Tijs Dragtsma (1992) - Void. Against the Absolute

Koko pimeydestä nousee kasvokuvan kaltaista ilmettä. Ei asetettu sinne, ei renderöity, vaan paljastettu kontrastin ja olemattomuuden siihen määrätyn muodon kautta. Toiselta puolelta huonetta katsottuna muotokuva hallitsee hiljaisella auktoriteetilla, mikä kertoo kuin henkilö, joka on viettänyt koko elämänsä tutun äärirajalla.

Ei maalia. Ei painovuotoa. Ei mustetta. KUVA on olemassa syvyydessä, ei pinnalla. Se, mitä silmä kokee muodoksi, on kontrolloidun puuttumisen tulos: valo löytää tyhjyyden ja palauttaa hahmon pimeästä.

Nimeä ei juhlista epävarmuutta. Eisteinin koko elämä oli vastakkain asettamassa absoluuttista, kyseenalaistamassa, operoiko universumi kiinteillä säännöillä vai haihtuuko todellisuus todennäköisyyteen tarkkaa havainnointia lähestyttäessä. Absoluuttia vastaan asettuu samaan jännitteeseen rakentuva muotokuva, ei siitä, mitä on, vaan siitä, mitä on pois otettu.

Kaukana teos on yhä hiljainen ja monumentaalinen. Kasvoitus tarkkailee. Kun lähestyy, pinta avautuu syventyväksi kentäksi, kerrostuneeksi ja hiljaiseksi, joka on jokaisessa valossa erilainen. Aamu muuttaa sen. Myöhäinen iltapäivä muuttaa sen uudelleen. Katselija ei muutu.

Teos esiintyy ja haihtuu ympäristönsä mukaan. Kirkkaassa valossa kontrasti terävöityy ja kasvot etenevät. Hämärässä se vetäytyy takaisin synkkyyteen, josta se tuli, osittain läsnä, osittain palattuna tyhjyyteen. Tämä ei ole staattinen olento. Se on tila, joka riippuu siitä, missä seisot.

Absoluuttia vastaan jatkaa Void-taiteen sarjaa, jonka on luonut Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakentuvat syvyyden ja poissaolon kautta eikä maalin tai painoksen kautta. Visuaalinen kieli, jossa poissaolo ei ole tyhjyys, vaan läsnäolo.

"Tyhjyys ei peitä häntä. Se pitää hänet."

Tietoa Taiteesta, jonka tila on poissaolo

Taiteen kanssa tyhjyys on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei rakenneta lisäämällä, vaan paljastetaan poissaolon kautta.

Kaukaa katsottuna kuva on vääjäämättä selkeä. Voimakas. Kirkas ja heti läsnä. Mutta lähelle mentäessä teos muuttuu. Katsoja huomaa pinnan, joka koostuu täsmälleen kaiverrettuja mikrotyhjiä korkealaatuisessa akryylilasissa. Mitä kaukaa näytti kokonaiselta ja liialliselta, muuttuu yksityiskohtaiseksi, herkäksi ja syvästi rakennetuksi.

Valo on teoksen oleellinen osa. Päiväsaikaan heijastukset liikkuvat ja kuva muuttuu hienovaraisesti ympäristön mukaan. Kirkkaassa valossa lasi herää eloon kokonaisuudessaan. Syvyys voimistuu. heijastukset terävöittyvät. ja kuva saa melkein taianomaisen läsnäolon.

Tämä vuorovaikutus etäisyyden ja läheisyyden, kuvan ja rakenteen, tyhjyyden ja muuntumisen välillä on taiteen kanssa tyhjyydelle keskellä. Se on visuaalinen kieli, joka perustuu vähentämiseen, mutta jossa on runsas ilmapiiri, tarkkuus ja läsnäolo.

Tietoa Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Taiteilijana minua ohjaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ydin.

TD Fine Art Studion sisällä jokainen teoskohtaa lähestytään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset nousevat poissaolon, varjon, heijastuksen tai jännityksen kautta. Mitä heidän välillä yhdistää, on yhteinen omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja tunteelliselle läsnäololle.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mikä on nähtävää ja mikä jätetään tulkittavaksi auki. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pidättää huomiota, kutsuu reflektointiin ja paljastuu edelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole pelkästään studion, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muovautuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat omaperäisiltä, tarkoituksellisilta ja eläviltä.