Pettese (1985) - Pop Toy Creation

Pop Toy Creation – PVettese – Original teos – 50 × 70 cm

Pop Toy Creation on ranskalaisen taiteilijan PVettesen alkuperäinen teos, toteutettu media- ja tekniikkatekniikoilla kankaalle, kooltaan 50 × 70 cm.

Tässä teoksessa taiteilija tarkastelee huumorilla ja energialla yhden taidehistorian tunnetuimmista kuvista: Michelangelon Daavidin luominen (Creation of Adam). Kaksien käsien ikoninen ele, jotka lähestyvät toisiaan mutta eivät koskaan kosketa toisiaan, on tässä siirretty nykytaiteen lelumaailmaan kahden Legosankarikuvaan inspiroituneen hahmon kautta.

Vasemmalta lähestyy tummatukkaista hiuksia omaava hahmo toista figuuria kohti, oikealla kuvaannollisesti taulun seinän luistelevassa asennossa, joka muistuttaa suoraan Sixtiinin kappelin freskon koostumusta. Viite renessanssin suureen kuvaan ja lelusta tunnistettava estetiikka loihtivat tarkoituksellisesti liioitellun etäisyyden taidehistorian ja pop-kulttuurin välille.

Hahmot vievät laajan osan kankaasta ja erottuvat tahallisesti raa’an ja runsaan taustan päälle. Graffitit, käsinkirjoitetut tekstit, suttaukset, heijastukset, spontaanit viivat ja kerrokset purkavat pois teoksen alkuperäisen viitteellisen klassisuuden.

Paletti on monivärinen ja erityisen dynaaminen, sekoittaen muun muassa keltaista, kirkkaan pinkkiä, oranssia, violettia, vihreää, turkoosia, mustaa, valkoista ja useita hieman vaimeampia sävyjä. Projisoituvat ja pystysuuntaiset suttaukset vahvistavat teoksen katutaide-energiaa, kun taas lukuisat merkit, sanat ja merkinnät antavat pinnalle ulkonäön kaupungin seinältä, joka on vähitellen peitetty graafisilla interventioilla.

Pop Toy Creationin myötä PVettese yhdistää useita universumeja: klassisen maalaamisen, leluelämän kulttuurin, Pop-artin ja nykyisen katutaiteen. Michelangelon lainaus on tunnistettavissa, mutta se on tarkoituksellisesti kiertokirjattu ja uudelleentulkittu taiteilijan graafisella kielellä.

Teoksen tekniikka ja ominaisuudet

Teos on kokonaan käsin tehty monitekniikkatekniikalla kankaalle, useiden kerrosten, kollaasien, maalauskäytösten, projisointien, graffitien, päällekkäisyyksien ja materiaalivaikutusten kautta.

Pinta voi tahallisesti näyttää epätasaisuuksia, karkeutta, reliefejä, tekstuurin vaihtelua sekä paksuuden eroja, jotka liittyvät etenkin collagetöihin, päällekkäisyyksiin ja eri materiaalikerroksiin. Nämä ominaisuudet taiteilija hakee ja ne kuuluvat olennaisena osana teoksen luomisprosessiin ja estetiikkaan.

Ne eivät ole teoksen virheitä tai vaurioita.

Teoksen mitat ovat 50 × 70 cm, ja se myydään ilman kehystä.

PVettese näkee teostensa liittyvän lukuisiin yksityisiin kokoelmiin ympäri maailman, erityisesti Euroopassa, Yhdysvalloissa, Kiinassa, Meksikossa ja Australiassa. Taiteilija on Akounin ja Drouotin listattu ja hän on voittanut Vuoden yleisö -palkinnon vuonna 2020.

Teoksen mukana tulee aidon todistuksen (COA), johon taiteilija on allekirjoittanut ja leimaantunut kuivasti.

Se on pakattu huolellisesti ja toimitetaan turvallisesti, seurattavissa ja allekirjoituksella vastaanotettavalla toimituksella.