Tijs Dragtsma (1992) - Endurance Without End






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
150 € | ||
|---|---|---|
140 € | ||
130 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138733 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Endurance Without End Tijs Dragtsma (Alankomaat, 2026) on alkuperäinen allekirjoitettu sekatekniikkateos, 51 × 51 cm, myyty kehyksin."
Myyjän antama kuvaus
HOLIDAY SHIPPING*
Endurance Without End on nykyaikainen teos kestävyydestä, etäisyydestä ja rohkeudesta jatkaa, kun loppu on vielä kaukana.
Yhden hahmon kulkee halki absoluuttisen pimeyden läpi loistavan valon säröilevää polkua. Tapa on kumarrettu, keho on painon ja uupumuksen muovaama, mutta liike jatkuu. Kohde on näkyvissä. Se ei ole lähellä. Tämä jännite on se, mitä teos pitää sisällään.
Kuva ei ilmesty maalauksen tai tulosteen kautta. Se syntyy hallituilla naarmuilla akryylilasissa. Valon siirtyessä myös hahmo siirtyy. Yhdestä kulmasta polku loistaa selkeyttä: toisesta kulmasta se vetäytyy pintaan eikä oikein erota näkyviin. Katsoja liikkuu, ja teos muuttuu. Läsnäolon ja poissaolon välinen etäisyys muuttuu osaksi kokemusta.
Toisesta salin puolelta katsottuna tämä näyttäytyy monumentaalisena koostelmana, yhdeksi valon säteeksi rajattomassa mustuudessa. Lähietäisyydeltä pinta paljastuu hallitun pintavaurion kenttänä, jokainen jälki on tarkoituksellinen poisveto. Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Vain mitä on otettu pois.
Täällä on symbolinen resonanssi, joka tuntuu henkilökohtaiselta. Hahmo ei ole sankarillinen voiton sanomassa. Se on sankarillinen hiljaisemmassa, raa’assa mielessä: jatkuu kun keho sanoo pysähdy, kun loppu on nähtävissä mutta ei vielä saavutettu. Tämä tietynlainen kestävyys ei noudata dramaattista elettä. Se on vain yksi askel.
Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat hallituilla pintavaurioilla pikselin tai tulosteen sijaan. Näkökieli, jossa vaurio ei ole tuhoutumista, vaan rakenne.
"Polku on olemassa. Hahmo liikkuu. Siinä on tarpeeksi."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikataan viisaan, syvän mustan pinnan läpi yksitellen syvitä, joka kerta valoa tavaten ja muotoa tuoden esiin pimeydästä.
Etäältä katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä tarkasteltuna teos hajoaa tuhansiin yksittäisiin jälkiin. Tosi hienoja, hauraita ja melkein painottomia. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkaksi verkoksi viivoja, jokainen on tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.
Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun taas raapaiset linjat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee, vetäytyy, katoaa melkein siihen pimeyteen, josta se tuli. Kohdistetun valonpisteen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavan laadun.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Raapimisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti tulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kovuudesta tulee pehmeys. Tuhoamisesta tulee luominen. Poissaolosta tulee läsnäolo.
Tällaisten kaltaisten teosten kuten tämän muotokuvan yhteydessä hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja tunnelman mukaan. Tietyinä hetkinä aihe tuntuu astuvan esiin mustuudesta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jäljelle vain aavistuksen muodosta. On siinä liikkeessä, näennäisesti näkyvyyden ja katoamisen välissä, jolloin teos herää eloon.
Kuin kaiken aikakosketuksessa kosketettujen materiaalien yllä, pinta kantaa omaa hiljaista elämäänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Ne yhdessä muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu jatkuvasti valon muutoksia myötä.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio'n perustaja.
Taiteilijana minut ajavat halu ja uteliaisuus tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus luo tunteita. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.
TD Fine Art Studio -ssa jokainen teos lähestytään omaa maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon sitoutuneisuus.
Vallitsen kontrastin. Vahvan ja hauras välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnanvaraisen välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa näitä tutkimuksia yhdistetään. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen-universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja intohimo luoda töitä, jotka tuntuvat tunnistettavilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.
*Kaikki 3.8. – 16.8. välisenä aikana maksetut ostot eivät sisällä tavallisen kolmen työpäivän toimitusaikaa loman vuoksi.
