Tijs Dragtsma (1992) - Where the Body Yields

Where the Body Yields on nykyaikainen teos alistumisesta, hajusta ja kehosta, joka on kaikkein paljastuneimmillaan. Figua nousee täydellisestä pimeydestä, pää taaksepäin kallistettuna, silmät suljettuina, kiinnittyneenä hetkeseen, joka kuuluu kokonaan hänelle.

Ei maalia. Ei tulostusta. Ei mustetta. Kuvan syntyminen tapahtuu hallitun pintavaurion kautta akryylilasin repimisessä, jokainen naarmu tarttuu valoon omalla kulmalla ja yhdessä synnyttävät olemuksen, joka muuttuu katsojan liikkeen myötä.

Etäältä teos on monumentaalinen. Varjon veistämä keho. Kasvot avoinna näkemättömälle. Kontrasti on täydellinen: valo löytää luun ja ihon, sitten ei mitään. Pimeys ei kehystää hahmoa; se sisältää hänet.

Lähietäisyydeltä pinta liukuu hallittujen naarmujen kentäksi, tekstuuriksi, joka ei pidä minkäänlaista kuvaa hallussaan ennen kuin valo palaa. Se liike, syvyyden ja pidättyvyyden välillä, peilaa mitä kuva esittää. Hetki, jota ei voi pitää kiinni. Vain tuntea.

Nimi kertoo jotain kehon ymmärtämää paremmin kuin mieli. Myöntyminen ei ole heikkoutta. Se on vastustuksesta täysi vapautus. Täysin vahingoista koottu teos kantaa tämän ajatuksen painon.

Where the Body Yields jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat rakennetaan hallitulla pintavauriolla lateksin tai tulosteen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vahinko ei ole tuho, vaan rakennetta.

"Mitä keho tietää, pinta muistaa."

Tietoja Art with Scratch -teoksesta

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan päästetään vapaaksi. Ukkosen tavoin syvään mustaan pintaan kaiverrettu viiva viiva kerrallaan, jokainen teos nousee lukemattomista tarkkoista naarmuista, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäältä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Mutta läheltä teos liukenee tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hieno, hauras ja melkein painoton. Mikä näytti vakaalta paljastuu herkän viivaverkon kaltaiseksi, jokainen viiva on tarkoituksellinen ele, jokainen välttämätön kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Eräältä kulmalta hahmo pysyy selkeästi määriteltynä. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun projektorin valossa kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein valaisevan laadun.

Mikä tekee tästä mediamuodosta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naapurin teko naarmuttaa on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Mutta tulos ei ole karu. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kova kovuus muuttuu pehmeäksi. Tuhoamisesta tulee luominen. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva muuttuu perspektiivin ja ilmapiirin mukana. Tietyissä kohdissa kohde vaikuttaa astuvan esiin mustasta. Toisissa se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastaa itsensä edelleen valon vaihtuessa.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana olen innoissani jatkuvasta halusta tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiyttä. Kuinka tarkkuudella voi luoda tunteen. Tämä etsintä on jokaisen luomani työn ydin.

TD Fine Art Studio -sivustolla jokainen teos saa oman maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset nousevat esiin poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Niitä yhdistää yhteinen sitoutuminen omaperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Olen viehättynyt kontrasteista. Vahvuuden ja haavoittuvuuden. Hallinnan ja tunteen. Mitä näytetään ja mitä jätetään tulkittavaksi. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan tehdä teoksen, joka pitää huomiota, kutsuu pohtimaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se on paitsi työpaja, myös kehittyvä taiteellinen universumi, josta haluaa luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.