STRINK - HELL WAS FULL






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
40 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139992 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINKIN HELL WAS FULL on 3D‑teoksessa sekoitetuilla tekniikoilla käsityönä valmistetulla betoniblokilla, 22 × 15 cm, paino 2000 g, käsin signeerattu, alkuperäinen erä, valmistettu Ranskassa vuonna 2026.
Myyjän antama kuvaus
3D-teos, käsin muuratulle betoniblokille, taiteilijan itse muovaama.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilon betonierästä, jossa syntyy karkea, mineraalinen ja syvästi urbanisoitunut tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän irtoamaksi fragmentiksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan ja tuo siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudistaa kadun taidetta tehdyn seinän pienoismuodossa. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muuttunut taidekappaleeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima ja samalla sitomaan se kestävänä taide-esineenä.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirhetilanteet antavat sille autenttisuutta. Mitään pintaa ei ole samanlainen, jokaisella teoksella on omat tekstuurinsa ja värähtelynsä.
Sculptuurin ja nykytaidemaun välimaastossa tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raakaan energiaan intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on sen studio ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien kehäteille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu lopulliseksi totuuden muodoksi. Murrosikäinen hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsellakseni sitä suoraan silmään."
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän opettelee graafista suunnittelua, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen virtapiiri.
Sähmäys siitä, mitä uskomme ja mitä elämme, väliin.
Puhtaaksi sterilisoitu maailma törmää omaan epäjohdonmaisuuteensa.
Tavoitteena ei ole realistisuuden suomien kaunistaminen, vaan sen rikkominen.
Tarjota uusi näkökulma niille, mitä oli nähty vain julkisivuna.
Saada ilmi sitä, mitä oli vastustettu näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaat värit kuin hälyttimet, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetussa painoksessa.
Mutta sama päämäärä on aina siinä: herättää ymmärrystä, edes hetkeksi, edes hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
3D-teos, käsin muuratulle betoniblokille, taiteilijan itse muovaama.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilon betonierästä, jossa syntyy karkea, mineraalinen ja syvästi urbanisoitunut tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän irtoamaksi fragmentiksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan ja tuo siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudistaa kadun taidetta tehdyn seinän pienoismuodossa. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muuttunut taidekappaleeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima ja samalla sitomaan se kestävänä taide-esineenä.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirhetilanteet antavat sille autenttisuutta. Mitään pintaa ei ole samanlainen, jokaisella teoksella on omat tekstuurinsa ja värähtelynsä.
Sculptuurin ja nykytaidemaun välimaastossa tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raakaan energiaan intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on sen studio ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien kehäteille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide muuttuu lopulliseksi totuuden muodoksi. Murrosikäinen hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsellakseni sitä suoraan silmään."
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän opettelee graafista suunnittelua, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen virtapiiri.
Sähmäys siitä, mitä uskomme ja mitä elämme, väliin.
Puhtaaksi sterilisoitu maailma törmää omaan epäjohdonmaisuuteensa.
Tavoitteena ei ole realistisuuden suomien kaunistaminen, vaan sen rikkominen.
Tarjota uusi näkökulma niille, mitä oli nähty vain julkisivuna.
Saada ilmi sitä, mitä oli vastustettu näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä musta ja valkoinen, kirkkaat värit kuin hälyttimet, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetussa painoksessa.
Mutta sama päämäärä on aina siinä: herättää ymmärrystä, edes hetkeksi, edes hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti
