Pronssiveistos - ratsastaja - Benin - Nigeria
08
päivät
17
tuntia
33
minuuttia
04
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
asiantuntija
Valinnut Dimitri André
Omistaa jatkotutkinnon afrikkalaisista opinnoista ja 15 vuotta kokemusta afrikkalaisesta taiteesta.
Arvio € 5,300 - € 5,900
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139016 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
O itsenäinen Benin-bronssikuva Nigerian magasta, joka kuvaa korkean arvoasteen ratsastajaa yksityiskohtaisessa puvussa kruunulla; aito/original, hyväkuntoinen, korkeus 74 cm, syvyys 45 cm, paino 20,2 kg (myydään ilman jalustaa).
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
Benin-hevosenmies, Beninin kingdomi, Nigeria
Kupariseoksesta (“pronssi”) tehty esinettömänä seisova Beninin hevosenmies kuuluu pieneen, ikonografisesti merkittävään joukkoon ratsastuksellisia veistoksia, jotka on tuotettu Beninin kuningaskunnan taiteellisista perinteistä. Mounted-hahmo esitetään poikkeuksellisen arvoasemaisen henkilönä. Hänen kohoava asemansa hevosella, yksityiskohtainen asu, aseet ja ennen kaikkea hänen näkyvä kruununsa erottavat hänet tavallisista sotureista ja sijoittavat kuvan poliittisen ja rituaalisen auktoriteetin visuaaliseen sanastoon.
itse hevonen on tämän kuvaston tärkeä osa. Hevoset olivat Etelä-Nigrian alueella harvinaisia ja arvostettuja eläimiä, ja niihin liitettiin liikkumiskyky, sodankäynti, pitkän matkan poliittiset suhteet ja hallitsijuus. Mountin hahmoa ei siksi välttämättä tulisi ymmärtää yksinomaan kirjaimellisena yksilökuvauksena. Kuva saattoi samanaikaisesti herättää sotilaallisen voiman, ulkomaiset yhteydet, kuninkuuden ja Beninin monarkin poliittisen ulottuvuuden. Vastaavia ratsastavia hahmoja on sittemmin tulkittu kuviksi, joissa historialliset, poliittiset ja yliluonnolliset merkitykset limittyvät.
Ratsastajan asu antaa tärkeitä vihjeitä hänen asemastaan, mutta se lisää myös vaikeutta tunnistamisessa. Vertaistapaukset kantavat rikkaasti koristeltuja vaatteita, mukaan lukien cowrie-korujen koristellut tunikat sekä kilvet, aseet ja yksityiskohtaiset päähineet. Peter Herrmann on kiinnittänyt huomiota alkuperäisen Länsi-Afrikan tunnusten ja toisinaan vieraita tulkintoja saaneiden elementtien epätavalliseen yhdistelmään. Tällaiset yhdistelmät heijastavat Beninin hovin kosmopoliittista ympäristöä sekä sen poliittisia ja kaupallisia yhteyksiä naapurikansakuntien ja 1400-luvun lopusta alkaen eurooppalaisten kauppiaiden kanssa.
Kruunu tai päähine on erityisen tärkeä. Se poikkeaa Beninin Oban edustuksiin liittyvästä tutusta korukuvastosta, jossa korallit ovat olennaisia. Vertaistapauksissa hevosten ihmiset esittävät yksityiskohtaisia höyhenkäytäntöjä, kasvia- tai palmunlehtimuotoja sekä korallielementtejä. Papukaijan höyhenet, jotka esiintyvät Beninin hovin kuvastossa, olivat arvostettuja materioita, jotka liittyivät arvoon ja rituaaliseen auktoriteettiin. Hevosen miekan kruunun poikkeuksellinen muoto kuitenkin tarkoittaa, että sitä ei voida pelkästään pitää todisteena siitä, että ratsastaja edustaa Obaa. Päinvastoin, päähine on yksi keskeisistä syistä, miksi tutkijat ovat ehdottaneet näiden ratsastavien hahmojen identiteeteiksi niin erilaisia vaihtoehtoja. Liittyvässä Benin-levytyksessä, joka kuvaa hevosen ratsastajaa, päähineen osia on jopa verrattu Ifen kuninkaalliseen päähineeseen. Kruunu siis vahvistaa ratsastajan poikkeuksellista arvoasemaa, vaikka hänen identiteettinsä ei välttämättä ratkea.
