Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

Tämä kuva on museon tasoa, erittäin suurella tarkkuudella mestariprinttaajalta arkistok gamma pigmentteillä ja arkistollisella saksalaisella puuvillakuitukankaalla. Voin lähettää TIFF-tiedot (tämä formaatti sallii vain JPEG-tiedostoja - hieman alhaisempi laatu) jos olet kiinnostunut. Tämä on kuva, ei kehys. Huom: koko voi vaihdella hieman sommittelun sovittamiseksi. Viite koskee paperin kokoa ja suurinta mahdollista tulostusta kyseisen mittojen mukaan.

Yhteenveto
Moderni renessanssi on tutkimus kukasta kohteena ja symbolina yksityiskohtaisen valokuvauksen kautta. Luovuttaakseen heidän piilotetun kauneutensa, kasvin kukka-imu on arkkitehtoninen, meditaatiomainen ja vivahteikkaasti haastava. Nämä teokset torjuvat kukkakuva-aiheidon koristeellisen kliseen ja lähestyvät kukkaa suunnattuna hetkenä sekä elossa että kuolemassa, puhjetaen ja rappeutuen—herättää esiin rakennetta, kuolevaisuutta ja halua.
Kuvat eivät pyri dokumentoimaan luontoa yhdessä hetkessä. Pikemminkin ne ovat nykyaikaisia visuaalisia suunnitelmia, ammentaen modernismin valokuvauksen perinteistä, japanilaisesta ikebanasta ja tilallisesta minimalistisuudesta. Ne ovat puhtaita, rohkeita ja harkittuja—resonoiden arkkitehtonisten ja veistoksellisten aistien kanssa.

Konseptuaalinen kehys
Tämä sarja asettuu luonnollisen muodon ja rakennetun merkityksen kynnykselle. Nykyaikaisista huolenaiheista—kanteikkaus, luonnon sukupuolittaminen, digitaalinen havaintokyky—jokainen kuva on hiljainen rikkoutuminen odotuksesta ”kukka-valokuvauksessa”.
Sen sijaan että korostaisi väriä tai romantisointia, nämä sommitelmat korostavat varjoa, muotoa, toistoa ja jännitettä. Teos ammentaa suunnitteluteoriasta, meditaatioisesta estetiikasta ja visuaalisesta hiljaisuudesta—luoden katselijalle pohdiskelevan kokemuksen.

Tekniset tiedot - Arkistopigmenttijälki hienosta puuvillasta Hahnemühle -paperille
Koot jopa 20” x 30” asti
Numeroituja (yleensä sarjoittain 50)
Valmis asennettavaksi - ilman kehystä tässä (kehykset voidaan järjestää oston jälkeen)

Taiteilijan lausuma
Työni tarkastelee kukinnon ja rappeutumisen visuaalista jännitettä orgaanisissa muodoissa. Tutkin, kuinka suunnitellut kuvat luonnosta voivat luoda tilan monimutkaisuudelle ajatuksissa samalla kun kunnioitan niiden olennaisen rakenteen yksinkertaisuutta. Visuaalisella rajoittuneisuudella leikin tunteiden jännityksen, aistillisen rakenteen ja esteettisen selkeyden kanssa.
Kuvata kukkia en niinkään koe niiden perinteistä symboliikkaa, vaan sitä, miten ne käyttäytyvät valaisun kautta, tiivistäen ne olennaiseen muotoon tutkien niiden kaoottista, luonnollista tilaa, jossa on tihkusateisia kasteita, hyönteisiä ja aamuauringon—perus-elementtejä, jotka vaikuttavat lopputulokseen enemmän kuin mikään stuudiovalmis tutkimus voisi koskaan heijastaa. Mitä geometrian, valon leikkien ja lopullisen entropyksen osalta kuitenkin säilyy, on ainutlaatuisesti tiivistetty yhteen hetkeen niiden elämässä omassa ytimessään.

Kohdeyleisö & Merkitys
Tämä näyttely puhuttelee katsojia monipuoliselta alueilta ja ikäryhmistä—design, valokuvaus, sukupuolitutkimus, arkkitehtuuri—tarjoten sekä esteettistä nautintoa että käsitteellistä syvyyttä. Se resonoinee yhtä lailla julkisen yleisön kanssa sekä akateemisille tai curatorial-yleisöille, jotka ovat kiinnostuneita nykyaikaisen kuvan tekemisen runoudesta.

Taiteilija-bio
Diane Pfister, Yhdysvaltojen ja Yhdistyneen kuningaskunnan kaksoiskansalainen, on valokuva- ja maalaustaiteilija, jonka työt ovat liitteenä olevan CV:n mukaan esittelyjen, julkaisujen ja kokoelmien kanssa. Taustaltaan maalausta, valokuvausta, grafiikkaa ja kirjoittamista opiskellut hän tuo monialaisen näkökulman kasviksiin aiheisiin.

Yhteydenotto
Sähköposti: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/