Banksy - Save or Delete Jungle Book - 2002-2002





20 € | ||
|---|---|---|
11 € | ||
10 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140009 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Banksy, Save or Delete Jungle Book, litografia offset Limited Edition, 42 cm x 59 cm, kieli alunperin englanti, julkaistu 2002, erinomaisessa kunnossa, signeerattu levyn kohdalla, uusi ja never-exposed, kehystä ei sisälly.
Myyjän antama kuvaus
Harvinainen ja upea litografia kuuluisalta brittiläiseltä taiteelta Banksylta "Save or Delete - Jungle Book"
Banksy x Greenpeace
Save or Delete - Jungle Book
Litografia offset
n. 42 cm x 59 cm
Rajoitettu painos
Allekirjoitettu taiteenlevyn kohdassa
Uusi ja koskaan ollut esillä
Huolellinen lähetys, seurattavissa ja vakuutettu
Kehykset ei sisälly
Tilaisuus hankkia Banksyn taidekokoelman kappale, jonka arvo nousee jatkuvasti.
"Save or Delete Jungle Book" luotiin vuonna 2001 ja on yksi Banksyn varhaisista yhteistyöprojekteista kansainvälisen humanitaarisen järjestön kanssa. Greenpeace tilasi sen heidän kampanjaansa "Save or Delete" vastaan asuttamisen laitonta metsänhakeutumista sekä tropiikissa tapahtuvaa metsähakemista vastaan; teos osoittaa taiteilijan poikkeuksellista kykyä yhdistää suositut, välittömästi tunnistettavat kuvat vaikuttavaan poliittiseen viestiin.
Banksy omistaa Disneyn Viidakkokirjan ikoniset hahmot asettaen Mowglin, Baloon, kuninkaan Louien ja Shere Khanin silmät sidottuina ja köysissä metsän runtelemien juurten keskellä arkkitehdin puisia kahleja vastaan. Näin lapsuuden ikonit menettävät viattuutensa ja tulevat ympäristön tuhoutumisen hiljaisiksi uhreiksi, muuntaen yhden maailman tunnetuimmista animaatioelokuvista voimakkaaksi allegoriaksi sukupuutosta.
Tämän teoksen nerokkuus piilee yllättävässä odotusten käänteessä. Viidakkokirja on pitkään juhlinut luonnon maailman rikkautta ja harmoniaa, kun Banksy kuvitteleekin hahmonsa metsän kadottua. Ei enää vehreyttä, ei enää seikkailua, ei enää turvapaikkaa: ainoastaan puiden runkoja ja kidutusta odottava oikeusmurhaaja.
Silmäkatkottimet ovat erityisen koskettavat. Eläimet ja Mowgli eivät näe, mitä heitä odottaa, mikä heijastaa inhimillisen taipumuksen sivuuttaa ympäristön heikkenemisen pitkän aikavälin seuraukset, kunnes ne ovat rikkoutuneet. Banksy ehdottaa, ettei metsien hävittäminen pysähdy pelkäksi puiden tuhoamiseksi; se pyyhkii kokonaisia ekosysteemejä, kulttuureita ja tarinoita, jotka ovat muokanneet kollektiivista mielikuvitustamme.
Alkuperäinen maalaus oli tarkoitettu liitettäväksi kuvaan trooppisesta, tuhoutuneesta metsästä Greenpeace kampanjalle "Sauver ou Supprimer". Julisteita, postikortteja ja mainostauluja tuotettiin, mutta kampanjaa ei koskaan jaettu suurille yleisöille, sillä Disney vastusti näiden suojattujen hahmojen luvattoman käytön hyväksymistä.
Tämä odottamaton sensuuri on sittemmin tullut teoksen tarinan osaksi. Ironisesti, kampanja, joka pyrki puolustamaan uhanalaisia metsiä, on itse tulleena oikeudellisten ja kaupallisten intressien uhatuksi. Tämä jakso havainnollistaa Banksyn toistuvaa huolenaihetta: monimutkainen suhde poliittiseen aktivismiin, yritysvaltaan ja ilmaisunvapauden välillä.
