Tijs Dragtsma (1992) - Where Wonder Lingers

On hetkiä, jotka eivät lähde. Ei muistoja sinänsä, enemmän kuin valo, joka jää kehoon sen lähteen kadottua. Tämä teos on siitä. Siitä, mitä ihme tekee kun sillä ei ole minne mennä, kun se asettuu, kun se kieltäytyy tulla korvatuksi seuraavalla asialla.

Kuva nousee esiin ei lisäyksellä vaan poistamalla. Kontrolloitu pinnan vaurio acrylic-laseineen tulee välineeksi, through which jotain ilmestyy, jotain, joka tarttuu ja vapautuu riippuen siitä, missä seison, mihin kulmaan valo löytää. Se ei ole koskaan täysin läsnä. Se ei ole koskaan täysin kadonnut.

Etäältä teos on kokonainen. Sävelletty. Hiljaa. Se pitää muotoaan luottavaisena kuin jotain, missä on aina ollut.
Lähde lähemmäs, ja pinta avautuu täysin toiseen, hallinnoitujen naarmujen kenttään, joka kerta lukiessa näyttää yhtä kuvaa uudestaan kaukaa.

Ihme on hiljainen. Se ei julista itseään. Se saapuu katseesta ja ymmärtämisen välissä, hetkessä juuri ennen kuin kieli ehtii mukaan. Tämä teos elää siinä taukossa. Se ei selitä. Se pysyy.

Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Kuva ei aseteta pinnalle. Se löytyy sen sisältä, valon vetämänä ja mitä on otettu pois muotoilemana.

Where Wonder Lingers jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidusta pinnan vaurioitumisesta pigmentin tai tulosteen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Jotkut asiat eivät ole tarkoitettuja näytettäviksi kerralla kokonaan. Ne ovat tarkoitettuja palattaviksi."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaiverrettu kerros kerrokselta syvään mustaan pintaan, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäältä kuva näyttää melkein valokuvalliselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä presenssiä. Lähietäisyydeltä teos kuitenkin hajoaa tiheän yksittäisten merkkien kentäksi. Hieno, herkkä ja melkein painoton. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi verkoksi viivoja, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen välttämätön kokonaisuudelle.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta se pehmentyy ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kiinnostuksen kohde korostuu keskittyneen valon alla ja kuva saa veistoksellisen, lähes kirkkaan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan on sen hiljainen jännite. Naarmuuntamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, tunnelmallinen ja liikkuu. Kova muoto muuttuu pehmeäksi. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu perspektiivin ja ilmapiirin myötä. Tietyissä hetkissä aihe näyttää astuvan eteen mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikalleen, hiljaisuuteen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan jokaisessa valon muutoksessa.

Tietoa taiteilijasta

Minun nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana minua ohjaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka karkeus voi tulla intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä haku on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studiossa jokainen teoskokonaisuus lähestytään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä näille on omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja tunteelliselle presenssille.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Ilmattoman ja sille avoimen tulkinnan välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka kiinnittää huomion, kutsuu reflektoimaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kytketään yhteen. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja tavoite luoda teosta, joka tuntuu erottuvalta, tarkoitukselliselta ja elävältä.