Agathe Toman - OCEAN #01 - 1/20






Yli 35 vuoden kokemus; entinen gallerian omistaja ja Museum Folkwangin kuraattori.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138416 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Tämä teos kuuluu taiteilijan «JAETUT KOKOELMUKSET» -sarjaan.
Taidevalokuva Hossegorissa (Ranska), kesä 2026, tulostettu kiiltävälle Fine Art -paperille. Kuva on tarkoituksella käsitelty riittävän rakeiseksi, mikä antaa sille täyden hallinnan sen plastisen kirjoituksen suhteen. Koko 35x49 cm + 2 cm marginaali.
Teos on numeroitu ja signeerattu sekä etu- että takasivulla. Se toimitetaan taiteilijan allekirjoittaman aitoustodistuksen kanssa. Valokuva on huolellisesti rullalla suojatulla rasiassa matkustettava (kehyksiä ei toimiteta).
Taiteilijan biografia
Syntynyt 1989, Agathe Toman on ranskalainen visuaalinen taiteilija, jolla on ranskalaisia, itävaltalaisia ja tšekkiläisiä sukujuuria. Hänen työnsä rakentuu maalaamisen, piirtämisen, valokuvauksen, runouden ja veistosten kautta.
Parin koulutuksen jälkeen Pariisin Couture-kamareissa ja useiden vuosien ajan Haute couture -talojen suunnittelijana Pariisissa hän päätti omistautua täysin taideharrastukselleen.
Landen alueella asuva hänen teoksensa ovat nykyään monien yksityiskokoelmien lisäksi sekä Ranskassa että kansainvälisesti. Sotheby’sissä noteerattuna vuodesta 2021, hänen teoksiaan on ollut useissa huutokaupoissa, ja hän on huomattavasti esittänyt teoksiaan Art Parisissa.
Taiteellinen tutkimus tutkii muistin, havainnon, kehon ja sisäisten maisemien välisiä yhteyksiä. Enimmäkseen abstraktin käytännön kautta hän kehittää herkkää kieltä, jossa valo, aine ja ele muodostavat tunteellisen ja harkitsevan kokemuksen välineet.
Riippumatta siitä, piirretäänkö maalausta, piirustusta tai valokuvausta, Agathe Toman ei pyri niinkään kuvaamaan todellisuutta kuin paljastamaan sen, mikä pysyy näkymättömänä: psyykkiset tilat, muistin jäljet ja alitajunnan liikkeet.
Taiteellisen harjoituksen ohella hän on jo usean vuoden ajan suorittanut psykoanalyysin ja transactional-analyysin koulutusta Pariisissa. Tämä tutkimus syventää hänen teostensa voimaa, joissa taiteellinen ilmaisukeino ja psyyken tutkimus nivoutuvat toisiinsa.
Hänen työnsä on saanut näkyvyyttä useissa nykytaiteeseen liittyvissä julkaisuissa, muun muassa Forbes, L’Œil ja ELLE.
Taiteellinen näkemys
“Työni tutkii syviä yhteyksiä psyyken ja kehon välillä. Kysyn, miten kokemuksemme kirjoittuvat aineeseen, muistiin ja maisemaan.
Teokseni ovat abstraktioita, joissa valo vuoropuhelussa tummuuden kanssa tekee näkymättömän näkyväksi. Ne eivät pyri kertomaan tarinaa, vaan herättämään sisäisen kokemuksen.
Pidän jokaista luomustani psyykkisen tilan materialisaationa. Ne muuttuvat projisointitiloiksi, joissa katsoja osallistuu teokseen täysipainoisesti ja antaa sille uuden olemassaolon omalla herkkyydellään.
Mitä minua kiinnostaa, ei ole se, mitä teos esittää, vaan se, mitä se herättää. Teos herää eloon kohtaamisessa.”
Tämä teos kuuluu taiteilijan «JAETUT KOKOELMUKSET» -sarjaan.
Taidevalokuva Hossegorissa (Ranska), kesä 2026, tulostettu kiiltävälle Fine Art -paperille. Kuva on tarkoituksella käsitelty riittävän rakeiseksi, mikä antaa sille täyden hallinnan sen plastisen kirjoituksen suhteen. Koko 35x49 cm + 2 cm marginaali.
Teos on numeroitu ja signeerattu sekä etu- että takasivulla. Se toimitetaan taiteilijan allekirjoittaman aitoustodistuksen kanssa. Valokuva on huolellisesti rullalla suojatulla rasiassa matkustettava (kehyksiä ei toimiteta).
Taiteilijan biografia
Syntynyt 1989, Agathe Toman on ranskalainen visuaalinen taiteilija, jolla on ranskalaisia, itävaltalaisia ja tšekkiläisiä sukujuuria. Hänen työnsä rakentuu maalaamisen, piirtämisen, valokuvauksen, runouden ja veistosten kautta.
Parin koulutuksen jälkeen Pariisin Couture-kamareissa ja useiden vuosien ajan Haute couture -talojen suunnittelijana Pariisissa hän päätti omistautua täysin taideharrastukselleen.
Landen alueella asuva hänen teoksensa ovat nykyään monien yksityiskokoelmien lisäksi sekä Ranskassa että kansainvälisesti. Sotheby’sissä noteerattuna vuodesta 2021, hänen teoksiaan on ollut useissa huutokaupoissa, ja hän on huomattavasti esittänyt teoksiaan Art Parisissa.
Taiteellinen tutkimus tutkii muistin, havainnon, kehon ja sisäisten maisemien välisiä yhteyksiä. Enimmäkseen abstraktin käytännön kautta hän kehittää herkkää kieltä, jossa valo, aine ja ele muodostavat tunteellisen ja harkitsevan kokemuksen välineet.
Riippumatta siitä, piirretäänkö maalausta, piirustusta tai valokuvausta, Agathe Toman ei pyri niinkään kuvaamaan todellisuutta kuin paljastamaan sen, mikä pysyy näkymättömänä: psyykkiset tilat, muistin jäljet ja alitajunnan liikkeet.
Taiteellisen harjoituksen ohella hän on jo usean vuoden ajan suorittanut psykoanalyysin ja transactional-analyysin koulutusta Pariisissa. Tämä tutkimus syventää hänen teostensa voimaa, joissa taiteellinen ilmaisukeino ja psyyken tutkimus nivoutuvat toisiinsa.
Hänen työnsä on saanut näkyvyyttä useissa nykytaiteeseen liittyvissä julkaisuissa, muun muassa Forbes, L’Œil ja ELLE.
Taiteellinen näkemys
“Työni tutkii syviä yhteyksiä psyyken ja kehon välillä. Kysyn, miten kokemuksemme kirjoittuvat aineeseen, muistiin ja maisemaan.
Teokseni ovat abstraktioita, joissa valo vuoropuhelussa tummuuden kanssa tekee näkymättömän näkyväksi. Ne eivät pyri kertomaan tarinaa, vaan herättämään sisäisen kokemuksen.
Pidän jokaista luomustani psyykkisen tilan materialisaationa. Ne muuttuvat projisointitiloiksi, joissa katsoja osallistuu teokseen täysipainoisesti ja antaa sille uuden olemassaolon omalla herkkyydellään.
Mitä minua kiinnostaa, ei ole se, mitä teos esittää, vaan se, mitä se herättää. Teos herää eloon kohtaamisessa.”
