Tijs Dragtsma (1992) - Strength Without a Face

JULKIRUOKA-TOIMITUKSET*

Strength Without a Face alkaa ruumiista, ei muotokuvasta. Olkapäät, solisluut, rintakehä piirtyvät ohuiden valkoisen valon viivoina vasten mustan fieldin, ja siellä, missä kasvun pitäisi olla, on vain täydellinen tumma ympyrä, kirkkaudella reunustettu, joka ei pidä mitään sisällään.

Tämä on voimaa, joka on identiteetin poissa. Ei ilmettä luettavaksi, ei katsetta kohdattaessa, vain kehon arkkitehtuuri, joka voisi kuulua kenelle tahansa, ja siten kenellekään erityisesti. Valta tässä ei ole henkilö; se on muoto, jonka valo suostuu paljastamaan.

Kuva on olemassa siksi, että pinta on poistettu, ei rakennettu. Jokainen valon viiva on paikka, jossa akryylilasi on avattu hallituilla naarmuilla, ja se poissaolo, ei mikään levitetty merkki, antaa hahmon astua esiin pimeästä.

Liiku pajan ohi ja se muuttuu. Etäisyydeltä lanneranka näyttäytyy yhtenä monumentaalisena, tyynenä ja täydellisenä muotona. Lähellä sama muoto hajoaa hiljaiseen hallitussa pinnan vaurioitumisen kenttään, joka tarttuu valoon ja menettää sen asennostasi riippuen, jolloin keho pysyy siirtymään kirkkauden ja poissaolon välillä.

Ilman kasvoa teoksesta tulee peili, ei muotokuva. Se kysyy, miltä voima näyttää, kun sen ei enää tarvitse todistaa mitään ja kenellekään ei ole annettu myöntämisen tarvetta, vain seisoen siellä ylös, pimeässä.

Tämä teos jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat hallitun pintavaurion kautta sen sijaan, että käytettäisiin pigmenttiä tai painatusta. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Valoavaa ruumis, ja hiljaisuus, jossa kasvon tulisi olla."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Syvälle mustaan pinnalle yksitellen kaiverrettuna jokainen teos nousee esiin loputtomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeästä.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Silti lähietäisyydellä teos hajoaa tuhansiin yksittäisiin jälkiin. Hieno, hauras ja melkein painoton. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkän verkon kaltaisena viivana, jokainen niistä tarkoituksenmukainen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee, kun taas naarmuttuneet viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalla hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee, hiipuu, melkein katoaa siitä pimeästä, josta se tuli. Kohdistetun valo-ohjauksen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes säteilevän laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole ankara. Se on intiimi, atmosfäärinen ja täynnä liikettä. Kovuudesta tulee pehmeys. Tuhoamisesta syntyy luominen. Poissaolosta tulee läsnäolo.

Tällaisten teosten kaltaisissa muotokuvissa hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva muuttuu näkökulman ja ilmauksen mukaan. Tietyissä hetkissä kohde tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättää jälkeensä vain viileän muodon kuiskauksen. Siirtymässä, näkyvyyden ja katoamisen välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa hiljaista elämää omalla tavallaan. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan olemassaolon, joka paljastuu yhä uudestaan valon muutoksessa.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.

Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöalueena, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiä. Kuinka tarkkuus luo tunnetta. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -kontekstissa jokainen teoskohta lähestytään omana maailmallaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhtä yhdistävänä tekijänä on omaperäisyyden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon sitoutuminen.

Vastustan kontrastia. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä näkyy ja mitä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu pohtimaan ja jatkaa paljastumistaan ajan kuluessa.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja kunnianhimo luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksenmukaisilta ja eläviltä.

*Kaikki 3. elokuuta ja 16. elokuuta välisellä aikavälillä maksetut ostoerät eivät lähetetä tavallisen kolmen arkipäivän sisällä lomani vuoksi.

Nämä ostot pakataan huolellisesti ja lähetetään viimeistään 23. elokuuta. Ostoksen jälkeen pidän sinusta henkilökohtaisesti ajan tasalla odotetusta toimituspäivästä.

Kiitos ymmärryksestäsi.