Benin-kruunu ja loistokas päähine ovat merkittäviä, koska ne yhdistävät symboliikan hovin rituaaleihin ja komeaa muistomerkintää muistuttaviin käytäntöihin. Korkeimmat kruunut oli muuten tapana yhdistää Oba Benin ajaen. Vertailevat hevosenmieshahmot esittävät yksityiskohtaisia höyhenmuodostelmia, kookkaita tai palmu- kuin lehti-harmoniaa ja korallielementtejä. Papukaijan höyheniä Beninin hovikuvastoissa pidettiin arvostettuina materiaaleina, jotka liittyivät asemaan ja rituaaliseen auktoriteettiin. Hevonen miehen poikkeuksellinen kruunu ei kuitenkaan yksinkertaisesti osoita, että ratsastaja edustaa Obaa. Päinvastoin, päähine on yksi tärkeimmistä syistä, miksi tutkijat ovat esittäneet niin monia erilaisia henkilöllisyyksiä näille ratsastajahahmoille. Siirtokseen Benin-levystä, joka kuvaa hevosen ratsastajaa, päähineen osia on verrattu Ife-kuninkaallisiin päähineisiin. Kruunu siis vahvistaa ratsastajan poikkeuksellista arvoasemaa ilman, että sen identiteetti ratkeaa.
Freestanding-benini kupariseoksesta tehty veistos liittyi tiiviisti kuninkaallisen hovin rituaali- ja muistorituaaleihin. Tällaiset teokset tilattiin hovin kenkäverkostoissa ja ne saattoivat säilyttää hallitsijoiden muiston, sotilaallisia tapahtumia ja dynastisia tarinoita. Ratsastajahahmot ovat erityisesti liitetty hovin esi-isien muistojuhliin sekä kuolleille hallitsijoille omistetuille alttareille. Tässä kontekstissa hevosenmies oli enemmän kuin ratsastetun soturin esitys. Veistoksella saatettiin edistää hovin ja esi-isten vallan rituaalista läsnäoloa. Nykyiset erot muotokuvan, historiallisen rekisterin, poliittisen symbolin ja rituaalisen esineen välillä voivat siten alun perin olla liian yksinkertaisia.
Beninin hevosenmiehen tarkka identiteetti on yhä kiistanalainen. Yksi vaikutusvaltainen tulkinta yhdistää hahmon Oranmiyanin, Yoruba-prinssin, joka Beninin dynastisen perinteen mukaan on kotoisin Ifestä ja jolla oli ratkaiseva rooli Beninin toisen dynastian perustamisessa. Oranmiyanin yhteydestä hevosiin annetut tarinat ovat kannustaneet ratsastajien kuvan tunnistamista tämän dynastisen perustajan mukaan. Jaenicke-Njoya -arkisto tallentaa tämän tulkinnan vastaavien Beninin hevosenkavereiden dokumentaatiossa.
Muita tutkijoita on johtanut huomattavasti erilaisiin johtopäätöksiin. Felix von Luschan piti poikkeuksellista asua ja päähinettä merkkinä siitä, että hevosenmies edustaa alaistaan ulkomaalaisen henkilön. Philip Dark ehdotti Yoruba-soturi, kun taas William Fagg pohdiskeli mahdollisuutta lähettiläästä pohjoisesta Yoruba-valtioista. Muut tulkinnat ovat identifioineet ratsastajan Beninin kuninkaaksi. Paula Ben-Amos yhdisti hahmon Oranmiyanin kanssa, kun taas Joseph Nevadomsky ehdotti, että tietyt ratsastajat voisivat edustaa Idahin Attahia, naapurivaltion Igalan hallitsijaa. Tämä jälkimmäinen tulkinta yhdistää kuvan Beninin ja Idahin välienselvittelyn sekä sotilaalliset voitot Oba Esigien hallituskauden aikana. Tässä kontekstissa voitettua ulkomaalaista hallitsijaa kuvaava kuva voisi toimia voimakkaana lausumana Beninin poliittisesta ja sotilaallisesta ylivallasta.
