Anais Charbonnier - Quarzo Rosa

Anais Charbonnier

Compreso di barella

Hänen taiteellinen tutkimuksensa syntyy abstraktista ja halusta antaa värien puhua. Ei ole sääntöjä noudatettavana, eikä yhtä ainoaa merkitystä löydettävänä: jokainen teos muuttuu vapaaksi tilaksi, jossa muodot, kontrastit ja sävyt kohtaavat ja luovat oman äänensä.
Sävykierto (väripyörä) muuttuu tutkimisen välineeksi: täydentävät värit, odottamattomat yhdistelmät, jännitteet ja harmonit muuttuvat kankaalla visuaalisiksi tuntemuksiksi. Kontrasteja ei käytetä pelkästään tasapainon tai liikkeen luomiseen, vaan ne tulevat osaksi tarinaa, kykenemässä tuottamaan energiaa, syvyyttä ja erilaisia tuntemuksia joka teoksen edessä.
Taiteen tarkoitus ei ole välttämättä antaa löytämisen kaikkien kappaleiden selitystä. Ei kaikkea, mitä näemme, tarvitse olla ymmärrettävissä. Jotkut asiat on vain tunnettava.
Yksi väri voi herättää muiston. Yksittäinen kontrasti voi luoda levottomuutta. Eräs muoto voi välittää keveyttä. Väriyhdistelmä voi puhutella suoraan herkkyyttämme ilman sanoja.
Taide muuttuu näin hiljaiseksi dialogiksi teoksen ja katsojan välillä. Jokainen ihminen voi nähdä jotain erilaista, kokea erilaisen tunteen, rakentaa oman tulkintansa.

Työskentely suuren taiteilijan työtilassa tarkoittaa tilaisuutta olla vuorovaikutuksessa ympäristön kanssa, jossa taide ei ole vain ilmaisua, vaan todellinen kasvu-, tutkimus- ja löytöprosessi.
Jokaisella taiteilijalla on omat tarinansa, herkkyytensä ja tapa katsoa maailmaa. Tämän studion sisällä nämä erilaiset näkemykset voivat löytää tilaa, kehittyä ja muuttaa itsensä aidoksi kieleksi. Se on paikka, jossa voi kokeilla, haastaa itsensä, oppia ja rakentaa askel askeleelta omaa taiteellista identiteettiä.
Uskomme, että taiteilijan arvoa ei mitata pelkästään siihen mennessä saavutetuilla, vaan myös potentiaalin, päättäväisyyden ja kehittymiskyvyn kautta. Antamalla tilaa aloittaville tekijöille edesautetaan uusien ideoiden, uusien näkökulmien ja uusien tapojen syntyä elää ja kertoa taiteesta.

Tukea nousevaa taiteilijaa tarkoittaa siis uskoa hänen nykyhetkeensä, mutta ennen kaikkea hänen tulevaisuuteensa. Se merkitsee luottamuksen tarjoamista vielä polkunsa rakentavalle, ja tunnistamisen jokaisen ensimmäisen askeleen merkityksen.

Anais’n maalaukset kuuluvat kankaalle
Ne pakataan kuplapakkauksella ja kartonkipakkauksella

Taiteilija allekirjoittaa myös aitoustodistuksen

Reunat maalataan teoksen värin mukaan

Maalaus on valmis ripustettavaksi

Toimitus on vakuutettu ja seurattavissa
Maalaus on oikeuksin todistettu oikealle alakulmalle ja takana

Annetaan kiiltävä lakka

Kiitos ostosta