William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), After - Madonna mit Kind






Erikoistunut 1600-luvun vanhojen mestareiden maalauksiin ja piirustuksiin, huutokauppakokemuksella.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139016 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Mäkä ja Lapsi, öljymaalaus Bouguereau’n jälkeen, 1910–1920, Alankomaat, kehyksissä, 47 × 40 cm.
Myyjän antama kuvaus
Toivottavasti öljy puulla tai muulla tekniikalla (en ole asiantuntija)
Italialainen tai ranskalainen school.
Toteutunut muistojälki keisarikaudelta Österreich-Ungarien monarchiasta
Kuvan koko noin kehyksen kanssa: 47 cm x 40 cm
Mittaukset voivat poiketa, koska ne mitattiin iPhone-sovelluksella.
Jan Fransz – Madonna lapsen kanssa, William-Adolphe Bouguereau’n „Virgin and Child“ vuodelta 1888 – historiallisesti viittaava uskonnollinen öljymaalaus edustavan musta-kullan värisen kehyksen kanssa
Tämän esineen kohdalla on kyse kehyksessä olevasta uskonnollisesta öljymaalauksesta, jossa on kuvattuna istuva Maria ja Jeesus-lapse, alareunassa oikealla signed with „Jan Fransz“ tai omistajan mukaan luettavissa.
Kuvan historiallisessa merkityksessä on erityisen selvästi havaittavissa suhde William-Adolphe Bouguereau’n 1888 maalaaman „Virgin and Child“ – teokseen. Nykyään Australiassa Etelä-Australian taidegalleriassa sijainnut alkuperäinen maalaus osoittaa Marian istuvan lähes identtisessä asennossa ylipakarin, rikkaasti koristellulla valtaistuimella, tummassa puvussa, sylissä Jeesus-lapsi paljastettuna. Myös lapsen kädet, Marian kädet, kaksi nimitystä ja kokonaissyklinen kompositio vastaavat tarkasti esikuvia. Bouguereau’n alkuperäinen maalaus on ollut öljy kankaalle vuonna 1888 Pariisissa.
Tämä teos voidaan siksi historiallisesti parhaiten luonnehtia tulkintana seuraavasti: „after William-Adolphe Bouguereau“ tai Bouguereau-tulkkauksena / Bouguereau-kopiona.
Omintakeinen omakätinen toteutus Bouguereau’lla ei ole epäilystäkään.
Myöskään signeerausta „Jan Fransz“ ei tule ilman lisäselvitystä asettaa hollantilaisen barokkimaalarin Jan Franse Verzijlin kanssa. Tyyli- ja ikonografinen riippuvuus 1888 syntyneeseen Bouguereau’n maalaukseen on tässä oleellisin todistettava seikka.
Taidemaalari- ja motiivi historia: William-Adolphe Bouguereau’n „Virgin and Child“
William-Adolphe Bouguereau (1825–1905) kuuluu 1800-luvun ranskalaisen akateemisen maalaustaiteen merkittävimpiin edustajiin.
Hänen uskonnolliset teoksensa yhdistävät erittäin hallitun akateemisen maalaustekniikan ihanteellistettuihin ihmiskasvoihin, pehmeästi muotoiltuun ihonhoitoon ja tietoisesti jalostettuun, lähes taivaalliseen käsitykseen kristillisistä teemoista.
Tässä relevantti maalaus „Virgin and Child“ syntyi vuonna 1888. Se sijaitsee nykyisin Adelaidessa Etelä-Australian Taidegalleriassa. Museon tekniseksi luokitukseksi mainitaan öljy kankaalle ja kuvan kooksi 176 × 102,8 cm. Alkuperäisessä teoksessa vasen yläkulma on signeerattu „W BOUGUEREAU, 1888“ ja dated.
Tällöin esikuvan perusteella juuri tämän teoksen aikaisempi ajankohtaus on keskeinen.
Tämä teos ei voinut olla valmistunut ennen vuotta 1888, jos se todellakin jäljentää kyseistä kompositiota.
Näin ollen vuosiluvun raja 1630–1640 Jan Franse Verzijlin hollantilaisen barokkimaalarin ajoitus on poissuljettu, riippumatta siitä, miten signeeraus „Jan Fransz“ luetaan.
Esikuvan katalogointi
Sovitus Bouguereau’n 1888 „Virgin and Child“ – teokseen on erityisen selvä.
Keskeiset kompositiiviset ominaisuudet ovat:
- Maria istuu keskeisesti yksityiskohtaisen valtaistuimen päällä.
- Hänen ruumiinsa on pitkän tumman mekon ympäröimä lähes kokonaan.
- Kasvoilla on kevyt alennettu ilme ja Bouguereau’n tyypillinen ihanteellinen, lempeä ilme.
- Naimasilla lapsen asento sylissä, alaleuka ylöspäin.
- Lapsen kädet ovat sivuille ojentuneet.
- Marian oikea ja vasen käsi tukevat lapsen ruumista.
- Ylä-otsilla on kultaisiksi nimmit.
- Valtaistuin on ornamentaalisesti muotoiltu sivuilla.
- Koko kompositio on selvästi pystysuora ja symmetrinen.
Nämä yhtäläisyydet ovat niin spesifisiä, että niitä ei tulisi pitää pelkkänä yleisenä samanaiheisuutena.
Kyseessä on pikemminkin suora motiivinen laina tai jäljentä Bouguereau’n kompositiosta.
Fyysinen rakenne
Objekti koostuu suorakulmaisesta kuvapinnasta, jolla on historiallinen tai historiallisesti viittaava kehys.
Kuvapinta on portaittisessa muodossa.
Maalaus on suojattu leveällä, useamman tason profiloidulla kehyksellä. Ulkopuolella hallitsevana on syvä musta väri, kun taas sisäiset profiilit on tehty kultaisiksi tai kultaisenruskeiksi puunsävyiksi.
Musta ja kulta korostaa esityksen pyhää ja edustavaa luonnetta.
Kuvapinta vaikuttaa tämänhetkisessä valokuvassa matalta tai hieman kiiltävältä ja osoittaa ikäisiä tai pinnallisia epätasaisuuksia.
Alkuperäisen kuvan kantavasta materiaalista ei voida varmuudella sanoa pelkän etukuvan perusteella.
Saattaa olla kankaan ja valssin kehys; lopullinen määritys edellyttää takakuvan tutkimista.
