Speedy Graphito (1961) - Ganas

Speedy Graphito, oikealta nimeltään Olivier Rizzo, on ranskalainen visuaalisen taiteen tekijä, syntynyt vuonna 1961 Pariisissa. Hänet hänet luetaan yhtenä Francesco street artin pioneereista Ranskassa ja 1980-luvulta lähtien kiistaton hahmo. Valmistuttuaan Estienne-koulusta vuonna 1983 hän aloitti uransa X-Moulinex-kollektiivissa ennen kuin omistautui täysin omalle lähestymistavalleen vuodesta 1984 lähtien. Varhain hän valjasti kaupunkitilan tunnistettavalla tyylillä, jossa yhdistyvät sabluunat, maalaus, huumori ja populaariviitteet.

Hänen taiteellinen universuminsa ammentaa vapaasta figuurien käytöstä, sarjakuvista, manga-sarjoista, videopeleistä sekä mainosikonografiasta ja Disneystä, joista hän kiertää ne tietoisen vaikutustensa ilmaisemiseksi kollektiivisen mielikuvan kannalta. Henkilö Lapinture, jonka hän on keksinyt, muuttuu nopeasti toistuvaksi ikoniksi hänen teoksissaan. Taiteilija tarkastelee ironisesti ja älykkäästi kulutushysterian visuaalisia koodistoja samalla kun tarjoaa leikkisän ja kriittisen lukutavan nykyaikaan.

Speedy Graphito käsittelee maalausta,veistoksia, videota, valokuvausta, performanssia ja digitaalista taidetta sujuvasti. Hän on luonut ikonisia freskoja Pariisin muureille ja lukemattomiin kaupunkeihin ympäri maailmaa. Hänen teoksiaan on esillä lukuisissa gallerioissa ja arvostetuissa laitoksissa niin Ranskassa kuin ulkomaillakin. Merkittävimpiä näyttelyitään ovat esimerkiksi vuonna 2016 Touquet-Paris-Plagen museossa nähdyllä ”Un Art de Vivre” -näyttely, hänen ensimmäinen suurempi museoton retrospektiivi ”Les Mondes Imaginaires” Parisin Musée en Herbe -museossa vuonna 2021 sekä vuonna 2024 Fluctuartilla järjestetty “La Grande Illusion”, kriitikkojen ylistämä immersiivinen kokemus.

Hänen työnsä esitetään myös kansainvälisissä gallerioissa, kuten Fabien Castanier Gallery Los Angelesissa ja Miamissa, Kolly Gallery Zürichissä tai Cohle Gallery Pariisissa. Vuonna 2016 hän teki ennätyksen Tajanin huutokaupassa teoksellaan ”Art is Fight”, joka myytiin 58 500 eurolla, mikä vahvisti hänen asemansa nykytaiteen katukuvan tärkeänä hahmona. Suurten taidesuuruuksien kunniaksi hän viittaa teoksissaan Van Goghiin, Mondrianiin, Miró’hin tai Dalíhin säilyttäen samalla energisen, värikkään ja iskevän tyylinsä.

Teostensa kautta hänen työnsä muodostaa kritiikin peilikuvan aikakaudestamme: sitoutunut, runollinen ja saavutettavissa, joka resonoi laajan yleisön kanssa.