Luciano Greco - 1971 - Arsura

Teos esittäytyy voimakkaana monimateriaalisena kokonaisuutena, joka yhdistää veistoksen, kankaan ja grafiikan ja tutkii inhimillisen haurauden sekä kulttuurisen kerrostuneisuuden teemaa.

Teos "Arsura" paljastuu jo ensi silmäyksellä intensiivisenä meditointina ihmisen kuolettoman palavasta janosta: janosta, joka ei ole pelkkää fyysistä kuivumista, vaan tiedonjanua ja kulttuurin kuivumista.

Punoksen kasvoissa, syvän craquelé-tekstuurin leimaamana, vetoaa suoraan kuivuuden repimään maahan. Muovautuneen materiaalin halkeamat assosioituvat resurssien ehtymiseen sekä luonnon ja ihmisen haurauteen, kun elämän primaarinen elementti, vesi, puuttuu.

Kuvan ja taustan yllä levittäytyy koodeja, nuolia ja olennaisia grafiikoita sisältävä rekisteri. Ne näyttävät arkiston symboleilta tai kuolevien kielten kaltaisilta viesteiltä, todistuksesta tiedosta, joka on vaarassa kadota, ellei sitä jatkuvasti ylläpidetä ja säilytetä.

Alhaalla oleva etninen kangas, modernin vetoketjun kanssa suljettuna, edustaa muinaisten perinteiden ja nykyaikaisuuden punoutumaa. Muotokuvan mies katsoo eteenpäin arvokkaalla kurilla, ilmentäen jatkuvaa pyrkimystä juottaa itseään tiedon lähteestä ja voittaa nykyhetken kuivuus.

"Arsura" on monimateriaalinen teos, jolla on voimakas symbolinen vaikutus, kyvynä muuttaa haljennutta aineen haavaa varoituksen karjaisuksi sekä samanaikaisesti hengen ja kulttuurin syntymän etsinnäksi.

Teos on ainutlaatuinen ja siihen kuuluu kehyksen sekä kiinnityshangan.
lähetys tapahtuu vahingoittumattomassa laatikossa, seurattavalla kuljetuksella.

Luciano Greco (1971) on veistäjä, maalari ja käsityöläinen, joka on kouluttautunut suurten tarantinolaisten mestarien työpajoissa 1980- ja 1990-luvulla. Liittämällä taide-yläasteen päättäneen jälkeen hän saa arvojohtotutkinnon Leccea taideakatemiasta, jolloin hän osallistuu aktiivisesti lukuisiin taidepiireihin. Hänen tutkimuksensa keskittyy kierrätysmateriaalien kokeiluun – kuten jätteisiin, katkaisuun ja teolliseen jätteen – joiden avulla hän toteuttaa figuuri-veistoksia.

Keskuksena hänen tuotannossaan on nykyinen ihmisolosuhde, missä patologian ja normaalisuuden rajat haihtuivat. Nykyään hänen teoksiaan kuuluu useisiin yksityisiin kokoelmiin koko Euroopassa.