Peter Herrmannin keskustelu on erityisen arvokasta, koska se kokoaa yhteen nämä ristiriitaiset tulkinnat sen sijaan, että esittäisi yhden identiteetin varmaksi. Hänen analyysinsä osoittaa, miten samat ikonografiset yksityiskohdat on käytetty väittämään Oba Beninistä, Oranmiyanniasta, Yoruba-soturista tai lähettiläästä, Idahin Attahista tai yleisemminkin ulkomaisesta hallitsijasta. Päätöstä vailla olevien todisteiden puuttuessa on suotavaa kuvailla veistosta korkeassa arvoasemassa olevaa ratsastajahahmona, jonka kuvasto välittää poliittista, sotilaallista ja rituaalista auktoriteettia, säilyttäen samalla ratsastajan historiallinen identiteetti avoimena.
Valittu kirjallisuus
Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.
Dark, Philip J. C., ja Werner Forman. Die Kunst von Benin. Praha, 1960.
Duchateau, Armand. Benin: Kunst einer afrikanischen Königskultur. München, 1995.
Fagg, William. Bildwerke aus Nigeria. München, 1963.
Luschan, Felix von. Die Altertümer von Benin. 3 vols. Berlin, 1919.
Nevadomsky, Joseph. “The Benin Bronze Horseman as the Ata of Idah.” African Arts 19, no. 4, 1986.
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals – Court Arts from Nigeria. Vienna, 2007.
Pitt-Rivers, Augustus Henry Lane Fox. Antique Works of Art from Benin. London, 1900.
Jaenicke-Njoya Archive. Photographic documentation of Benin equestrian figures and related works.
Galerie Peter Herrmann. Archival documentation and discussions of Benin horsemen and the Benin relief plaque with horseman.
The price is without the price for the TL analysis but can be done within four weeks for 350,- Euro.
Some of the information is generated by artificial intelligence and is based on published sources from the fields of ethnography, archaeology, and art history.
Invt. No. MAZ22421
The seller guarantees and can prove that the object was obtained legally. The seller was informed by Catawiki that they had to provide the documentation required by the laws and regulations in their country of residence. The seller guarantees and is entitled to sell/export this object. The seller will provide all provenance information known about the object to the buyer. The seller ensures that any necessary permits are/will be arranged. The seller will inform the buyer immediately about any delays in obtaining such permits.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslateBenin-hevosenmies, Beninin kingdomi, Nigeria
Kupariseoksesta (“pronssi”) tehty esinettömänä seisova Beninin hevosenmies kuuluu pieneen, ikonografisesti merkittävään joukkoon ratsastuksellisia veistoksia, jotka on tuotettu Beninin kuningaskunnan taiteellisista perinteistä. Mounted-hahmo esitetään poikkeuksellisen arvoasemaisen henkilönä. Hänen kohoava asemansa hevosella, yksityiskohtainen asu, aseet ja ennen kaikkea hänen näkyvä kruununsa erottavat hänet tavallisista sotureista ja sijoittavat kuvan poliittisen ja rituaalisen auktoriteetin visuaaliseen sanastoon.
itse hevonen on tämän kuvaston tärkeä osa. Hevoset olivat Etelä-Nigrian alueella harvinaisia ja arvostettuja eläimiä, ja niihin liitettiin liikkumiskyky, sodankäynti, pitkän matkan poliittiset suhteet ja hallitsijuus. Mountin hahmoa ei siksi välttämättä tulisi ymmärtää yksinomaan kirjaimellisena yksilökuvauksena. Kuva saattoi samanaikaisesti herättää sotilaallisen voiman, ulkomaiset yhteydet, kuninkuuden ja Beninin monarkin poliittisen ulottuvuuden. Vastaavia ratsastavia hahmoja on sittemmin tulkittu kuviksi, joissa historialliset, poliittiset ja yliluonnolliset merkitykset limittyvät.
Ratsastajan asu antaa tärkeitä vihjeitä hänen asemastaan, mutta se lisää myös vaikeutta tunnistamisessa. Vertaistapaukset kantavat rikkaasti koristeltuja vaatteita, mukaan lukien cowrie-korujen koristellut tunikat sekä kilvet, aseet ja yksityiskohtaiset päähineet. Peter Herrmann on kiinnittänyt huomiota alkuperäisen Länsi-Afrikan tunnusten ja toisinaan vieraita tulkintoja saaneiden elementtien epätavalliseen yhdistelmään. Tällaiset yhdistelmät heijastavat Beninin hovin kosmopoliittista ympäristöä sekä sen poliittisia ja kaupallisia yhteyksiä naapurikansakuntien ja 1400-luvun lopusta alkaen eurooppalaisten kauppiaiden kanssa.