Taiteellisen työstön analyysi
Maria keskellä kuvan figura
Maria on kokonaisuuden lopullinen keskus.
Hän istuu suoraan valtaistuimen päällä ja täyttää melkein koko pystysuoran kuvalinjaston.
Tumma puku ei ole vain vaatetus, vaan tietoisesti käytetty kompositiivinen keino. Tumma alue muodostaa taustan paljon vaaleammalle Jeesus-lapselle ja vetää katsojan huomion suoraan äiti-lapsi-ryhmään.
Kasvonpiirteet ovat pehmeät, ihanteellistetut ja tietoisesti vapaat yksilöllisestä muotokuvauksesta.
Tämä ihanteellisuus on ominaisuus Bouguereau’n akateemisen uskonnollisen maalaustaiteen ilmentymässä.
Jeesus-lapsi
Naked Jeesus-kohde on kuvan kirkkaimpia alueita.
Kädet ovat laajassa asennossa ja viestivät tervetulon, esittelyn ja siunaamisen elettä.
Erityisen huomattavaa on lapsen kehon naturalistinen käsittely.
Lapsella ei ole keskiaikaisen makuinen anatomia. Sen sijaan keho esitetään pehmein kaarrekkein, plastisen muokkauksen ja lähes posliinimaisen ihon ilmentyksen kautta.
Juuri tämä käsittely on olennaista Bouguereau’n vastaanotossa.
Nimmet
Maria ja Jeesus on korostettu kultaisilla säteillä.
Nimmet ovat suhteellisen yksinkertaisen näköisiä eivätkä ole samaistettavissa keskiaikaiseen ikonien kultaisella pohjalla tehtyyn tekniikkaan.
Ne on integroituna maalaustaiteellisen kokonaisuuden osaksi ja tukevat akateemiseen uskonnolliseen kuvakieleen.
Valtaistuin
Valtaistuin on yksi tärkeimmistä kompositiivisista elementeistä.
Siinä on kaksi korkeaa sivuilta reunustavaa osaa, joilla on pieniä värillisiä tai jalokivisiä geometrisia kuvioita.
Tämä muotoilu on erityisen huomionarvoinen, sillä Bouguereau’n alkuperäinen teos vuodelta 1888 käyttää myös rikkaasti koristeltua valtaistuinta.
Valtaistuimen arkkitehtuuri antaa Marianille kuninkaallisen arvon.
Marian esiintyminen ei ole pelkkä äiti, vaan Regina Caeli, taivaallinen kuningatar.
Valtaistuimen arkkitehtoninen jänne kontrastoi pehmeän mallinointiin verrattuna.
Ikonografia ja taidehistorinen luokitus
Kuva kuuluu Madonnan ja Kristus-lapsen klassiseen aihepiiriin.
Kuitenkin kyseessä ei ole jokin perinteinen keskiaikainen Madonna-kuva.
Kuvausratkaisu johtuu Bouguereau’n akateemisesta tulkinnasta aiheesta.
Bouguereau yhdisti 1800-luvulla perinteisen kristillisen ikonografian ranskalaisen salonimaalauksen estetiikkaan.
Tämän seurauksena syntyi uskonnollisesta taiteesta muoto, joka on sekä pyhän että ihanteellisen ja hallitsevan edustava.
Tämä teos omaksuu nämä esteettiset periaatteet.
Siksi kyseessä ei ole keskiaikainen ikoni tai barokkinen alkuperäinen teos, vaan myöhempi historiallisesti viittaava reaktio 1800-luvun ranskalaisesta akateemisesta maalauksesta.
Tyyliintunnistus: Bouguereau ja akateeminen maalaustaide
Tyylillinen läheisyys Bouguereau’hun on tärkein taidehistorian tutkimuksellinen toteamus.
William-Adolphe Bouguereau kuului ranskalaisen akateemisen tradition piirissä ja hänet tunnettiin erittäin tarkasti hallitusta maalaustavastaan, ihanteellisen ihmishahmoinnin ja uskonnollisten sekä mytologisten aiheiden kautta.
Hänen uskonnollisissa teoksissaan korostui usein ihanteellinen kauneus.
Taiteellinen teosmerkintä „Virgin and Child“ on Bouguereau’n 1888, ja sitä kutsutaan öljy maalauksena kankaalle.
Tämän teoksen ominaisuudet heijastavat Bouguereau’n uskonnollisen kuvaston tunnuspiirteitä:
- ihanteellinen äiti
- pehmeästi muokattu lapsi
- sileä akateeminen hahmakuva
- tumma Marian viitta
- kultaiset nimmet
- symmetrinen valtaistuin-kompositio
- kristillisen ikonografian ja edustavan akateemisen estetiikan yhdistelmä
1888 vuotta Bouguereau’n Virgin and Child –kopio
Esikuvan identifiointi on erityisen tärkeä kuvausta varten.
Bouguereau’n alkuperäinen teos sijaitsee nykyisin Adelaidessa ja sen teknisiä tietoja on täsmennetty: se on öljy kankaalle vuonna 1888 Pariisissa, kooksi 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Näin ollen tämä kuva voidaan yksiselitteisesti sijoittaa Bouguereau’n reaktioon jälkikaudelta 1888 jälkeen.
Mielenkiintoista: Bouguereau’n uskonnollisten kuvien jäljentäminen ei ole taidehistoriallisesti lainkaan epätavallista. Myös nykyään teoksia merkitään eksplisiittisesti „after William-Adolphe Bouguereau“. Esimerkiksi vuonna 2025 huutokaupattiin öljymaalaus „Virgin and Child“ nimellä „After William-Adolphe Bouguereau“, ja sen arviolta 200–300 USD.
Toinen Bouguereau’n mukaan toteutettu uskonnollinen öljymaalama on DuMouchellesin katalogissa myöhäiseltä 2000-luvun alusta ja arvoltaan 250–450 USD.
Nämä vertailuarvot ovat hyvin relevantteja tämän objekti markkina-analyyttisessä kontekstissa.
Signatuuri „Jan Fransz“
Alareunan oikealla laidalla signaura on tämänhetkisen tiedon mukaan „Jan Fransz“.
Tässä on tärkeä taidehistoriallinen erottelu.
On olemassa historiallinen hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimeä käytetään muissa yhteyksissä muodoissa kuten „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 1600-luvulla ja on dokumentoitu hollantilaisten taiteilijoiden joukkoon.