Vaikka teos luotiin varhaisin Banksyn uralla, "Save or Delete Jungle Book" ennakoi monia teoksen myöhemmin keskeisiksi tulevia teemoja. Hänen omia kuvituksiaan Disneyn kuvasto ennakoi teoksia kuten ”Napalm” ja dystopista näkemystä “Dismaland”, kun taas hänen ympäristöllinen viestinsä resonoi myöhemmin projekteina kuten ”Season's Greetings”, ”Show Me the Monet” ja monien frescojen parissa, jotka käsittelevät ilmastonmuutosta ja ekologista romahdusta. Tämä teos on myös yksi varhaisista esimerkeistä siitä, miten Banksy käyttää yleisesti tunnistettavia kulttuurisia ikonisia kuvia kommunikoidakseen monimutkaisia poliittisia ajatuksia – yksi hänen tunnusomaisimmista taiteellisista merkeistään.
"Sauver ou supprimer le Livre de la Jungle" havainnollistaa Banksyn kyvyn muuttaa nostalgiaa poliittiseksi herätykseksi. Asettaessaan maailman rakastetuimpien fiktiivisten hahmojen osia autiolle maaseudulle, se muistuttaa meitä siitä, että ympäristön tuhoutuminen ei ole henkinen ongelma pelkästään vaan inhimillinen tragedia, joka uhkaa tarinoita, symboleita ja luontoa, jonka jaamme.
Yli kahden vuosikymmenen jälkeen luomisestaan tämä teos pysyy Banksyn vaikuttavimpien ympäristömanifestien joukossa – harvinainen nuoruuden mestariteos, jossa satiiri on korvautunut tihkuvauluiseen kiireeseen ja missä lapsuuden viattomuus on yksi voimakkaimmista vetoomuksista kohti kadonnutta planeettaa.
Epäilemättä maailman kiistanalaisin katu Taiteilija. Banksyn taiteella voi olla vaikutusta miltei mihin tahansa paikkaan milloin tahansa. Hänen henkilöllisyytensä pysyy tuntemattomana, jopa yli 20 vuotta kaveritoiminnasta graffiti-areenalla. Hänen työnsä sisältää lukuisia voimakkaita ja usein kiistanalaisia kuvia, mutta ne voivat myös löytyä Internetistä viraalina kuvina. Banksy aloitti graffitinsa ihaillen Blek Le Rat'n teoksia ja kierrätti usein vanhoja ideoitaan. Banksy kuuluu saman urbaanin taiteen ruumiskunnan kuin JonOne, Kaws, Seen, JR, M.Chat, Imbue, Pantone, Basquiat, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Obey, Invader Futura, Jeff Koons, Dface.
Käytännössä syntynyt 1975-luvulla Iso-Britanniassa, hän aloitti kunnolla graffitinsa Bristolilaisen DrybreadZ Crew'n (DBZ) ryhmässä. Vallankumouksellinen ja kapinallinen taiteilija, Banksy käyttää taidettaan todellisena viestintäkeinona ilmaistakseen epätoivoaan, tyytymättömyyttään, suruaan tai kapinaansa. Jokainen hänen kaupungissaan tekemänsä hyökkäys on todellinen tapahtuma ja herättää median kohteen. Banksy käyttää sabluunoita luodakseen teoksiaan; jokainen on huolellisesti työstetty ja yksityiskohtainen antaakseen teoksilleen syvyyden ja sielun, jonka vain hänellä on resepti.
Taiteilija haluaa pitää anonyymiytensä, kuten graffiti, joka on piilotettu taidemuoto, joka toimii salaa ja jonka varjossa ei paljastu ennen aamua.
Tag
Katu- taide, Pop art, Urban art, Contemporary art, JonOne, Cope2, M.Chat, Shepard Fairey, Obey, Invader, C215, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Keith Haring, André Saraiva, Mr A, Chanoir, Angel 41, Vhils, Bearbrick, Kidrobot, Karl Lagasse, JR, Blek Le Rat, Swoon, Faile, D*Face, Dface, Retna, Mr Brainwash, Jef Aérosol, Ernest Pignon-Ernest, Dran, Seth, Miss Tic, Speedy Graphito, L’Atlas, Rero, Zepha, Combo, Takashi Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Yayoi Kusama, Jeff Koons, Richard Orlinski, Cleon Peterson, KAWS, Daniel Arsham, Futura 2000, Kenny Scharf, Hush, Okuda, Felipe Pantone, Bordalo II.