Kruunu tai päähine on erityisen tärkeä. Se poikkeaa Beninin Oban edustuksiin liittyvästä tutusta korukuvastosta, jossa korallit ovat olennaisia. Vertaistapauksissa hevosten ihmiset esittävät yksityiskohtaisia höyhenkäytäntöjä, kasvia- tai palmunlehtimuotoja sekä korallielementtejä. Papukaijan höyhenet, jotka esiintyvät Beninin hovin kuvastossa, olivat arvostettuja materioita, jotka liittyivät arvoon ja rituaaliseen auktoriteettiin. Hevosen miekan kruunun poikkeuksellinen muoto kuitenkin tarkoittaa, että sitä ei voida pelkästään pitää todisteena siitä, että ratsastaja edustaa Obaa. Päinvastoin, päähine on yksi keskeisistä syistä, miksi tutkijat ovat ehdottaneet näiden ratsastavien hahmojen identiteeteiksi niin erilaisia vaihtoehtoja. Liittyvässä Benin-levytyksessä, joka kuvaa hevosen ratsastajaa, päähineen osia on jopa verrattu Ifen kuninkaalliseen päähineeseen. Kruunu siis vahvistaa ratsastajan poikkeuksellista arvoasemaa, vaikka hänen identiteettinsä ei välttämättä ratkea.
Benin-kruunu ja loistokas päähine ovat merkittäviä, koska ne yhdistävät symboliikan hovin rituaaleihin ja komeaa muistomerkintää muistuttaviin käytäntöihin. Korkeimmat kruunut oli muuten tapana yhdistää Oba Benin ajaen. Vertailevat hevosenmieshahmot esittävät yksityiskohtaisia höyhenmuodostelmia, kookkaita tai palmu- kuin lehti-harmoniaa ja korallielementtejä. Papukaijan höyheniä Beninin hovikuvastoissa pidettiin arvostettuina materiaaleina, jotka liittyivät asemaan ja rituaaliseen auktoriteettiin. Hevonen miehen poikkeuksellinen kruunu ei kuitenkaan yksinkertaisesti osoita, että ratsastaja edustaa Obaa. Päinvastoin, päähine on yksi tärkeimmistä syistä, miksi tutkijat ovat esittäneet niin monia erilaisia henkilöllisyyksiä näille ratsastajahahmoille. Siirtokseen Benin-levystä, joka kuvaa hevosen ratsastajaa, päähineen osia on verrattu Ife-kuninkaallisiin päähineisiin. Kruunu siis vahvistaa ratsastajan poikkeuksellista arvoasemaa ilman, että sen identiteetti ratkeaa.
Freestanding-benini kupariseoksesta tehty veistos liittyi tiiviisti kuninkaallisen hovin rituaali- ja muistorituaaleihin. Tällaiset teokset tilattiin hovin kenkäverkostoissa ja ne saattoivat säilyttää hallitsijoiden muiston, sotilaallisia tapahtumia ja dynastisia tarinoita. Ratsastajahahmot ovat erityisesti liitetty hovin esi-isien muistojuhliin sekä kuolleille hallitsijoille omistetuille alttareille. Tässä kontekstissa hevosenmies oli enemmän kuin ratsastetun soturin esitys. Veistoksella saatettiin edistää hovin ja esi-isten vallan rituaalista läsnäoloa. Nykyiset erot muotokuvan, historiallisen rekisterin, poliittisen symbolin ja rituaalisen esineen välillä voivat siten alun perin olla liian yksinkertaisia.
Beninin hevosenmiehen tarkka identiteetti on yhä kiistanalainen. Yksi vaikutusvaltainen tulkinta yhdistää hahmon Oranmiyanin, Yoruba-prinssin, joka Beninin dynastisen perinteen mukaan on kotoisin Ifestä ja jolla oli ratkaiseva rooli Beninin toisen dynastian perustamisessa. Oranmiyanin yhteydestä hevosiin annetut tarinat ovat kannustaneet ratsastajien kuvan tunnistamista tämän dynastisen perustajan mukaan. Jaenicke-Njoya -arkisto tallentaa tämän tulkinnan vastaavien Beninin hevosenkavereiden dokumentaatiossa.