Tämä esine ei kuulu kuitenkaan tälle taiteilijalle.
Perusta ei ole pelkästään tyylillinen.
Tarkka kompositio periytyy Bouguereau’n 1888 teoksesta. Oman käsialan ilmentäminen 1647 kuolleelta maalari Verzijliltä on tässä yhteydessä poissuljettu.
Esikuvan katalogointi
Esikuvan identifiointi Bouguereau’n Virgin and Child –teokseen on erityisen tärkeää.
Bouguereau’n alkuperäinen teos sijaitsee Adelaidessa ja siinä on täsmä teknisiä tietoja. Se on vuodelta 1888 Pariisissa, kooltaan 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Tästä voidaan selkeästi määrittää tämän esineen sijoittuminen Bouguereau’n reaktioon 1888 jälkeen.
Mielenkiintoista, jäljentäminen Bouguereau’n uskonnollisista kuvista ei ole mitenkään epätavallista historiallisesti. Nykyäänkin teoksia merkitään „after William-Adolphe Bouguereau“ – merkillä. Esimerkiksi 2025 myyty öljyteos „Virgin and Child“ oli katalogoituna „After William-Adolphe Bouguereau“ ja arvellettiin 200–300 USD:iin.
Toinen Bouguereauin mukaan toteutettu uskonnollinen öljymaalaus merkittiin DuMouchelles –galleriassa myöhäisellä 2000-luvun lopulla ja arvioitiin 250–450 USD.
Nämä vertailuarvot ovat markkina-analyysin kannalta erittäin relevantteja.
Allekirjoitus „Jan Fransz“
Alareunan oikea kulma on merkintä „Jan Fransz“.
Tässä on tärkeä taidehistoriallinen erottelu.
On olemassa hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimiin liittyy muunnelmia kuten „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu.
Tämä maalaus ei kuitenkaan ole hänelle osoitettu.
Syy ei ole vain tyylillinen.
Konkreettinen kompositio seuraa Bouguereau’n 1888 teosta. Oma käsiala 1647 kuolleelta maalilta poissulkee.
Siten signeeraus „Jan Fransz“ tulee pitää kyseisenä taiteilijan tai kopistina, ellei lisäasiakirjoja osoita toisin.
Tiedeystävällinen, selkeä ratkaisu.
Aikataulutus ja konteksti
Tärkein aikamääre seuraa suoraan esikuvasta.
Koska Bouguereau’n Virgin and Child valmistui vasta vuonna 1888, tämä maalaus ei voi olla valmistunut ennen 1888, jos identifiointi jäljentynä kyseisestä teoksesta on oikea.
Tämän esineen tarkkaa aikaisuutta etukäteen ei voida määrittää pelkän etukuvan perusteella.
Tyylillisesti voidaan nähdä, että laajuus myöhäis-19. vuosisadan ja varhaisen 20. vuosisadan välillä on täysin järkeenkäypä, mahdollisesti myös myöhempi historiallisesti viittaava toteutus.
Räysin kehys vaikuttaa historialliselta ja voisi viitata varhaisempaan tuotantoon tai myöhempään kehystykseen.
Tarkempi aikaleima voidaan antaa vain tutkimalla kuvan kantavaa materiaalia, kehyssumaa, nauloja, takapuolta, pohjustusta, lakkaa ja mahdollisia pigmenttejä.
Takakansi sekundaarisena lähteenä
Takakansi on teokselle äärimmäisen tärkeä.
Siellä saattaa olla vihjeitä maalarista, taidekauppiaasta, galleriasta, näyttelystä, keräilijästä tai aiemmasta restauroinnista.
Erityisesti hollantilaisia, belgisä, ranskalaisia tai saksalaisia kauppien etikettejä kannattaa etsiä.
Käsin kirjoitetut merkinnät kuten „Bouguereau“, „Jan Fransz“, „Madonna“, „Virgin and Child“ tai vanha inventaarimerkintä voivat avustaa provenancein rekonstruoinnissa.
Ilman takakannen valokuvaa ei tulisi tehdä lopullista aikamääritettä millekään vuosikymmenelle.
Materiaalitilan ja keräilijäarvion tila
Näkyvä kunto on kokonaisuutena hyvä tai ikää vastaavasti hyvää.
Pinnan päällä on patina ja pienempiä epätasaisuuksia.
Pimeässä taustassa ja erityisesti ruskeissa alueissa on lukuisia pieniä pisteitä ja epätasaisuuksia.
Nämä voivat johtua eri syistä, kuten vanhentuneesta lakkauksesta, liasta, craquelé- ja retusointeja tai valokuva-artifakteista.
Tarkan restaurointikunnon kuvaus pelkän kuvan perusteella ei ole mahdollista.
Isompia maalikerroksen puutteita ei näy.
Kehyksen kunto
Kehys on olennaisesti osa kokonaisvaikutelmaa.
Se koostuu leveästä mustasta ulkoilmasta ja useista kultaisista sisäprofiileista.
Tämä yhdistelmä vastaa uskonnollisten ja akateemisten maalauksien edustavaa kehystystä ja vahvistaa vaikutelmaa pienestä kotimaisesta alttarista tai hartauskuvasta.
Kehys näyttää ikääntymisen jälkiä, mutta on kokonaisuudessaan vakaa.
Sen koristeellinen arvo on korkeampi kuin yksinkertaisella moderneilla kehyksellä.
Kulttuurihistoriallinen merkitys
Tämä teos dokumentoi ranskalaisen akateemisen maalauksen valtavan vaikutuksen uskonnolliseen taiteen tuotantoon keskivaiheen jälkeen 1800-luvulla.
Bouguereau’n uskonnolliset maalaukset yhdistivät perinteiset kristilliset teemat aikansa moderniin akateemiseen täydellisyyteen.
Tämä teos osoittaa, kuinka vahvasti tämä kuvasanasto levisi ranskan ulkopuolelle.
Erityisen mielenkiintoista on nimenomaan tietyn konkreettisen kompositioidun ratkaisun omaksuminen, eikä pelkästään yleinen motiivi Madonna lapsineen.
Teoksen säilyttämisen tila
Maalaus: Hyvä – ikään nähden hyväkuntoinen kuvauksessa.
Maalikerros: Pienempiä epätasaisuuksia tai vanhenemisen jälkiä; suuria selkeitä puutteita ei.
Pinta: Patinoitunut tai vanhennusvaikutelma.