Nämä ostopäätökset pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17. – 23. elokuuta. Ostoksen jälkeen pidän sinut tietoisena odotetusta toimituspäivästä henkilökohtaisesti.
Kiitos ymmärryksestäsi.
HOLIDAY SHIPPING*
Endurance Without End on nykyaikainen teos kestävyydestä, etäisyydestä ja rohkeudesta jatkaa, kun loppu on vielä kaukana.
Yhden hahmon kulkee halki absoluuttisen pimeyden läpi loistavan valon säröilevää polkua. Tapa on kumarrettu, keho on painon ja uupumuksen muovaama, mutta liike jatkuu. Kohde on näkyvissä. Se ei ole lähellä. Tämä jännite on se, mitä teos pitää sisällään.
Kuva ei ilmesty maalauksen tai tulosteen kautta. Se syntyy hallituilla naarmuilla akryylilasissa. Valon siirtyessä myös hahmo siirtyy. Yhdestä kulmasta polku loistaa selkeyttä: toisesta kulmasta se vetäytyy pintaan eikä oikein erota näkyviin. Katsoja liikkuu, ja teos muuttuu. Läsnäolon ja poissaolon välinen etäisyys muuttuu osaksi kokemusta.
Toisesta salin puolelta katsottuna tämä näyttäytyy monumentaalisena koostelmana, yhdeksi valon säteeksi rajattomassa mustuudessa. Lähietäisyydeltä pinta paljastuu hallitun pintavaurion kenttänä, jokainen jälki on tarkoituksellinen poisveto. Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Vain mitä on otettu pois.
Täällä on symbolinen resonanssi, joka tuntuu henkilökohtaiselta. Hahmo ei ole sankarillinen voiton sanomassa. Se on sankarillinen hiljaisemmassa, raa’assa mielessä: jatkuu kun keho sanoo pysähdy, kun loppu on nähtävissä mutta ei vielä saavutettu. Tämä tietynlainen kestävyys ei noudata dramaattista elettä. Se on vain yksi askel.
Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat hallituilla pintavaurioilla pikselin tai tulosteen sijaan. Näkökieli, jossa vaurio ei ole tuhoutumista, vaan rakenne.
"Polku on olemassa. Hahmo liikkuu. Siinä on tarpeeksi."
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikataan viisaan, syvän mustan pinnan läpi yksitellen syvitä, joka kerta valoa tavaten ja muotoa tuoden esiin pimeydästä.
Etäältä katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä tarkasteltuna teos hajoaa tuhansiin yksittäisiin jälkiin. Tosi hienoja, hauraita ja melkein painottomia. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkaksi verkoksi viivoja, jokainen on tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.
Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun taas raapaiset linjat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee, vetäytyy, katoaa melkein siihen pimeyteen, josta se tuli. Kohdistetun valonpisteen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavan laadun.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Raapimisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti tulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kovuudesta tulee pehmeys. Tuhoamisesta tulee luominen. Poissaolosta tulee läsnäolo.
Tällaisten kaltaisten teosten kuten tämän muotokuvan yhteydessä hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja tunnelman mukaan. Tietyinä hetkinä aihe tuntuu astuvan esiin mustuudesta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jäljelle vain aavistuksen muodosta. On siinä liikkeessä, näennäisesti näkyvyyden ja katoamisen välissä, jolloin teos herää eloon.
Kuin kaiken aikakosketuksessa kosketettujen materiaalien yllä, pinta kantaa omaa hiljaista elämäänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Ne yhdessä muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu jatkuvasti valon muutoksia myötä.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio'n perustaja.
Taiteilijana minut ajavat halu ja uteliaisuus tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus luo tunteita. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.
TD Fine Art Studio -ssa jokainen teos lähestytään omaa maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on omaperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon sitoutuneisuus.
Vallitsen kontrastin. Vahvan ja hauras välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnanvaraisen välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa näitä tutkimuksia yhdistetään. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen-universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja intohimo luoda töitä, jotka tuntuvat tunnistettavilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.
*Kaikki 3.8. – 16.8. välisenä aikana maksetut ostot eivät sisällä tavallisen kolmen työpäivän toimitusaikaa loman vuoksi.
Nämä ostopäätökset pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17. – 23. elokuuta. Ostoksen jälkeen pidän sinut tietoisena odotetusta toimituspäivästä henkilökohtaisesti.
Kiitos ymmärryksestäsi.