Muita tutkijoita on johtanut huomattavasti erilaisiin johtopäätöksiin. Felix von Luschan piti poikkeuksellista asua ja päähinettä merkkinä siitä, että hevosenmies edustaa alaistaan ulkomaalaisen henkilön. Philip Dark ehdotti Yoruba-soturi, kun taas William Fagg pohdiskeli mahdollisuutta lähettiläästä pohjoisesta Yoruba-valtioista. Muut tulkinnat ovat identifioineet ratsastajan Beninin kuninkaaksi. Paula Ben-Amos yhdisti hahmon Oranmiyanin kanssa, kun taas Joseph Nevadomsky ehdotti, että tietyt ratsastajat voisivat edustaa Idahin Attahia, naapurivaltion Igalan hallitsijaa. Tämä jälkimmäinen tulkinta yhdistää kuvan Beninin ja Idahin välienselvittelyn sekä sotilaalliset voitot Oba Esigien hallituskauden aikana. Tässä kontekstissa voitettua ulkomaalaista hallitsijaa kuvaava kuva voisi toimia voimakkaana lausumana Beninin poliittisesta ja sotilaallisesta ylivallasta.
Peter Herrmannin keskustelu on erityisen arvokasta, koska se kokoaa yhteen nämä ristiriitaiset tulkinnat sen sijaan, että esittäisi yhden identiteetin varmaksi. Hänen analyysinsä osoittaa, miten samat ikonografiset yksityiskohdat on käytetty väittämään Oba Beninistä, Oranmiyanniasta, Yoruba-soturista tai lähettiläästä, Idahin Attahista tai yleisemminkin ulkomaisesta hallitsijasta. Päätöstä vailla olevien todisteiden puuttuessa on suotavaa kuvailla veistosta korkeassa arvoasemassa olevaa ratsastajahahmona, jonka kuvasto välittää poliittista, sotilaallista ja rituaalista auktoriteettia, säilyttäen samalla ratsastajan historiallinen identiteetti avoimena.
Valittu kirjallisuus
Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.
Dark, Philip J. C., ja Werner Forman. Die Kunst von Benin. Praha, 1960.
Duchateau, Armand. Benin: Kunst einer afrikanischen Königskultur. München, 1995.
Fagg, William. Bildwerke aus Nigeria. München, 1963.
Luschan, Felix von. Die Altertümer von Benin. 3 vols. Berlin, 1919.
Nevadomsky, Joseph. “The Benin Bronze Horseman as the Ata of Idah.” African Arts 19, no. 4, 1986.
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals – Court Arts from Nigeria. Vienna, 2007.
Pitt-Rivers, Augustus Henry Lane Fox. Antique Works of Art from Benin. London, 1900.
Jaenicke-Njoya Archive. Photographic documentation of Benin equestrian figures and related works.
Galerie Peter Herrmann. Archival documentation and discussions of Benin horsemen and the Benin relief plaque with horseman.
The price is without the price for the TL analysis but can be done within four weeks for 350,- Euro.
Some of the information is generated by artificial intelligence and is based on published sources from the fields of ethnography, archaeology, and art history.
Invt. No. MAZ22421
The seller guarantees and can prove that the object was obtained legally. The seller was informed by Catawiki that they had to provide the documentation required by the laws and regulations in their country of residence. The seller guarantees and is entitled to sell/export this object. The seller will provide all provenance information known about the object to the buyer. The seller ensures that any necessary permits are/will be arranged. The seller will inform the buyer immediately about any delays in obtaining such permits.
Myyjän tarina
Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit.
Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa.
Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan.
Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny.
Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation.
Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit.
Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi.
Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia.
Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta.
Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit.
Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin.
Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google TranslateTiedot
Esineen syntyperäinen nimi
Horseman
Etninen ryhmä / kulttuuri
Benin
Alkuperämaa
Nigeria
Materiaali
Pronssi
Sold with stand
Ei
Kunto
Kunto
Teoksen nimi
A bronze sculpture
Leveys
74 cm
Syvyys
45 cm
Paino
20.2 kg
Autenttisuus
Alkuperäinen
Myynyt käyttäjä
SaksaVerifioitu
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