Harvinainen ja upea litografia kuuluisalta brittiläiseltä taiteelta Banksylta "Save or Delete - Jungle Book"
Banksy x Greenpeace
Save or Delete - Jungle Book
Litografia offset
n. 42 cm x 59 cm
Rajoitettu painos
Allekirjoitettu taiteenlevyn kohdassa
Uusi ja koskaan ollut esillä
Huolellinen lähetys, seurattavissa ja vakuutettu
Kehykset ei sisälly
Tilaisuus hankkia Banksyn taidekokoelman kappale, jonka arvo nousee jatkuvasti.
"Save or Delete Jungle Book" luotiin vuonna 2001 ja on yksi Banksyn varhaisista yhteistyöprojekteista kansainvälisen humanitaarisen järjestön kanssa. Greenpeace tilasi sen heidän kampanjaansa "Save or Delete" vastaan asuttamisen laitonta metsänhakeutumista sekä tropiikissa tapahtuvaa metsähakemista vastaan; teos osoittaa taiteilijan poikkeuksellista kykyä yhdistää suositut, välittömästi tunnistettavat kuvat vaikuttavaan poliittiseen viestiin.
Banksy omistaa Disneyn Viidakkokirjan ikoniset hahmot asettaen Mowglin, Baloon, kuninkaan Louien ja Shere Khanin silmät sidottuina ja köysissä metsän runtelemien juurten keskellä arkkitehdin puisia kahleja vastaan. Näin lapsuuden ikonit menettävät viattuutensa ja tulevat ympäristön tuhoutumisen hiljaisiksi uhreiksi, muuntaen yhden maailman tunnetuimmista animaatioelokuvista voimakkaaksi allegoriaksi sukupuutosta.
Tämän teoksen nerokkuus piilee yllättävässä odotusten käänteessä. Viidakkokirja on pitkään juhlinut luonnon maailman rikkautta ja harmoniaa, kun Banksy kuvitteleekin hahmonsa metsän kadottua. Ei enää vehreyttä, ei enää seikkailua, ei enää turvapaikkaa: ainoastaan puiden runkoja ja kidutusta odottava oikeusmurhaaja.
Silmäkatkottimet ovat erityisen koskettavat. Eläimet ja Mowgli eivät näe, mitä heitä odottaa, mikä heijastaa inhimillisen taipumuksen sivuuttaa ympäristön heikkenemisen pitkän aikavälin seuraukset, kunnes ne ovat rikkoutuneet. Banksy ehdottaa, ettei metsien hävittäminen pysähdy pelkäksi puiden tuhoamiseksi; se pyyhkii kokonaisia ekosysteemejä, kulttuureita ja tarinoita, jotka ovat muokanneet kollektiivista mielikuvitustamme.
Alkuperäinen maalaus oli tarkoitettu liitettäväksi kuvaan trooppisesta, tuhoutuneesta metsästä Greenpeace kampanjalle "Sauver ou Supprimer". Julisteita, postikortteja ja mainostauluja tuotettiin, mutta kampanjaa ei koskaan jaettu suurille yleisöille, sillä Disney vastusti näiden suojattujen hahmojen luvattoman käytön hyväksymistä.
Tämä odottamaton sensuuri on sittemmin tullut teoksen tarinan osaksi. Ironisesti, kampanja, joka pyrki puolustamaan uhanalaisia metsiä, on itse tulleena oikeudellisten ja kaupallisten intressien uhatuksi. Tämä jakso havainnollistaa Banksyn toistuvaa huolenaihetta: monimutkainen suhde poliittiseen aktivismiin, yritysvaltaan ja ilmaisunvapauden välillä.
