Tijs Dragtsma (1992) - One Breath Away

JOULULÄHETYS*

One Breath Away on nykyaikainen teos kestävyydestä, rajasta ja hauraasta hetkestä ennen saapumista.

Hahmo seisoo syvässä varjossa. Takana on vain pimeys. Edessä on kapea pystysuora valonviiva, niin lähellä että sitä on melkein koskettaa. Keho on uupunut. Mutta se ei ole kaatunut. Tämä jännite on kaiken ajan.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuva syntyy hallitun pinnan vaurion kautta akryylilasin läpi. Jokainen naarmu tallentaa valon eri kulmasta, viedä hahmon pimeydästä esiin ja antaa sen jälleen liueta, kun katsoja liikkuu. Mikä oli näkyvissä, muuttuu varjoiksi. Mikä oli varjoa, muuttuu muodommaksi. Kuva elää siinä siirtymässä.

Toiselta puolelta huonetta teos näyttää monumentaaliselta. Ainutkertainen läsnäolo vastaan äärettömän pimeän. Lähietäisyydeltä pinta paljastaa itsensä hallittujen naarmujen kenttänä, jokainen niistä kantaa palan kokonaisuudesta. Hahmo on olemassa ainoastaan merkkien vuoksi. Se ei voisi olla olemassa ilman niitä.

Aihe ulottuu pidemmälle kuin uupumus. Tämä on juuri ennen hetkeä. Viimeinen askel. Hengitys, joka pidetään ennen ylittämistä. Tämä teoksen valon viiva ei ole palkinto. Se on muistutus siitä, että saapuminen on yhä mahdollinen, vaikka keho on jo antanut melkein kaiken.

One Breath Away jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat hallitun pintavaurion kautta pigmentin tai tulosteen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Valo oli aina siellä. Sinun piti vain seistä tarpeeksi kauan, jotta saavutat sen."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Ryhmä merkkiriveittäin syvään mustaan pintaan kaiverrettuna jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeyteen.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä_presence. Mutta läheltä teos liukenee tuhansiksi yksittäisiksi merkeiksi. Hienosti hauras ja lähes painoton. Mitä näytti kovalta paljastuu herkäksi verkoksi viivoja, jokainen tahallinen ele, joka on olennaista kokonaisuudelle.

Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imitoi, kun naarmutetut viivat heijastavat valoa ja tuovat muodon esiin. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo erottuu selvästi ja määritellysti. Toisesta se pehmenee, vetäytyy taakse, melkein katoaa sieltä, mistä se tuli. Fokusoidun spotin alla kontrasti syvenee ja kuva ottaa veistoksellisen, lähes luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä medii- purokka tämän kiehtovan on sen hiljainen jännite. Naaraamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Mutta lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, tunnelmallinen ja elossa liikkeellä. Kova muuttuu pehmeäksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Puute muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva liikkuu näkökulman ja ilmapiirin mukaan. Tietyllä hetkellä aihe vaikuttaa astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jälkeensä vain muodon kuiskauksen. Siinä liikkeessä, näkyvyyden ja katoamisen välillä, teos herää eloon.

Kuin ajan koskettama materiaali, myös pinta kantaa omaa hiljaista elämää. Jokaisessa naarmussa on hetki, hengenveto, ele. Ne yhdessä muodostavat paitsi kuvan, myös läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon muuttuessa.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöalueena, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhutella uusella tavalla. Kuinka kova voi tulla intiimiksi. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken ydin—mitä luon.

TD Fine Art Studio -ssa jokainen teos nähdään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista syntyy rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset nousevat esiin poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää heidät on omaperäisyyden, selkeyden ja emotionaalisen läsnäolon yhteinen sitoutuminen.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnan varjon välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda töitä, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.

*Kaikki 3.–16. elokuun välisenä aikana maksetut ostokset eivät lähde normaalin kolmen arkipäivän sisällä loma-aikanani.*

Nämä ostokset pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 17.–23. elokuuta. Ostoksesi jälkeen pääsen henkilökohtaisesti pitämään sinut ajan tasalla toivotusta toimituspäivästä.

Kiitos ymmärryksestäsi.