Reinier Nogueras (1985) - ¨Modo visible¨






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139133 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
R. Nogueras on nykytaiteilija, jolla on yli 20 vuotta uran mittaan karttunutta kokemusta. Maalaustaiteellinen tutkimus keskittyy uuteen sarjaan ihmisfiguuriin, joka nähdään tilana kitkaa yksityisen ja näkyvän välillä. Hänen työnsä, pääosin öljyvärein ja satunnaisesti yhdistelmätekniikalla toteutettuna, asettuu vuoropuheluun taidekäsityksen perinteen ja digitaalisen ympäristön visuaalisten ilmaisutapojen välillä. Siitä käsin hän tarkastelee valvontaan, jatkuvaan esilläoloon, medioiden määrittelemään toiveeseen ja identiteetin rakentamiseen nykypäivän verkkojen kontekstissa liittyviä kysymyksiä.
Hänen käytäntöönsä kuuluu laajemman alueen yltäminen, ja se on tullut osalliseksi kansainvälisissä näyttelyissä ja kiertueilla, kuten Espanjassa, Ranskassa, Saksassa, Isossa-Britannia, Hollannissa sekä useissa Yhdysvaltojen kaupungeissa. Uransa varrella hänet on palkittu useilla erilaisilla tunnustuksilla, jotka tukevat hänen visuaalisen ilmaisunsa vakautta ja kykyä muuntaa nykyongelmia korkealla symbolisella latauksella varustetuiksi kuviksi.
Tämän linjan mukaan hänen teoksensa rakentaa enemmän tunteellisia muotokuvia kuin havainnollisia, joissa ihmisyys heiluu todellisen ja muuallekäytetyn välillä, identiteetin ja sen representoinnin välillä. Hahmot—usein eristettyinä tai ulkoisten tekijöiden kanssa vastakkain—sisältyvät kohtauksiin, joissa elävät graafiset merkit, digitaalinen ikonografia ja ilmaisulliset maalaustyylin eleet, luoden kitkan orgaanisen ja keinotekoisen välillä.
Säätelevaan anatomian herkkyyteen sekä interfeissien nykyaikaiseen ilmaisuun liittyvien symbolien, tekstien ja visuaalisten rakenteiden puhkeaminen muodostaa kriittisen lukutavan: yksilö asuu enää pelkästään fyysisessä tilassa, vaan myös valvontajärjestelmässä, tallennuksessa ja jatkuvassa kulutuksessa. Tässä kontekstissa katsominen menettää vahingonvaraisuutensa ja muuttuu mekanismiksi, ja keho sisällöksi.
Värit käyttävät—eläväinen, suora, joskus jopa häiritsevä—yhdessä näkyvään ja materiaalisesti ilmentyvään siveltimenvedon kanssa vahvistavat välitöntä ja visuaalista kyllästyneisyyden tunnetta, muistuttaen sekä kaupungillisen estetiikan että digitaalisten medioiden kiihtynyttä logiikkaa. Jokainen teos toimii konfliktikenttänä, johon kohtaavat halu, kontrolli, viihde ja esilläolo.
Konseptuaalisesti Noguerasin maalaus ei ainoastaan edusta, vaan myös kyseenalaistaa: kuka katsoo ja ketkä on katsottu? Missä identiteetti loppuu ja sen rakentuminen alkaa medialisoituna? Tässä mielessä hänen teoksensa muodostaa kriittisen kommentaarin ihmiskunnan nykytilasta, jossa kuva ei ole enää pelkkä peili vaan todiste.
Sisältää autenttisuustodistuksen, joka varmistaa, että teos on alkuperäinen, ainutlaatuinen ja yksinoikeudellinen, ja että se kuuluu kokonaisuudessaan tekijälle. Se on kelvollinen asiakirja keräilijöille, gallerioille, huutokaupoille ja tuleville arvostustilanteille.
Teos on erinomaisessa kunnossa, valmiina lähettäväksi oston jälkeen.
Teoksen takakannessa voit löytää lisätietoja teoksesta.
Toimitus suoritetaan UPSin, FedExin ja DHL:n välityksellä, maailmanlaajuisesti.
Teos voidaan rullata ja suojata useilla pakkauskerroksilla, ilmateipillä ja kartonki- tai muovikotelossa, putkimuodossa. Teos toimitetaan ilman kehystä; se voidaan jännittää helposti ammattilaisen tai jopa itse ammattilaisen toimesta.
Pakkaus- ja kuljetusvaiheeseen kuluu kolme päivää.
Teoksen tulisi saapua kymmenen käännöksen sisällä riippuen kohdemaat.
