Tijs Dragtsma (1992) - Bound to the Loop

Bound to the Loop osoittaa portaikon, joka ei pitäisi olla olemassa. Se taipuu itsensä sisäänpäin, nousee ja laskee samaan hengenvedon, rakenne, jolla ei ole alkua eikä loppua. Jossain sen sisällä nousee yksinäinen hahmo. Sama hahmo laskeutuu. Molemmat ovat totta samanaikaisesti.

Kuva ei ilmesty maalista tai leikkauksista. Se paljastuu kontrolloiduilla naarmuilla, jotka on viilto akryylilasille siten, että vain askelmien reunat ja hahmon ääriviiva tarttuvat valoon absoluuttisen mustan vasten. Ei maalia. Ei tulostusta. Ei mustetta. Mitä näet, on olemassa, koska pinta on muokattu, ei rakennettu päälle.

Kun teosta valaiseva valo liikkuu, portaikko siirtyy selkeyden ja varjon välillä. Yhdeltä kulmalta askeleet katosivat pimeyteen, toiselta koko rakenne tarkentuu, ikään kuin silmukka itse hengittäisi. Kaukana teos näyttäytyy yhtenä monumentaalina eleenä. Lähietäisyydeltä se hajoaa hiljaiseksi kontrolloidun pinnan vaurion kentäksi, lukemattomat yksittäiset merkit työskentelevät yhdessä pitäen yhtä mahdotonta muotoa.

Portaikko on tuttu symboli ponnistuksesta ja edistymisestä, mutta tässä se ei tarjoa mitään niistä. Hahmo liikkuu jatkuvasti ja saapuu minnekään, jäätyneenä silmukkaan, joka ei odota päämäärää ja vaatii kaikkea liikunnalta. Se on hiljainen tutkimus sitkeydestä ilman ratkaisua, siitä, että ollaan sidottu prosessiin eikä lopputulokseen.

Tämä teos jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka taiteilija Tijs Dragtsma on luonut, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidun pinnan vaurion kautta eikä pigmentin tai tulosteen kautta. Näkökieli, jossa vaurio ei ole tuhoa, vaan rakenne.

Lisätietoja taiteilijasta, prosessista ja materiaaleista löytyy About-sivulta. Tämän teoksen, sen saatavuuden tai toimituksen kysymyksiä varten käytä alla olevaa lomaketta.

"Jotkut askeleet vievät minnekkään, ja silti me nousemme yhä."

About Art with Scratch

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan se vapautuu. Halkeaa viiva kerrallaan syvään mustaan pintaan, jokainen teos nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka suuntaavat valon ja tuovat muodon pimeästä esille.

Etäältä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakkaalta, tunnistettavalta ja läsnäololta täynnä. Mutta läheltä teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Viimeistelty, hauras ja lähes painoton. Mikä näytti kiinteältä paljastuu herkäksi viivaverkostoksi, jokainen viiva on tahdonilmaus ja jokainen on välttämätön kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiseltä se pehmenee ja asettuu takaisin siitä, mistä se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun valaistuksen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein kiiltävän ominaisuuden.

Mikä tekee tästä mediasta niin vangitsevan, on sen hiljainen jännite. Naarraamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Mutta lopputulos ei ole julma. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kova muuttuu pehmeäksi. Tuho muuttuu luomukseksi. Puuttuvuus muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa töissä kuin tämä muotokuva hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva vaihtuu näkökulman ja ilmaston mukaan. Tietyllä hetkellä aihe näyttää nousevan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin pysähtyneisyyteen. Siinä liikkeen keskellä, terävyyden ja rauhallisuuden välillä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu yhä enemmän valoisan muutoksen myötä.

Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Yhtenä taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus muuttuisi intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsiminen on kaiken, mitä teen, ytimessä.

TD Fine Art Studio -kokonaisuudessa jokainen teos ymmärretään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä niille on sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Olen erinomaisen paljon kiinnostunut kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välillä. Kontrollin ja tunteen välillä. Mitä näkyy ja mihin tulkinnan jää avoimeksi. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaa ja paljastuu myöhemmin uudelleen.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kokoontuvat. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muotoutunut uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja halusta luoda teoksia, jotka tuntuvat omaleimaisilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.