteltuna teos hajoaa tuhansiin yksittäisiin jälkiin. Hieno, hauras ja melkein paino-vapaa. Mikä vaikutti kiinteältä, paljastuu hienoksi verkoksi viivoja, jokainen on tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuteen.

valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun naarmut heijastavat valoa. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on kirkas ja määritelty. Toisesta se pehmentyy, vetäytyy taaksepäin, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Tarkennettuun kohdevaloon kohotessa kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein irradiatoivan laadun.

Miten tämä väline on näin kiehtova, on sen hiljainen jännitys. Naarmuttamisen teko on suoraa ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Tuloksena ei ole kireä. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeellä. Kovuus muuttuu pehmeydestä. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tämänkaltaisissa teoksissa hahmo ei koskaan ole täysin kiinnittynyt. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus muuttaa kuvaa perspektiivin ja ilmaston mukana. Tietyllä hetkellä aihe tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättää jälkeensä vain muodon kuiskauksen. Siinä liikkeessä, näkyvyyden ja katoamisen välillä, teos herää eloon.

Kuin ajan koskettamissa materiaaleissa pinta kantaa omaa hiljaista elämäänsä. Jokainen naarmu kantaa hetken, hengen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan presencia, joka edelleen paljastuu jokaisessa valon muutoksessa.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.

(Taiteilijana) olen johtunut vankasta halusta tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus luo tunteen. Tämä haku on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studiossa kukin teos käsitellään omana maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Osa töistä rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset nousevat esiin poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteinen niiden välillä on omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja emotionaaliselle läsnäololle.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mikä on nähtävissä ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan tehdä teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastuu edelleen ajan kuluessa.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muotoutunut uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja kunnianhinnosta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.

*Kaikki 3.–16. elokuun väliaikaisesti maksetut ostokset ei lähetetä kolmen työpäivän sisällä loman vuoksi.

Nämä ostokset pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17.–23. elokuuta. Ostoksesi jälkeen pidän sinuun henkilökohtaisesti yhteyttä arvioidun lähetysajan suhteen.

Kiitos ymmärryksestäsi.