Oliver Plehn - The Kiss XL

Taulu The Kiss on tehty hiilipiirustuksena (carboncillo) sekä gouache-maalauksena 100 cm x 81 cm kankaalle vuonna 2026. Alhaalla vasemmalla on allekirjoitus mustalla tussilla. Siinä on aitoustodistus, kunto erinomaisen hyvä. Työ lähetetään rullattuna putkilossa.
Intiimi ja arvoituksellinen kuvaus kahden hahmon kohtaamisesta, jotka koskettavat toisiaan pysäytetyn suudelman kaltaisessa hetkessä. Kirkkaan punainen tausta kietoo profiilit tunteelliseen ja ajattomaan ilmapiiriin, jossa piirteet sekoittuvat maskuliinisuuden ja feminiinisyyden välimaastoon, kutsuen katsojaa projisoimaan oman tulkintansa.
Ideaalinen nykyaikaisen figuraalisen taiteen keräilijöille, poliittisia muotokuvia tai modernia ekspressionismia arvostaville.

ESPEJOS DEL SER: RETRATOS DE FRAGILIDAD Y FORTALEZA
Antonios Sánchezin kirjoittama. 1819 Art Galleryn johtaja ja kuraattori
Käytännön kokoelma on tunnearvoinen kokoelma töitä, jotka tutkivat ihmisolemuksen syvyyksiä symbolisilla muodoilla ladattujen muotokuvien ja hahmojen kautta. Nämä teokset punoutuvat visuaalisen kertomuksen varaan, joka avaa hienopiirteisen ja usein synkän väripalettinsa; ne herättävät syvällisiä, pohdiskelevia mielialoja. Tekniikan taito paljastaa paitsi medioiden hallinnan, myös taiteilijan jaaksomien välisen voimakkaan emotionaalisen yhteyden – jokaisella teoksella on hiljainen mutta tunteellinen kertomus.
Kudokset ja käytetyt tekniikat vaihtelevat pehmeästä sumuisuudesta aggressiivisesti merkittyyn, mikä heijastaa ihmismielen moninaisuutta ja kokemuksiemme monimutkaisuutta. Piirustustyöt, olipa ne vahvoja tai vapisevia, valon ja varjon vuorovaikutus, luovat ilmapiirin, joka ylittää visuaalisen ja koskettaa katsojan sielua.
Teos liikkuu kirjaimellisen esityksen ja abstraktion välillä, jolloin katsojan mieli voi täydentää tyhjiä kohtiensa, rohkaisten syvällisempään osallistumiseen. Tahallinen epäyhtenäisten tai odottamattomien elementtien, kuten veitsen lävistämän kasvojen, käyttö haastaa havainnot ja saa aikaan itsetutkiskelun siitä, mitä ihmisyys merkitsee emotionaalisen ja sosiaalisen myrskyn aikoina.
Kokoelma kokonaisuudessaan toimii peilinä inhimillisen henkisen haavoittuvuuden ja vahvuuden archetypille. Jokainen osa pysyy omalla tavallaan ainutkertana ilmaisussaan, mutta se osallistuu laajempaan dialogiin vastustuskyvystä ja haavoittuvuudesta. Subjektien valinnat, ihmishahmoista eläinjuhliin asti, jokainen syvältä tunteellinen, vahvistaa tämän dialogin ja viittaa kokemustemme universaaliin inhimillisyyteen.
Tämän kokonaisuuden teokset ovat teknisen näytekirjan sijaan taiteen voiman todistus: ne koskettavat, yhdistävät ja haastavat. Kokoelma ei ainoastaan vangitse teosten esteettistä kauneutta, vaan toimii myös katalysaattorina henkilökohtaisen ja kollektiivisen tunteiden tutkimiselle – syvällisten ja usein ristiriitaisten tunteiden maailmaan. Teokset kutsuvat katsojia kohtaamaan itsessään ja ympäröivässä maailmassa olevaa tuntematonta, tarjoten tilan tunnistukselle ja katarsikselle.