Signatuuri: Alareunassa oikealla; „Jan Fransz“ mainittu.
Kehys: Huolellisesti suunniteltu, ikäarvon mukaiset käytön merkit.
Takakansi: Ei dokumentoitua; provenance ja materiaalirakenne vielä auki.
Kokonaisuutena esteettisesti vaikuttava ja keräyskelpoinen uskonnollinen maalaus, jonka erityisveto perustuu suoraan yhteyteen tunnetun Bouguereau’n teoksen kanssa.
Markkinan arvo – katsaus 2026
Markkina-arvoa on syytä tarkastella hyvin eritellysti.
Keskeinen seikka on:
Kyse ei tällä hetkellä ole Bouguereau’n alkuperäisteoksesta.
Markkinat erottavat selvästi oman käden teoksen ranskalaisen mestarin ja teoksen „after Bouguereau“ välillä.
Oikea Bouguereau -maalaus liikkuu täysin toisessa hintaluokassa. Esimerkiksi Sotheby’s –tietojen mukaan Bouguereau’n uskonnollinen maalaus „Oro Pro Nobis“ myytiin 2019 noin 680 000 USD:iin.
Jäljennös sen sijaan arvioidaan huomattavasti alemmaksi. Vuonna 2025 myyty „After William-Adolphe Bouguereau“ nimikkeellä „Virgin and Child“ arvioitiin 200–300 USD:iin.
Näin ollen tämän teoksen arvo kuuluu selvästi toiseen kategoriaan.
Arvolle tärkeät tekijät
Esikuva: erittäin korkea arvo, koska kyseessä on selkeästi identifioitavissa Bouguereau’n teos.
Taiteellinen toteutus: valokuva vakuuttava ja koristeellinen, mutta ilman tieteellistä todistusta merkittävästä taiteilijäpersoonallisuudesta.
Signatuuri: „Jan Fransz“ – mielenkiintoinen, mutta ei tällä hetkellä yhdistetty johonkin yksiselitteisesti tunnistettuun taiteilijaelämään.
Motiivi: erittäin houkutteleva ja kansainvälisesti tunnettu.
Kehys: poikkeuksellisen koristeellinen ja arvon lisäävä esitykselle.
Kunto: hyvä–ikään nähden hyvä valokuvan perusteella.
Provenenssi: ei tiedossa.
Aikajana: 1888 jälkeen; tarkempi ei tällä hetkellä varmistettu.
„Jan Fransz – Madonna lapsen kanssa, William-Adolphe Bouguereaus ‚Virgin and Child‘, 1888 – historiallisesti viittaava öljymaalaus koristeellisella musta-kullan värisellä kehykseen“
Nimeä „after Bouguereau“ on tässä erityisen tärkeä, koska konkreettinen esikuva on identifioitavissa.
Alkuperäisteoksen mainitseminen lisää esineen taidehistoriallista vaikuttavuutta ilman, että teosluonnetta muutetaan.
Arkistokalvoon yhteenveto
Tämä esine on merkittävä esimerkki ranskalaisen akateemisen pyhäntaiteen reseption 1800-luvun lopulta.
Kuvattu Madonna ja Kristus-lapsi seuraavat komposition, ja figuurien asettelu on lähempänä Bouguereau’n vuonna 1888 tehtyä „Virgin and Child“ –teosta, joka on Etelä-Australian taidegalleriassa. Alkuperäinen teos on öljy kankaalle ja siinä on signatuuri „W BOUGUEREAU, 1888“.
Tämä maalaus kuuluu siten Bouguereau–reseption perinteeseen.
Signatuuri „Jan Fransz“ on itsenäinen todistus ja sitä ei tulisi sekoittaa hollantilaisen barokkimaalari Jan Franse Verzijlin kanssa. Verzijl eli 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu erilaisissa nimimuodoissa, kuten Jan Fransz. Verzijl. Tämä Bouguereau’n 1888 –malli sulkee pois omakätisen toteutuksen tämän barokkimaalarin toimesta.
Teoksen arvoa korostaa selkeästi taidehistorinen esikuva, koristeltu akateeminen toteutus, olemassa oleva signatuuri ja edustava historiallinen kehys.
Otsikko: Madonna lapsen kanssa – William-Adolphe Bouguereau, Virgin and Child, 1888 – historiallisesti viittaava öljymaalaus koristeellisella musta-kullan värisellä kehykseen
Taiteilija: Jan Fransz, alareunan oikea kulma; taiteilijaidentiteetti ei vielä lopullisesti varmistettu
Esikuva: William-Adolphe Bouguereau, „Virgin and Child“, 1888, Etelä-Australian taidegalleria
Tekniikka: todennäköisesti öljy kankaalle tai tekstiilille kuvankantimena
Aikakausi: 1888 jälkeen, tyyliltään todennäköisesti myöhäis-19. – varhaiset 20. vuosisadan tai myöhempi historiallinen toteutus; tarkka aikataulu auki
Kehys: edustava musta-kulta kehys
Kunto: hyvä–ikään nähden hyvä valokuvan perusteella
Erityispiirre: lähes suora motiivinen omaksuminen Bouguereau’n „Virgin and Child“ –teoksesta vuodelta 1888
Yhteenveto arkistoon
Tärkein johtopäätös: signaation lisäksi esikuva on tunnistettavissa, ja se on Bouguereau’n teos vuodelta 1888. Tämä muodostaa oikeasti ketjun: William-Adolphe Bouguereau → „Virgin and Child“, 1888 → jäljentävä/kopio → signeerattu „Jan Fransz“. Tämä on luotettavampi kuin aiemmat arviot.
Huomioi ennen ostopäätä, että mittauksia koskevat kuvat ovat viitteellisiä (monet mittaukset on otettu mittanauhalla). Mittasuhteet voivat olla epätarkkoja sähköisen käsittelyn vuoksi – tiedustele tarkkoja, millimetri- tai senttimetrikohtaisia mittoja.
Muistutuksia: kaikki aikaisuus- ja ajankohdat on annettu parhaan tietomme mukaan, mutta niille ei voida antaa takuuta tai varmuutta. 100% varmuutta voidaan saada vain materiaalianalyysin kautta. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävä asiantuntemus antaa puhtaan oikea-aikainen luokitus pelkän kuvan perusteella. Myyjä ja CataWiki’n asiantuntijat eivät vastaa virheellisestä aikaisuudesta. Tutki siis ainoastaan kuvia.
