STRINK - BANKSY






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
150 € | ||
|---|---|---|
75 € | ||
50 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 139992 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK esittelee BANKSYn, alkuperäisen 2026 katukuvataideteoksen käsin muotoillun betonilohkareen, 22 × 15 cm, 2000 g, sekamuovit tekniikat mukaan lukien sabluuna, sprayaus, collage ja tusseeraus, signeerattu ja valmistettu Ranskassa.
Myyjän antama kuvaus
3D-teos käsin muotoillusta betonilohkareesta, jonka taiteilija on tehnyt itse.
Jokainen kappale valetaan, työstetään ja käsitellään käsityönä noin 2 kg betonista, ja syntyy laadullinen, karu ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu osana kaupungin seinästä irrotettua muurijakson fragmenttia, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se mahtuu mihin tahansa tilaan tuoden vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: luoda anteeksianto street-artin, joka on maalattu suoraan seinää vasten, henki. Betoni, teollinen ja kylmä aines, muuttuu täällä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole vain tuesta, vaan urbanistisen arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samanaikaisesti liittämään se kestäväksi taide-esineeksi.
Betonin karheus, sen luonnolliset karkeudet ja mikrovirheet osallistuvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella luomuksella on oma tekstuurinsa, oma värinvaikutuksensa.
Sculpture ja nykyinen kaupunkitaide välimaastossa, tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräilyyn soveltuvassa koossa
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Sisu(Ink).
Koska katu on sen ateljee ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien lähiöihin, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yleta, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide on viimeinen totuuden muoto. Teini-ikäisestä lähtien hän ymmärtää aseensa olevan kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, häiritsee.
“Miten en käytä taidetta paetaksei maailmaa, vaan katson sitä suoraan silmiin.”
Tällä kiireellä puhua hän opettelee grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme.
Yksi steriili maailma kohtaa omansa epäkohtaisuus.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halvaantaa sen.
Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu.
Saada esiin se, mitä ei haluttu nähdä.
Ja aina radikaalin estetiikan mukana: terävät musta-valkoiset kontrastit, kirkaat värit kuin hälytykset, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajatulla painoksella.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, jopa lyhyt, jopa hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
3D-teos käsin muotoillusta betonilohkareesta, jonka taiteilija on tehnyt itse.
Jokainen kappale valetaan, työstetään ja käsitellään käsityönä noin 2 kg betonista, ja syntyy laadullinen, karu ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu osana kaupungin seinästä irrotettua muurijakson fragmenttia, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se mahtuu mihin tahansa tilaan tuoden vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: luoda anteeksianto street-artin, joka on maalattu suoraan seinää vasten, henki. Betoni, teollinen ja kylmä aines, muuttuu täällä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole vain tuesta, vaan urbanistisen arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samanaikaisesti liittämään se kestäväksi taide-esineeksi.
Betonin karheus, sen luonnolliset karkeudet ja mikrovirheet osallistuvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella luomuksella on oma tekstuurinsa, oma värinvaikutuksensa.
Sculpture ja nykyinen kaupunkitaide välimaastossa, tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräilyyn soveltuvassa koossa
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti.
Katu + Sisu(Ink).
Koska katu on sen ateljee ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien lähiöihin, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yleta, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja taide on viimeinen totuuden muoto. Teini-ikäisestä lähtien hän ymmärtää aseensa olevan kuva. Mutta ei mitä tahansa: kuva, joka ajattelee, haastaa, häiritsee.
“Miten en käytä taidetta paetaksei maailmaa, vaan katson sitä suoraan silmiin.”
Tällä kiireellä puhua hän opettelee grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme.
Yksi steriili maailma kohtaa omansa epäkohtaisuus.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halvaantaa sen.
Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu.
Saada esiin se, mitä ei haluttu nähdä.
Ja aina radikaalin estetiikan mukana: terävät musta-valkoiset kontrastit, kirkaat värit kuin hälytykset, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajatulla painoksella.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, jopa lyhyt, jopa hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti
