Serena Grassetti - Visibile Silence #4





50 € | ||
|---|---|---|
35 € | ||
30 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139439 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti Visibile Silence #4, alkuperäinen vuonna 2025 ristiin käytetty tekniikkaa kankaalle, 45 × 45 cm, käsin signeerattu, aihe Luonto, lähetetään rullattuna ilman kehystä aitoustodistuksella.
Myyjän antama kuvaus
Visible Silence on sarja, joka on omistettu vuoropuhelulle sen välillä, mitä näytämme ja mitä pidämme sisimmässämme. Kasvot nousevat esiin ja häviävät aineen sisälle, jättäen tilaa mielikuvitukselle ja katsojan henkilökohtaiselle kokemukselle. Jokainen teos kehottaa hidastamaan, kuuntelemaan omaa sisäistä maailmaa ja löytämään hiljaisuudessa tunteita, joita usein unohdetaan. Valumukset muuttuvat ajan symboliksi, koetuksiin ja identiteetin jatkuvaan muutokseen. Jokainen maalaus on käsin tehty luonnonkivistä peräisin olevilla pigmenteillä, luonnonmukaiselle kankaalle, tehden jokaisesta teoksesta aidosti ainutlaatuisen.
* Toimitus ja esittely:
- Teos toimitetaan ilman kehyksiä, rullattuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Se voidaan kehystää tai asettaa kehyksen päälle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama teos, autentikointitodistuksella.
tämä teos on tehty ilman kehyksen omaavaa kangasta ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIO:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
* Ei tulisi venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana tekstuurin ja luonnon pigmenttien koostumuksen muotoutumisen välttämiseksi.
* Älä käytä telinettä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan luottamaan kokeneeseen kehystäjään parhaan mahdollisen asennuksen saavuttamiseksi.
Valmistettu raaka-kankaalle, joka korostaa teoksen materiaalista luonnetta, tämä teos yhdistää symbolisen esittävän taiteen ilmaisulliseen gestiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, peilaa väripaletin voimaa, kun teko kokonaisvaltaiseksi tunteeksi muuttaa maalaamisen eleen – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väri-aukkojen syvät bassot antavat saman jännityksen, joka teki Francis Baconin sivellinlyönneistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta ja Lucian Freudin itsetutkiskelusta. Teos, joka sopii modernin taiteen keräilymaisemaan ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja joiden kanssa voidaan vuoropuhelussa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerian visuaalisen energian kanssa – missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon ohi ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet aikojen saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Sivellinten liikkeiden dynamiikka ja merkitsemisen syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja lopullisen taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat asettua Pop-artin suurien tekijöiden ja konseptuaalisen taiteen joukkoon.
Yksi ainutkertainen teos taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen galleriatiloihin ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Tässä pop-taiteen supersäveltäjien kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kawsin hallitsemassa maailmassa tämä teos erottuu täysin luonnollisesti sävytetyllä, täysin luonnollisella värityksellään, jolloin jokainen kappale on uniikki ja korvaamaton. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta selkeällä ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joiden myynti on tapahtunut kaupungissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungeissa. Täydellinen valinta niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinnettä, innovaatioita ja syvällistä visuaalista ilmaisua.
Tekniset ominaisuudet:
- Materiaalit: Luonnon pigmentit raakapohjaiselle kankaalle, hiili
- Allekirjoitus: Teos allekirjoitettu etupuolelle
- Yksittäinen teos: Todistus aitoudesta mukana
Yksinkertaisen luonnon taiteilija, jonka kyvykkyys on tunnustettu kansainvälisesti, saanut kasvavaa arvostusta koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitetty sekä yksityis- että ryhmänäytteissä kansainvälisesti. Taiteellista työtä hän on tehnyt jo nuoresta pitäin; Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja sen tarjoamien mahdollisuuksien kanssa. Hän on inspiraationlähteenä maaperä ja tavoitteena edustaa ihmisen suhdetta luontoon teoksissaan lehtien, juurien ja kivihiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, ovat herättäneet kriitikkojen ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Koskaan ennen ei ole huomattu suuria näyttelypyyntöjä ja merkittäviä taideyhteistyöitä, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen kääntäminen visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisukeinoiksi asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista uusista äänistä nykytaiteen kentällä. Hänen näkemystensä, joka yhdistää kestävyys ja kauneus, jatkaa inspiroinnin leviämistä yhä laajemmalle.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmiskuntaan
Serena Grassetti on visionaarinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä, jossa luonto on ympärillä, Serena ammentaa inspiraatiota herkän tasapainon avulla, joka syntyy elävän maailmankin ja ihmiskokemuksen välille.