Maailmanlaajuinen toimitus
Toivottavasti öljy puulla tai muulla tekniikalla (en ole asiantuntija)
Italialainen tai ranskalainen school.
Toteutunut muistojälki keisarikaudelta Österreich-Ungarien monarchiasta
Kuvan koko noin kehyksen kanssa: 47 cm x 40 cm
Mittaukset voivat poiketa, koska ne mitattiin iPhone-sovelluksella.
Jan Fransz – Madonna lapsen kanssa, William-Adolphe Bouguereau’n „Virgin and Child“ vuodelta 1888 – historiallisesti viittaava uskonnollinen öljymaalaus edustavan musta-kullan värisen kehyksen kanssa
Tämän esineen kohdalla on kyse kehyksessä olevasta uskonnollisesta öljymaalauksesta, jossa on kuvattuna istuva Maria ja Jeesus-lapse, alareunassa oikealla signed with „Jan Fransz“ tai omistajan mukaan luettavissa.
Kuvan historiallisessa merkityksessä on erityisen selvästi havaittavissa suhde William-Adolphe Bouguereau’n 1888 maalaaman „Virgin and Child“ – teokseen. Nykyään Australiassa Etelä-Australian taidegalleriassa sijainnut alkuperäinen maalaus osoittaa Marian istuvan lähes identtisessä asennossa ylipakarin, rikkaasti koristellulla valtaistuimella, tummassa puvussa, sylissä Jeesus-lapsi paljastettuna. Myös lapsen kädet, Marian kädet, kaksi nimitystä ja kokonaissyklinen kompositio vastaavat tarkasti esikuvia. Bouguereau’n alkuperäinen maalaus on ollut öljy kankaalle vuonna 1888 Pariisissa.
Tämä teos voidaan siksi historiallisesti parhaiten luonnehtia tulkintana seuraavasti: „after William-Adolphe Bouguereau“ tai Bouguereau-tulkkauksena / Bouguereau-kopiona.
Omintakeinen omakätinen toteutus Bouguereau’lla ei ole epäilystäkään.
Myöskään signeerausta „Jan Fransz“ ei tule ilman lisäselvitystä asettaa hollantilaisen barokkimaalarin Jan Franse Verzijlin kanssa. Tyyli- ja ikonografinen riippuvuus 1888 syntyneeseen Bouguereau’n maalaukseen on tässä oleellisin todistettava seikka.
Taidemaalari- ja motiivi historia: William-Adolphe Bouguereau’n „Virgin and Child“
William-Adolphe Bouguereau (1825–1905) kuuluu 1800-luvun ranskalaisen akateemisen maalaustaiteen merkittävimpiin edustajiin.
Hänen uskonnolliset teoksensa yhdistävät erittäin hallitun akateemisen maalaustekniikan ihanteellistettuihin ihmiskasvoihin, pehmeästi muotoiltuun ihonhoitoon ja tietoisesti jalostettuun, lähes taivaalliseen käsitykseen kristillisistä teemoista.
Tässä relevantti maalaus „Virgin and Child“ syntyi vuonna 1888. Se sijaitsee nykyisin Adelaidessa Etelä-Australian Taidegalleriassa. Museon tekniseksi luokitukseksi mainitaan öljy kankaalle ja kuvan kooksi 176 × 102,8 cm. Alkuperäisessä teoksessa vasen yläkulma on signeerattu „W BOUGUEREAU, 1888“ ja dated.
Tällöin esikuvan perusteella juuri tämän teoksen aikaisempi ajankohtaus on keskeinen.
Tämä teos ei voinut olla valmistunut ennen vuotta 1888, jos se todellakin jäljentää kyseistä kompositiota.
Näin ollen vuosiluvun raja 1630–1640 Jan Franse Verzijlin hollantilaisen barokkimaalarin ajoitus on poissuljettu, riippumatta siitä, miten signeeraus „Jan Fransz“ luetaan.
Esikuvan katalogointi
Sovitus Bouguereau’n 1888 „Virgin and Child“ – teokseen on erityisen selvä.
Keskeiset kompositiiviset ominaisuudet ovat:
- Maria istuu keskeisesti yksityiskohtaisen valtaistuimen päällä.
- Hänen ruumiinsa on pitkän tumman mekon ympäröimä lähes kokonaan.
- Kasvoilla on kevyt alennettu ilme ja Bouguereau’n tyypillinen ihanteellinen, lempeä ilme.
- Naimasilla lapsen asento sylissä, alaleuka ylöspäin.
- Lapsen kädet ovat sivuille ojentuneet.
- Marian oikea ja vasen käsi tukevat lapsen ruumista.
- Ylä-otsilla on kultaisiksi nimmit.
- Valtaistuin on ornamentaalisesti muotoiltu sivuilla.
- Koko kompositio on selvästi pystysuora ja symmetrinen.
Nämä yhtäläisyydet ovat niin spesifisiä, että niitä ei tulisi pitää pelkkänä yleisenä samanaiheisuutena.
Kyseessä on pikemminkin suora motiivinen laina tai jäljentä Bouguereau’n kompositiosta.
Fyysinen rakenne
Objekti koostuu suorakulmaisesta kuvapinnasta, jolla on historiallinen tai historiallisesti viittaava kehys.
Kuvapinta on portaittisessa muodossa.
Maalaus on suojattu leveällä, useamman tason profiloidulla kehyksellä. Ulkopuolella hallitsevana on syvä musta väri, kun taas sisäiset profiilit on tehty kultaisiksi tai kultaisenruskeiksi puunsävyiksi.
Musta ja kulta korostaa esityksen pyhää ja edustavaa luonnetta.
Kuvapinta vaikuttaa tämänhetkisessä valokuvassa matalta tai hieman kiiltävältä ja osoittaa ikäisiä tai pinnallisia epätasaisuuksia.
Alkuperäisen kuvan kantavasta materiaalista ei voida varmuudella sanoa pelkän etukuvan perusteella.
Saattaa olla kankaan ja valssin kehys; lopullinen määritys edellyttää takakuvan tutkimista.
Taiteellisen työstön analyysi
Maria keskellä kuvan figura
Maria on kokonaisuuden lopullinen keskus.
Hän istuu suoraan valtaistuimen päällä ja täyttää melkein koko pystysuoran kuvalinjaston.
Tumma puku ei ole vain vaatetus, vaan tietoisesti käytetty kompositiivinen keino. Tumma alue muodostaa taustan paljon vaaleammalle Jeesus-lapselle ja vetää katsojan huomion suoraan äiti-lapsi-ryhmään.
Kasvonpiirteet ovat pehmeät, ihanteellistetut ja tietoisesti vapaat yksilöllisestä muotokuvauksesta.
Tämä ihanteellisuus on ominaisuus Bouguereau’n akateemisen uskonnollisen maalaustaiteen ilmentymässä.
Jeesus-lapsi
Naked Jeesus-kohde on kuvan kirkkaimpia alueita.
Kädet ovat laajassa asennossa ja viestivät tervetulon, esittelyn ja siunaamisen elettä.
Erityisen huomattavaa on lapsen kehon naturalistinen käsittely.
Lapsella ei ole keskiaikaisen makuinen anatomia. Sen sijaan keho esitetään pehmein kaarrekkein, plastisen muokkauksen ja lähes posliinimaisen ihon ilmentyksen kautta.
Juuri tämä käsittely on olennaista Bouguereau’n vastaanotossa.
Nimmet
Maria ja Jeesus on korostettu kultaisilla säteillä.
Nimmet ovat suhteellisen yksinkertaisen näköisiä eivätkä ole samaistettavissa keskiaikaiseen ikonien kultaisella pohjalla tehtyyn tekniikkaan.
Ne on integroituna maalaustaiteellisen kokonaisuuden osaksi ja tukevat akateemiseen uskonnolliseen kuvakieleen.
Valtaistuin
Valtaistuin on yksi tärkeimmistä kompositiivisista elementeistä.
Siinä on kaksi korkeaa sivuilta reunustavaa osaa, joilla on pieniä värillisiä tai jalokivisiä geometrisia kuvioita.
Tämä muotoilu on erityisen huomionarvoinen, sillä Bouguereau’n alkuperäinen teos vuodelta 1888 käyttää myös rikkaasti koristeltua valtaistuinta.
Valtaistuimen arkkitehtuuri antaa Marianille kuninkaallisen arvon.
Marian esiintyminen ei ole pelkkä äiti, vaan Regina Caeli, taivaallinen kuningatar.
Valtaistuimen arkkitehtoninen jänne kontrastoi pehmeän mallinointiin verrattuna.
Ikonografia ja taidehistorinen luokitus
Kuva kuuluu Madonnan ja Kristus-lapsen klassiseen aihepiiriin.
Kuitenkin kyseessä ei ole jokin perinteinen keskiaikainen Madonna-kuva.
Kuvausratkaisu johtuu Bouguereau’n akateemisesta tulkinnasta aiheesta.
Bouguereau yhdisti 1800-luvulla perinteisen kristillisen ikonografian ranskalaisen salonimaalauksen estetiikkaan.
Tämän seurauksena syntyi uskonnollisesta taiteesta muoto, joka on sekä pyhän että ihanteellisen ja hallitsevan edustava.
Tämä teos omaksuu nämä esteettiset periaatteet.
Siksi kyseessä ei ole keskiaikainen ikoni tai barokkinen alkuperäinen teos, vaan myöhempi historiallisesti viittaava reaktio 1800-luvun ranskalaisesta akateemisesta maalauksesta.
Tyyliintunnistus: Bouguereau ja akateeminen maalaustaide
Tyylillinen läheisyys Bouguereau’hun on tärkein taidehistorian tutkimuksellinen toteamus.
William-Adolphe Bouguereau kuului ranskalaisen akateemisen tradition piirissä ja hänet tunnettiin erittäin tarkasti hallitusta maalaustavastaan, ihanteellisen ihmishahmoinnin ja uskonnollisten sekä mytologisten aiheiden kautta.
Hänen uskonnollisissa teoksissaan korostui usein ihanteellinen kauneus.
Taiteellinen teosmerkintä „Virgin and Child“ on Bouguereau’n 1888, ja sitä kutsutaan öljy maalauksena kankaalle.
Tämän teoksen ominaisuudet heijastavat Bouguereau’n uskonnollisen kuvaston tunnuspiirteitä:
- ihanteellinen äiti
- pehmeästi muokattu lapsi
- sileä akateeminen hahmakuva
- tumma Marian viitta
- kultaiset nimmet
- symmetrinen valtaistuin-kompositio
- kristillisen ikonografian ja edustavan akateemisen estetiikan yhdistelmä
1888 vuotta Bouguereau’n Virgin and Child –kopio
Esikuvan identifiointi on erityisen tärkeä kuvausta varten.
Bouguereau’n alkuperäinen teos sijaitsee nykyisin Adelaidessa ja sen teknisiä tietoja on täsmennetty: se on öljy kankaalle vuonna 1888 Pariisissa, kooksi 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Näin ollen tämä kuva voidaan yksiselitteisesti sijoittaa Bouguereau’n reaktioon jälkikaudelta 1888 jälkeen.
Mielenkiintoista: Bouguereau’n uskonnollisten kuvien jäljentäminen ei ole taidehistoriallisesti lainkaan epätavallista. Myös nykyään teoksia merkitään eksplisiittisesti „after William-Adolphe Bouguereau“. Esimerkiksi vuonna 2025 huutokaupattiin öljymaalaus „Virgin and Child“ nimellä „After William-Adolphe Bouguereau“, ja sen arviolta 200–300 USD.
Toinen Bouguereau’n mukaan toteutettu uskonnollinen öljymaalama on DuMouchellesin katalogissa myöhäiseltä 2000-luvun alusta ja arvoltaan 250–450 USD.
Nämä vertailuarvot ovat hyvin relevantteja tämän objekti markkina-analyyttisessä kontekstissa.
Signatuuri „Jan Fransz“
Alareunan oikealla laidalla signaura on tämänhetkisen tiedon mukaan „Jan Fransz“.
Tässä on tärkeä taidehistoriallinen erottelu.
On olemassa historiallinen hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimeä käytetään muissa yhteyksissä muodoissa kuten „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 1600-luvulla ja on dokumentoitu hollantilaisten taiteilijoiden joukkoon.
Tämä esine ei kuulu kuitenkaan tälle taiteilijalle.
Perusta ei ole pelkästään tyylillinen.
Tarkka kompositio periytyy Bouguereau’n 1888 teoksesta. Oman käsialan ilmentäminen 1647 kuolleelta maalari Verzijliltä on tässä yhteydessä poissuljettu.
