Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä: vuonna 2022 hän esitteli teoksiaan Genovan arvostetulla Palazzo Grillo -paikalla, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa, laajentaen näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on valittu vuoden 2024 Best-Selling Artists -listalle Artmayeurin toimesta, joka on yksi tunnetuimmista alansa alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten haetun nimen joukkoon, mikä on lisämerkki hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidekentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmormusta
Mitat: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tilaus: uusi
Akkreditointi – käsin signeerattu
Edition: rajoitettu painos 100 kpl

Yksinkertainen, tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Nallukka, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: ei ole enää kosketeltavissa tai kevyeen elämälle tarkoitettu.
Pinta muuttaa täysin teoksen havaitsemista. Kaukaa tuttu voi näyttää läheltä katsottuna etäisemmältä, miltei saavuttamattomalta. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuvaus luetaan nykyaikaisessa kehyksessä, kehittyen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

RAHTI TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa valokuvassa näkyvää numeroa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche-alueella, italialainen taiteilija on kartuttanut opiskeluissaan geometrin ja arkkitehdin tietä, joka johti hänet työskentelemään resinestä taideteoksia valmistavan artesaanin kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja vapauttaa luovuuttaan entisestään.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, ja hän tekee yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Suurten mestareiden innoittamana kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso sekä Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau sekä Pierre Soulages.
Joissain teoksissaan hän on käyttänyt ilmaisussaan merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Taiteen arvostus on laajaa, eikä sitä voi unohtaa katutaide-, pop-art- ja nykytaiteen keräilijöiden sekä sarjakuvien ystävien piireissä, kuten Disney, Aku Ankka, Mikki Hiiri, Sini- ja Zio Paperone, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja timantit.
"Omasta taiteestaan ei ole koskaan helppoa luokitella; yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivää ja muokata sitä Design-tyyliseksi, joka yhdistyy hyvin aikakauteen: vaikuttavaksi ja mieleenpainuvaksi."