Tijs Dragtsma (1992) - Kings Die Alone






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139284 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Tijs Dragtsma, Kings Die Alone, 51 × 51 cm:n nykyaikainen sekatekniikkateos, alkuperäinen, allekirjoitettu, vuodelta 2026, myydään kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
Kings Die Alone on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee valtaa, yksinäisyyttä ja hiljaisuutta, joka laskeutuu uponneen valtakunnan keskelle.
Hän ei ärsyynny. Hän ei tavoita asetta. Hän istuu. Paikallaan. Pimeydessä. Aksenttina savu, puku, katseen tausta. Mikä teki Tony Montanasta niin myyttisen, ei ollut väkivalta. Se oli yksin rakentamansa valtaistuin ja hiljaisuus, jonka se jättäsi jälkeensä, kun kaikki oli mennyttä.
Tämän profiilin ei voida maalata. Sitä ei ole painettu. Kuva nousee esiin kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta akryylilasin avulla. Jokainen jälki saa valon kiertämään eri kulmasta. Kun katsoja siirtyy, myös hahmo siirtyy, siirtyen terävän olemassolon ja hiljaisen pidättyneisyyden välillä, ikään kuin mies itse asettuisi pimeyteen, jota hän kerran hallitsi.
Kaukana katsottuna teos on monumentaalinen. Kaatunut kuningas, valon ollessa oppaana vain siellä, minne se päätetään osua. Lähestymällä kasvoista tulee kenttä kontrolloitua naarmua, kuva kätkeytyy pinnan sisään, kunnes kulma paljastaa sen.
Se jännite on teos itse. Valtapainotteinen näkökulman mukaan. Läsnäolo, joka on olemassa vain, kun joku on valmis etsimään sitä. Media ja aihe puhuvat samaa kieltä.
Kings Die Alone jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka on luonut Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakennetaan kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta eikä pigmentin tai painon avulla.
Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Vain se, mikä jää jäljelle, kun jokin on viety pois.
»Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.«
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä vaan vapautetaan. Kaivetaan viiva kerrallaan syvän mustalle pinnalle, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka havaitsevat valon ja tuovat muodon pimeydästä.
Kaukana nähtynä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettavissa oleva ja täynnä läsnäoloa. Läheltä katsottuna teos hajoaa yksittäisten merkkien tiheään kenttään. Hienosti hauras ja melkein kevyen tuntuinen. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivojen verkoksi, jokainen viiva on tarkoituksellinen ele ja jokainen on välttämätön kokonaisuudelle.
Valaistus ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmut heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta siitä tulee pehmeä ja asettuu takaisin siitä pimeydestä, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetussa kohdevalossa kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes läpikuultavan laadun.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naapujen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, taustoitettu ja täynnä liikettä. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolosta tulee läsnäoloa.
Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuvan kohdalla hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva siirtyy perspektiivin ja ilmaston mukaan. Tietyllä hetkellä aihe tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin liikkumattomuuteen. Siinä liikkeen, terävyyden ja rauhallisuuden välissä teos herää eloon.
Kuin kaikki aikansa koskettamat materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman vaimean elämänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu jatkuvasti valon muuttuessa.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöalueena, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus voi synnyttää tunteen. Tämä etsi päättää kaiken, mitä teen.
TD Fine Art Studio -ssa jokainen teos käsitellään omana maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhtenä yhdistävänä tekijänä on omaperäisyyden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon sitoutuminen.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mikä on näkyvää ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka herättää huomiota, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itsensä edelleen ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkkä työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda töitä, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksenmukaisilta ja eläviltä.
Kings Die Alone on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee valtaa, yksinäisyyttä ja hiljaisuutta, joka laskeutuu uponneen valtakunnan keskelle.
Hän ei ärsyynny. Hän ei tavoita asetta. Hän istuu. Paikallaan. Pimeydessä. Aksenttina savu, puku, katseen tausta. Mikä teki Tony Montanasta niin myyttisen, ei ollut väkivalta. Se oli yksin rakentamansa valtaistuin ja hiljaisuus, jonka se jättäsi jälkeensä, kun kaikki oli mennyttä.
Tämän profiilin ei voida maalata. Sitä ei ole painettu. Kuva nousee esiin kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta akryylilasin avulla. Jokainen jälki saa valon kiertämään eri kulmasta. Kun katsoja siirtyy, myös hahmo siirtyy, siirtyen terävän olemassolon ja hiljaisen pidättyneisyyden välillä, ikään kuin mies itse asettuisi pimeyteen, jota hän kerran hallitsi.
Kaukana katsottuna teos on monumentaalinen. Kaatunut kuningas, valon ollessa oppaana vain siellä, minne se päätetään osua. Lähestymällä kasvoista tulee kenttä kontrolloitua naarmua, kuva kätkeytyy pinnan sisään, kunnes kulma paljastaa sen.
Se jännite on teos itse. Valtapainotteinen näkökulman mukaan. Läsnäolo, joka on olemassa vain, kun joku on valmis etsimään sitä. Media ja aihe puhuvat samaa kieltä.
Kings Die Alone jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka on luonut Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakennetaan kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta eikä pigmentin tai painon avulla.
Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Vain se, mikä jää jäljelle, kun jokin on viety pois.
»Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.«
Tietoa Art with Scratchista
Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä vaan vapautetaan. Kaivetaan viiva kerrallaan syvän mustalle pinnalle, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka havaitsevat valon ja tuovat muodon pimeydästä.
Kaukana nähtynä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimallinen, tunnistettavissa oleva ja täynnä läsnäoloa. Läheltä katsottuna teos hajoaa yksittäisten merkkien tiheään kenttään. Hienosti hauras ja melkein kevyen tuntuinen. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivojen verkoksi, jokainen viiva on tarkoituksellinen ele ja jokainen on välttämätön kokonaisuudelle.
Valaistus ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmut heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta siitä tulee pehmeä ja asettuu takaisin siitä pimeydestä, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetussa kohdevalossa kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes läpikuultavan laadun.
Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naapujen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, taustoitettu ja täynnä liikettä. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolosta tulee läsnäoloa.
Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuvan kohdalla hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva siirtyy perspektiivin ja ilmaston mukaan. Tietyllä hetkellä aihe tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin liikkumattomuuteen. Siinä liikkeen, terävyyden ja rauhallisuuden välissä teos herää eloon.
Kuin kaikki aikansa koskettamat materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman vaimean elämänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu jatkuvasti valon muuttuessa.
Tietoa taiteilijasta
Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.
Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöalueena, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.
Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus voi synnyttää tunteen. Tämä etsi päättää kaiken, mitä teen.
TD Fine Art Studio -ssa jokainen teos käsitellään omana maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhtenä yhdistävänä tekijänä on omaperäisyyden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon sitoutuminen.
Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mikä on näkyvää ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka herättää huomiota, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itsensä edelleen ajan myötä.
TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkkä työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda töitä, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksenmukaisilta ja eläviltä.