Hänen taidekoulutuksensa yhdistää sekä hiilitussin perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimaisen taidekielen, jossa kestävä kehitys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksissaan, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureita, kutsutaan katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös alueellisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin vain ihailla temmeni. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmisyyteen
Visible Silence on sarja, joka on omistettu vuoropuhelulle sen välillä, mitä näytämme ja mitä pidämme sisimmässämme. Kasvot nousevat esiin ja häviävät aineen sisälle, jättäen tilaa mielikuvitukselle ja katsojan henkilökohtaiselle kokemukselle. Jokainen teos kehottaa hidastamaan, kuuntelemaan omaa sisäistä maailmaa ja löytämään hiljaisuudessa tunteita, joita usein unohdetaan. Valumukset muuttuvat ajan symboliksi, koetuksiin ja identiteetin jatkuvaan muutokseen. Jokainen maalaus on käsin tehty luonnonkivistä peräisin olevilla pigmenteillä, luonnonmukaiselle kankaalle, tehden jokaisesta teoksesta aidosti ainutlaatuisen.
* Toimitus ja esittely:
- Teos toimitetaan ilman kehyksiä, rullattuna huolellisesti putkeen kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi. Se voidaan kehystää tai asettaa kehyksen päälle keräilijän harkinnan mukaan.
* Alkuperäinen, taiteilijan allekirjoittama teos, autentikointitodistuksella.
tämä teos on tehty ilman kehyksen omaavaa kangasta ja lähetetään rullattuna turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa.
HUOMIO:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
* Ei tulisi venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana tekstuurin ja luonnon pigmenttien koostumuksen muotoutumisen välttämiseksi.
* Älä käytä telinettä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan luottamaan kokeneeseen kehystäjään parhaan mahdollisen asennuksen saavuttamiseksi.
Valmistettu raaka-kankaalle, joka korostaa teoksen materiaalista luonnetta, tämä teos yhdistää symbolisen esittävän taiteen ilmaisulliseen gestiin, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, peilaa väripaletin voimaa, kun teko kokonaisvaltaiseksi tunteeksi muuttaa maalaamisen eleen – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väri-aukkojen syvät bassot antavat saman jännityksen, joka teki Francis Baconin sivellinlyönneistä ikonisia, Jackson Pollockin gestuaalisuudesta ja Lucian Freudin itsetutkiskelusta. Teos, joka sopii modernin taiteen keräilymaisemaan ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja joiden kanssa voidaan vuoropuhelussa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerian visuaalisen energian kanssa – missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon ohi ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet aikojen saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Sivellinten liikkeiden dynamiikka ja merkitsemisen syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja lopullisen taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat asettua Pop-artin suurien tekijöiden ja konseptuaalisen taiteen joukkoon.
Yksi ainutkertainen teos taiteen keräilyä rakastaville, täydellinen galleriatiloihin ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Tässä pop-taiteen supersäveltäjien kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kawsin hallitsemassa maailmassa tämä teos erottuu täysin luonnollisesti sävytetyllä, täysin luonnollisella värityksellään, jolloin jokainen kappale on uniikki ja korvaamaton. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta selkeällä ja aidolla allekirjoituksella.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, joiden myynti on tapahtunut kaupungissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungeissa. Täydellinen valinta niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinnettä, innovaatioita ja syvällistä visuaalista ilmaisua.
Tekniset ominaisuudet:
- Materiaalit: Luonnon pigmentit raakapohjaiselle kankaalle, hiili
- Allekirjoitus: Teos allekirjoitettu etupuolelle
- Yksittäinen teos: Todistus aitoudesta mukana
Yksinkertaisen luonnon taiteilija, jonka kyvykkyys on tunnustettu kansainvälisesti, saanut kasvavaa arvostusta koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitetty sekä yksityis- että ryhmänäytteissä kansainvälisesti. Taiteellista työtä hän on tehnyt jo nuoresta pitäin; Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja sen tarjoamien mahdollisuuksien kanssa. Hän on inspiraationlähteenä maaperä ja tavoitteena edustaa ihmisen suhdetta luontoon teoksissaan lehtien, juurien ja kivihiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, ovat herättäneet kriitikkojen ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailmaa.
Koskaan ennen ei ole huomattu suuria näyttelypyyntöjä ja merkittäviä taideyhteistyöitä, hänen kykynsä yhdistää luonto ja tämän suhteen kääntäminen visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisukeinoiksi asettaa hänet yhdeksi lupaavimmista uusista äänistä nykytaiteen kentällä. Hänen näkemystensä, joka yhdistää kestävyys ja kauneus, jatkaa inspiroinnin leviämistä yhä laajemmalle.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmiskuntaan
Serena Grassetti on visionaarinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä, jossa luonto on ympärillä, Serena ammentaa inspiraatiota herkän tasapainon avulla, joka syntyy elävän maailmankin ja ihmiskokemuksen välille.
Hänen taidekoulutuksensa yhdistää sekä hiilitussin perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimaisen taidekielen, jossa kestävä kehitys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksissaan, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureita, kutsutaan katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös alueellisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin vain ihailla temmeni. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taiteen kautta yhteys luontoon ja ihmisyyteen

