Anna Bila - Nearness





139 € | ||
|---|---|---|
129 € | ||
119 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139803 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Lämpimän okran ja syvän violetin kohtaaminen rauhallisessa, tasapainoisessa sommitelmassa, jossa sulavat muodot kohtaavat menettämättä omaleimaisuuttaan. Raakalaikakankaalle pigmenttein maalattu teos tutkii yhteyttä värin, pehmeyden ja medioidun aineen luonnollisen liikkeen kautta.
Medium: akryyli ja muste kankaalle
Shipping: rullina ilman venytystä, vaatii ammattimaisen kiinnityksen.
Anna Bila on ukrainalainen taiteilija, jonka töissä teemoja ovat lapsuus, nuoruus, muisto ja menneen ajan havaitseminen — ei niinkään staattisena, vaan jatkuvasti nykyhetken linssin kautta uudelleentulkittuna. Hänen maalaustensa luonto toimii visuaalisena motiivina ohella myös tunteiden, mielentilojen ja pohdinnan lähteenä.
Hänen muotokuvansa eivät pyri fyysisen samankaltaisuuden saavuttamiseen, vaan tunneyhteyden välittämiseen kuvatun henkilön kanssa — olipa kyseessä läheinen tuttava tai ohikiitävä tuntematon.
Hänen taiteellinen tyylinsä vaihtelee hallitusta, tarkkaa tekniikkaa kokeelliseen maalaamiseen, jossa pigmentin spontaani virtaus näyttelee avainroolia. Teokset muodostuvat tilaksi, jossa käydään dialogia — sekä itsensä kanssa että katsojan kanssa.
Taiteilija on osallistunut yksityis- ja ryhmänäyttelyihin Ukrainassa, Italiassa ja Saksassa.
Lämpimän okran ja syvän violetin kohtaaminen rauhallisessa, tasapainoisessa sommitelmassa, jossa sulavat muodot kohtaavat menettämättä omaleimaisuuttaan. Raakalaikakankaalle pigmenttein maalattu teos tutkii yhteyttä värin, pehmeyden ja medioidun aineen luonnollisen liikkeen kautta.
Medium: akryyli ja muste kankaalle
Shipping: rullina ilman venytystä, vaatii ammattimaisen kiinnityksen.
Anna Bila on ukrainalainen taiteilija, jonka töissä teemoja ovat lapsuus, nuoruus, muisto ja menneen ajan havaitseminen — ei niinkään staattisena, vaan jatkuvasti nykyhetken linssin kautta uudelleentulkittuna. Hänen maalaustensa luonto toimii visuaalisena motiivina ohella myös tunteiden, mielentilojen ja pohdinnan lähteenä.
Hänen muotokuvansa eivät pyri fyysisen samankaltaisuuden saavuttamiseen, vaan tunneyhteyden välittämiseen kuvatun henkilön kanssa — olipa kyseessä läheinen tuttava tai ohikiitävä tuntematon.
Hänen taiteellinen tyylinsä vaihtelee hallitusta, tarkkaa tekniikkaa kokeelliseen maalaamiseen, jossa pigmentin spontaani virtaus näyttelee avainroolia. Teokset muodostuvat tilaksi, jossa käydään dialogia — sekä itsensä kanssa että katsojan kanssa.
Taiteilija on osallistunut yksityis- ja ryhmänäyttelyihin Ukrainassa, Italiassa ja Saksassa.