Esikuvan katalogointi
Esikuvan identifiointi Bouguereau’n Virgin and Child –teokseen on erityisen tärkeää.
Bouguereau’n alkuperäinen teos sijaitsee Adelaidessa ja siinä on täsmä teknisiä tietoja. Se on vuodelta 1888 Pariisissa, kooltaan 176 × 102,8 cm. Alkuperäisen kehyksen mitat ovat 224,5 × 150 × 18 cm.
Tästä voidaan selkeästi määrittää tämän esineen sijoittuminen Bouguereau’n reaktioon 1888 jälkeen.
Mielenkiintoista, jäljentäminen Bouguereau’n uskonnollisista kuvista ei ole mitenkään epätavallista historiallisesti. Nykyäänkin teoksia merkitään „after William-Adolphe Bouguereau“ – merkillä. Esimerkiksi 2025 myyty öljyteos „Virgin and Child“ oli katalogoituna „After William-Adolphe Bouguereau“ ja arvellettiin 200–300 USD:iin.
Toinen Bouguereauin mukaan toteutettu uskonnollinen öljymaalaus merkittiin DuMouchelles –galleriassa myöhäisellä 2000-luvun lopulla ja arvioitiin 250–450 USD.
Nämä vertailuarvot ovat markkina-analyysin kannalta erittäin relevantteja.
Allekirjoitus „Jan Fransz“
Alareunan oikea kulma on merkintä „Jan Fransz“.
Tässä on tärkeä taidehistoriallinen erottelu.
On olemassa hollantilainen maalari Jan Franse Verzijl, jonka nimiin liittyy muunnelmia kuten „Jan Fransz. Verzijl“. Tämä taiteilija toimi 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu.
Tämä maalaus ei kuitenkaan ole hänelle osoitettu.
Syy ei ole vain tyylillinen.
Konkreettinen kompositio seuraa Bouguereau’n 1888 teosta. Oma käsiala 1647 kuolleelta maalilta poissulkee.
Siten signeeraus „Jan Fransz“ tulee pitää kyseisenä taiteilijan tai kopistina, ellei lisäasiakirjoja osoita toisin.
Tiedeystävällinen, selkeä ratkaisu.
Aikataulutus ja konteksti
Tärkein aikamääre seuraa suoraan esikuvasta.
Koska Bouguereau’n Virgin and Child valmistui vasta vuonna 1888, tämä maalaus ei voi olla valmistunut ennen 1888, jos identifiointi jäljentynä kyseisestä teoksesta on oikea.
Tämän esineen tarkkaa aikaisuutta etukäteen ei voida määrittää pelkän etukuvan perusteella.
Tyylillisesti voidaan nähdä, että laajuus myöhäis-19. vuosisadan ja varhaisen 20. vuosisadan välillä on täysin järkeenkäypä, mahdollisesti myös myöhempi historiallisesti viittaava toteutus.
Räysin kehys vaikuttaa historialliselta ja voisi viitata varhaisempaan tuotantoon tai myöhempään kehystykseen.
Tarkempi aikaleima voidaan antaa vain tutkimalla kuvan kantavaa materiaalia, kehyssumaa, nauloja, takapuolta, pohjustusta, lakkaa ja mahdollisia pigmenttejä.
Takakansi sekundaarisena lähteenä
Takakansi on teokselle äärimmäisen tärkeä.
Siellä saattaa olla vihjeitä maalarista, taidekauppiaasta, galleriasta, näyttelystä, keräilijästä tai aiemmasta restauroinnista.
Erityisesti hollantilaisia, belgisä, ranskalaisia tai saksalaisia kauppien etikettejä kannattaa etsiä.
Käsin kirjoitetut merkinnät kuten „Bouguereau“, „Jan Fransz“, „Madonna“, „Virgin and Child“ tai vanha inventaarimerkintä voivat avustaa provenancein rekonstruoinnissa.
Ilman takakannen valokuvaa ei tulisi tehdä lopullista aikamääritettä millekään vuosikymmenelle.
Materiaalitilan ja keräilijäarvion tila
Näkyvä kunto on kokonaisuutena hyvä tai ikää vastaavasti hyvää.
Pinnan päällä on patina ja pienempiä epätasaisuuksia.
Pimeässä taustassa ja erityisesti ruskeissa alueissa on lukuisia pieniä pisteitä ja epätasaisuuksia.
Nämä voivat johtua eri syistä, kuten vanhentuneesta lakkauksesta, liasta, craquelé- ja retusointeja tai valokuva-artifakteista.
Tarkan restaurointikunnon kuvaus pelkän kuvan perusteella ei ole mahdollista.
Isompia maalikerroksen puutteita ei näy.
Kehyksen kunto
Kehys on olennaisesti osa kokonaisvaikutelmaa.
Se koostuu leveästä mustasta ulkoilmasta ja useista kultaisista sisäprofiileista.
Tämä yhdistelmä vastaa uskonnollisten ja akateemisten maalauksien edustavaa kehystystä ja vahvistaa vaikutelmaa pienestä kotimaisesta alttarista tai hartauskuvasta.
Kehys näyttää ikääntymisen jälkiä, mutta on kokonaisuudessaan vakaa.
Sen koristeellinen arvo on korkeampi kuin yksinkertaisella moderneilla kehyksellä.
Kulttuurihistoriallinen merkitys
Tämä teos dokumentoi ranskalaisen akateemisen maalauksen valtavan vaikutuksen uskonnolliseen taiteen tuotantoon keskivaiheen jälkeen 1800-luvulla.
Bouguereau’n uskonnolliset maalaukset yhdistivät perinteiset kristilliset teemat aikansa moderniin akateemiseen täydellisyyteen.
Tämä teos osoittaa, kuinka vahvasti tämä kuvasanasto levisi ranskan ulkopuolelle.
Erityisen mielenkiintoista on nimenomaan tietyn konkreettisen kompositioidun ratkaisun omaksuminen, eikä pelkästään yleinen motiivi Madonna lapsineen.
Teoksen säilyttämisen tila
Maalaus: Hyvä – ikään nähden hyväkuntoinen kuvauksessa.
Maalikerros: Pienempiä epätasaisuuksia tai vanhenemisen jälkiä; suuria selkeitä puutteita ei.
Pinta: Patinoitunut tai vanhennusvaikutelma.
Signatuuri: Alareunassa oikealla; „Jan Fransz“ mainittu.
