Kobe de Peuter (1979) - Flatscreen

Kobe de Peuterin alkuperäinen teos, The Stage -sarjasta. Alla kerrottu, miten hän on saanut inspiraationsa tälle sarjalle.

Kobe De Peuterin teoksessa intersubjektiivisuus on keskiössä, ei pelkästään itsestäänselvänä inhimillisenä ominaisuutena, vaan mekanismina, joka hienovaraisesti mutta voimakkaasti muotoilee identiteetin ja realiteetin kokemuksen ääriviivat. Hänen tuotantonsa avautuu pitkänä tutkimuksena siitä, miten ihminen suhtautuu ympäristöönsä ja miten ympäristö vuorostaan jäsentää subjektiivisuuttamme. Mikä alkaa sisäisen pohdiskelun epäilyksenä, saa kirkkaan, selkeän erittelyn sosiaalisista ja visuaalisista järjestelmistä, jotka muovaavat kollektiivista tietoisuuttamme.

The Stage -sarjassa (2007–2019) tutkii De Peuter julkista tilaa symbolisena näyttämönä: paikka, jossa yksilö tulee näkyväksi, mutta ennakkoon käsikirjoitettujen raamien sisällä. Arkkitehtoniset sisätilat, jotka tämän sarjan dominoivat, ehdottavat ei vain paikkaa ja näkökulmaa, vaan myös käyttäytymistä ja ajattelutapaa. Tila toimii souffleurina: visuaalinen kieli, joka kuiskaa, miten meidän tulisi käyttäytyä ja miltä meidän tulisi tuntua. Kun sarja etenee, suora realismi antaa tilaa rakentuneemmalle, fragmentoituneelle kuvatyylille, ikään kuin taiteilija haluaisi itse rikkoa julkisivun. Kuitenkin kuvat säilyvät tunnistettavina; ne vetoavat jaettuun kulttuuriseen muistiin, jossa symboliikka ja rakenne peilaavat toisiaan.

Kuva: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html

Kobe de Peuter on yhä aktiivinen ja kehittää edelleen tyyliään. Häntä edustavat useat belgialaiset galleriat, mukaan lukien äskettäin Galerie 10a Otegemistä ja 3J Gallery Knokkessa.

Merkinnättä, mutta hänen verkkosivustollaan tämä teos näkyy edelleen hänen portfolioissaan

Työ kuuluu Business Art Service -kokoelmaan.

Valitettavasti lopetettun Scheringa Museum voor Realisme omisti useita Kobe de Peuterin teoksia kokoelmissaan, jotka konkurssin jälkeen huutokaupattiin Christie’sissä Amsterdamissa.