R. Nogueras on nykytaiteilija, jolla on yli 20 vuotta uran mittaan karttunutta kokemusta. Maalaustaiteellinen tutkimus keskittyy uuteen sarjaan ihmisfiguuriin, joka nähdään tilana kitkaa yksityisen ja näkyvän välillä. Hänen työnsä, pääosin öljyvärein ja satunnaisesti yhdistelmätekniikalla toteutettuna, asettuu vuoropuheluun taidekäsityksen perinteen ja digitaalisen ympäristön visuaalisten ilmaisutapojen välillä. Siitä käsin hän tarkastelee valvontaan, jatkuvaan esilläoloon, medioiden määrittelemään toiveeseen ja identiteetin rakentamiseen nykypäivän verkkojen kontekstissa liittyviä kysymyksiä.
Hänen käytäntöönsä kuuluu laajemman alueen yltäminen, ja se on tullut osalliseksi kansainvälisissä näyttelyissä ja kiertueilla, kuten Espanjassa, Ranskassa, Saksassa, Isossa-Britannia, Hollannissa sekä useissa Yhdysvaltojen kaupungeissa. Uransa varrella hänet on palkittu useilla erilaisilla tunnustuksilla, jotka tukevat hänen visuaalisen ilmaisunsa vakautta ja kykyä muuntaa nykyongelmia korkealla symbolisella latauksella varustetuiksi kuviksi.
Tämän linjan mukaan hänen teoksensa rakentaa enemmän tunteellisia muotokuvia kuin havainnollisia, joissa ihmisyys heiluu todellisen ja muuallekäytetyn välillä, identiteetin ja sen representoinnin välillä. Hahmot—usein eristettyinä tai ulkoisten tekijöiden kanssa vastakkain—sisältyvät kohtauksiin, joissa elävät graafiset merkit, digitaalinen ikonografia ja ilmaisulliset maalaustyylin eleet, luoden kitkan orgaanisen ja keinotekoisen välillä.
Säätelevaan anatomian herkkyyteen sekä interfeissien nykyaikaiseen ilmaisuun liittyvien symbolien, tekstien ja visuaalisten rakenteiden puhkeaminen muodostaa kriittisen lukutavan: yksilö asuu enää pelkästään fyysisessä tilassa, vaan myös valvontajärjestelmässä, tallennuksessa ja jatkuvassa kulutuksessa. Tässä kontekstissa katsominen menettää vahingonvaraisuutensa ja muuttuu mekanismiksi, ja keho sisällöksi.
Värit käyttävät—eläväinen, suora, joskus jopa häiritsevä—yhdessä näkyvään ja materiaalisesti ilmentyvään siveltimenvedon kanssa vahvistavat välitöntä ja visuaalista kyllästyneisyyden tunnetta, muistuttaen sekä kaupungillisen estetiikan että digitaalisten medioiden kiihtynyttä logiikkaa. Jokainen teos toimii konfliktikenttänä, johon kohtaavat halu, kontrolli, viihde ja esilläolo.
Konseptuaalisesti Noguerasin maalaus ei ainoastaan edusta, vaan myös kyseenalaistaa: kuka katsoo ja ketkä on katsottu? Missä identiteetti loppuu ja sen rakentuminen alkaa medialisoituna? Tässä mielessä hänen teoksensa muodostaa kriittisen kommentaarin ihmiskunnan nykytilasta, jossa kuva ei ole enää pelkkä peili vaan todiste.
Sisältää autenttisuustodistuksen, joka varmistaa, että teos on alkuperäinen, ainutlaatuinen ja yksinoikeudellinen, ja että se kuuluu kokonaisuudessaan tekijälle. Se on kelvollinen asiakirja keräilijöille, gallerioille, huutokaupoille ja tuleville arvostustilanteille.
Teos on erinomaisessa kunnossa, valmiina lähettäväksi oston jälkeen.
Teoksen takakannessa voit löytää lisätietoja teoksesta.
Toimitus suoritetaan UPSin, FedExin ja DHL:n välityksellä, maailmanlaajuisesti.
Teos voidaan rullata ja suojata useilla pakkauskerroksilla, ilmateipillä ja kartonki- tai muovikotelossa, putkimuodossa. Teos toimitetaan ilman kehystä; se voidaan jännittää helposti ammattilaisen tai jopa itse ammattilaisen toimesta.
Pakkaus- ja kuljetusvaiheeseen kuluu kolme päivää.
Teoksen tulisi saapua kymmenen käännöksen sisällä riippuen kohdemaat.