Kehys: Huolellisesti suunniteltu, ikäarvon mukaiset käytön merkit.
Takakansi: Ei dokumentoitua; provenance ja materiaalirakenne vielä auki.
Kokonaisuutena esteettisesti vaikuttava ja keräyskelpoinen uskonnollinen maalaus, jonka erityisveto perustuu suoraan yhteyteen tunnetun Bouguereau’n teoksen kanssa.
Markkinan arvo – katsaus 2026
Markkina-arvoa on syytä tarkastella hyvin eritellysti.
Keskeinen seikka on:
Kyse ei tällä hetkellä ole Bouguereau’n alkuperäisteoksesta.
Markkinat erottavat selvästi oman käden teoksen ranskalaisen mestarin ja teoksen „after Bouguereau“ välillä.
Oikea Bouguereau -maalaus liikkuu täysin toisessa hintaluokassa. Esimerkiksi Sotheby’s –tietojen mukaan Bouguereau’n uskonnollinen maalaus „Oro Pro Nobis“ myytiin 2019 noin 680 000 USD:iin.
Jäljennös sen sijaan arvioidaan huomattavasti alemmaksi. Vuonna 2025 myyty „After William-Adolphe Bouguereau“ nimikkeellä „Virgin and Child“ arvioitiin 200–300 USD:iin.
Näin ollen tämän teoksen arvo kuuluu selvästi toiseen kategoriaan.
Arvolle tärkeät tekijät
Esikuva: erittäin korkea arvo, koska kyseessä on selkeästi identifioitavissa Bouguereau’n teos.
Taiteellinen toteutus: valokuva vakuuttava ja koristeellinen, mutta ilman tieteellistä todistusta merkittävästä taiteilijäpersoonallisuudesta.
Signatuuri: „Jan Fransz“ – mielenkiintoinen, mutta ei tällä hetkellä yhdistetty johonkin yksiselitteisesti tunnistettuun taiteilijaelämään.
Motiivi: erittäin houkutteleva ja kansainvälisesti tunnettu.
Kehys: poikkeuksellisen koristeellinen ja arvon lisäävä esitykselle.
Kunto: hyvä–ikään nähden hyvä valokuvan perusteella.
Provenenssi: ei tiedossa.
Aikajana: 1888 jälkeen; tarkempi ei tällä hetkellä varmistettu.
„Jan Fransz – Madonna lapsen kanssa, William-Adolphe Bouguereaus ‚Virgin and Child‘, 1888 – historiallisesti viittaava öljymaalaus koristeellisella musta-kullan värisellä kehykseen“
Nimeä „after Bouguereau“ on tässä erityisen tärkeä, koska konkreettinen esikuva on identifioitavissa.
Alkuperäisteoksen mainitseminen lisää esineen taidehistoriallista vaikuttavuutta ilman, että teosluonnetta muutetaan.
Arkistokalvoon yhteenveto
Tämä esine on merkittävä esimerkki ranskalaisen akateemisen pyhäntaiteen reseption 1800-luvun lopulta.
Kuvattu Madonna ja Kristus-lapsi seuraavat komposition, ja figuurien asettelu on lähempänä Bouguereau’n vuonna 1888 tehtyä „Virgin and Child“ –teosta, joka on Etelä-Australian taidegalleriassa. Alkuperäinen teos on öljy kankaalle ja siinä on signatuuri „W BOUGUEREAU, 1888“.
Tämä maalaus kuuluu siten Bouguereau–reseption perinteeseen.
Signatuuri „Jan Fransz“ on itsenäinen todistus ja sitä ei tulisi sekoittaa hollantilaisen barokkimaalari Jan Franse Verzijlin kanssa. Verzijl eli 17. vuosisadalla ja on dokumentoitu erilaisissa nimimuodoissa, kuten Jan Fransz. Verzijl. Tämä Bouguereau’n 1888 –malli sulkee pois omakätisen toteutuksen tämän barokkimaalarin toimesta.
Teoksen arvoa korostaa selkeästi taidehistorinen esikuva, koristeltu akateeminen toteutus, olemassa oleva signatuuri ja edustava historiallinen kehys.
Otsikko: Madonna lapsen kanssa – William-Adolphe Bouguereau, Virgin and Child, 1888 – historiallisesti viittaava öljymaalaus koristeellisella musta-kullan värisellä kehykseen
Taiteilija: Jan Fransz, alareunan oikea kulma; taiteilijaidentiteetti ei vielä lopullisesti varmistettu
Esikuva: William-Adolphe Bouguereau, „Virgin and Child“, 1888, Etelä-Australian taidegalleria
Tekniikka: todennäköisesti öljy kankaalle tai tekstiilille kuvankantimena
Aikakausi: 1888 jälkeen, tyyliltään todennäköisesti myöhäis-19. – varhaiset 20. vuosisadan tai myöhempi historiallinen toteutus; tarkka aikataulu auki
Kehys: edustava musta-kulta kehys
Kunto: hyvä–ikään nähden hyvä valokuvan perusteella
Erityispiirre: lähes suora motiivinen omaksuminen Bouguereau’n „Virgin and Child“ –teoksesta vuodelta 1888
Yhteenveto arkistoon
Tärkein johtopäätös: signaation lisäksi esikuva on tunnistettavissa, ja se on Bouguereau’n teos vuodelta 1888. Tämä muodostaa oikeasti ketjun: William-Adolphe Bouguereau → „Virgin and Child“, 1888 → jäljentävä/kopio → signeerattu „Jan Fransz“. Tämä on luotettavampi kuin aiemmat arviot.
Huomioi ennen ostopäätä, että mittauksia koskevat kuvat ovat viitteellisiä (monet mittaukset on otettu mittanauhalla). Mittasuhteet voivat olla epätarkkoja sähköisen käsittelyn vuoksi – tiedustele tarkkoja, millimetri- tai senttimetrikohtaisia mittoja.
Muistutuksia: kaikki aikaisuus- ja ajankohdat on annettu parhaan tietomme mukaan, mutta niille ei voida antaa takuuta tai varmuutta. 100% varmuutta voidaan saada vain materiaalianalyysin kautta. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävä asiantuntemus antaa puhtaan oikea-aikainen luokitus pelkän kuvan perusteella. Myyjä ja CataWiki’n asiantuntijat eivät vastaa virheellisestä aikaisuudesta. Tutki siis ainoastaan kuvia.
Maailmanlaajuinen toimitus