Vaikka teos luotiin varhaisin Banksyn uralla, "Save or Delete Jungle Book" ennakoi monia teoksen myöhemmin keskeisiksi tulevia teemoja. Hänen omia kuvituksiaan Disneyn kuvasto ennakoi teoksia kuten ”Napalm” ja dystopista näkemystä “Dismaland”, kun taas hänen ympäristöllinen viestinsä resonoi myöhemmin projekteina kuten ”Season's Greetings”, ”Show Me the Monet” ja monien frescojen parissa, jotka käsittelevät ilmastonmuutosta ja ekologista romahdusta. Tämä teos on myös yksi varhaisista esimerkeistä siitä, miten Banksy käyttää yleisesti tunnistettavia kulttuurisia ikonisia kuvia kommunikoidakseen monimutkaisia poliittisia ajatuksia – yksi hänen tunnusomaisimmista taiteellisista merkeistään.
"Sauver ou supprimer le Livre de la Jungle" havainnollistaa Banksyn kyvyn muuttaa nostalgiaa poliittiseksi herätykseksi. Asettaessaan maailman rakastetuimpien fiktiivisten hahmojen osia autiolle maaseudulle, se muistuttaa meitä siitä, että ympäristön tuhoutuminen ei ole henkinen ongelma pelkästään vaan inhimillinen tragedia, joka uhkaa tarinoita, symboleita ja luontoa, jonka jaamme.
Yli kahden vuosikymmenen jälkeen luomisestaan tämä teos pysyy Banksyn vaikuttavimpien ympäristömanifestien joukossa – harvinainen nuoruuden mestariteos, jossa satiiri on korvautunut tihkuvauluiseen kiireeseen ja missä lapsuuden viattomuus on yksi voimakkaimmista vetoomuksista kohti kadonnutta planeettaa.
Epäilemättä maailman kiistanalaisin katu Taiteilija. Banksyn taiteella voi olla vaikutusta miltei mihin tahansa paikkaan milloin tahansa. Hänen henkilöllisyytensä pysyy tuntemattomana, jopa yli 20 vuotta kaveritoiminnasta graffiti-areenalla. Hänen työnsä sisältää lukuisia voimakkaita ja usein kiistanalaisia kuvia, mutta ne voivat myös löytyä Internetistä viraalina kuvina. Banksy aloitti graffitinsa ihaillen Blek Le Rat'n teoksia ja kierrätti usein vanhoja ideoitaan. Banksy kuuluu saman urbaanin taiteen ruumiskunnan kuin JonOne, Kaws, Seen, JR, M.Chat, Imbue, Pantone, Basquiat, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Obey, Invader Futura, Jeff Koons, Dface.
Käytännössä syntynyt 1975-luvulla Iso-Britanniassa, hän aloitti kunnolla graffitinsa Bristolilaisen DrybreadZ Crew'n (DBZ) ryhmässä. Vallankumouksellinen ja kapinallinen taiteilija, Banksy käyttää taidettaan todellisena viestintäkeinona ilmaistakseen epätoivoaan, tyytymättömyyttään, suruaan tai kapinaansa. Jokainen hänen kaupungissaan tekemänsä hyökkäys on todellinen tapahtuma ja herättää median kohteen. Banksy käyttää sabluunoita luodakseen teoksiaan; jokainen on huolellisesti työstetty ja yksityiskohtainen antaakseen teoksilleen syvyyden ja sielun, jonka vain hänellä on resepti.
Taiteilija haluaa pitää anonyymiytensä, kuten graffiti, joka on piilotettu taidemuoto, joka toimii salaa ja jonka varjossa ei paljastu ennen aamua.
Tag
Katu- taide, Pop art, Urban art, Contemporary art, JonOne, Cope2, M.Chat, Shepard Fairey, Obey, Invader, C215, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Keith Haring, André Saraiva, Mr A, Chanoir, Angel 41, Vhils, Bearbrick, Kidrobot, Karl Lagasse, JR, Blek Le Rat, Swoon, Faile, D*Face, Dface, Retna, Mr Brainwash, Jef Aérosol, Ernest Pignon-Ernest, Dran, Seth, Miss Tic, Speedy Graphito, L’Atlas, Rero, Zepha, Combo, Takashi Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Yayoi Kusama, Jeff Koons, Richard Orlinski, Cleon Peterson, KAWS, Daniel Arsham, Futura 2000, Kenny Scharf, Hush, Okuda, Felipe Pantone, Bordalo II.