Taiteilijan elämäkerta – Oliver Plehn
Saksalaisen maalari- ja piirustajan Oliver Plehnin teokset ovat ominaisia ilmeikkäille ihmisen ja eläinten kehon esityksille. Kasvoista ja kehoista muodostuu hänen taiteellisen universuminsa ydin: vahvoja, herkkiä ja psykologisesti syvällisiä. Lapsuudestaan lähtien saksalaisten ekspressionistien kuva-aiheet vaikuttivat häneen; heidän välitön tunteellisuutensa ja muodollinen vapaudenhalunsa pysyvät hänen kielellään referensseinä yhä tänä päivänä.
Nuoresta pitäen Plehn päätti ryhtyä taiteilijaksi ja säilyttää oman luovan vapauden. Lisäksi hän opiskeli maalausta ja piirustusta taidekouluissa sekä luonnontieteitä, mikä toimi itsenäisen ammatillisen ja taiteellisen vapauden pohjana. 1990-luvun alussa mekaniikan kvanttiopin alalla saamansa apuraha vei hänet Madridiin.
Oliver Plehn asuu vaimonsa ja kahden tyttären kanssa Madridin Carabanchel Alto -alueella.

Taiteellinen lausunto
Työni kumpuaa pyrkimyksestä ymmärtää ihmisolemassaoloa sen syvimmästä ja ristiriitaisesta sisäisestä olemuksesta. Urani aikana olen tutkinut muotokuvaa keinona paljastaa ei vain nähtävän vaan myös kätketyn: tukahdutetut tunteet, sielun arvet, hiljaista vastarintaa ilmeineen. Maalaan hauraudesta käsin, siitä rajapinnasta, jossa tuska ja kauneus elävät ilman lupaa.
En ole kiinnostunut vangitsemaan täydellisiä kasvoja, vaan läsnäoloa - sitä, joka puhuu siitä, mitä ei sanota. Minua viehättävät hiljaisuudet, tarinoita kantavat katseet, ruumiit, jotka värisevät eletyn tahdissa. Jokainen teos on minulle yritys käydä vuoropuhelua tuntemattoman kanssa, sen sisäisen alueen kanssa, josta usein yritämme paeta.
Taiteilijana tavoitteeni on luoda kuvia, jotka eivät ainoastaan katsota, vaan myös haastavat katsojaa. Haluan niiden toimivan peileinä, joista voi löytää jotain itsestään, jopa levottomuuden tai hengenahdistuksen keskellä. Työskentelen tai-figuraalisesti, kyllä, mutta etsin siinä avautumaa mysteeriin, epäilyyn ja tunteeseen, joka ei löydä sanoja.
Koen, että taiteella on parantamisen, paljastamisen ja rinnalla kulkemisen voima. Tässä merkityksessä minun käytäntöni on myös eräänlainen huolenpito: itselleni ja kaikille, jotka lähestyvät näitä kuvia avoimella sydämellä.
Näyttelyt
• Online-näkyvyys Artsyssa
• Online-näkyvyys Flecha.esissä
• Online-näkyvyys 1819 Art Galleryssa
• Aqua versus Terra, 1.–30. syyskuuta 2025, Madrid
• Madridin Ovela Näkyvissä, 1. kesäkuuta–15. heinäkuuta 2025, Madrid
• The Gods of Muay Thai and a Strange One, 1. joulukuuta 2022–6. tammikuuta 2023, Madrid
• Näyttely Yale Graduate School of Art, maaliskuu 2021
• Individuaalinen näyttely Madridin Barajasin kansainvälisessä lentokentällä "Faces of the World", 30. joulukuuta 2019–7. helmikuuta 2020
• Individuaalinen näyttely "The Passion of the Christ" saksankielisessä Friedenskirche-kirkossa, Calle Serrano 6, Madrid
• Näyttely United Artist Fair 2019 Casa de Cantabria, Madrid, helmikuu 2019
• Maalaustaidetta Serrano-kadulla, Madrid, joulukuu 2018 – helmikuu 2019
• Individuaalinen maalausnäyttely Madrid, Espanja, marraskuu 2018
• Maalausnäyttely Madridissa, Espanja, Serrano-katu, marraskuu 2016 – tammikuu 2017