Daniel Argimon Granell (1929-1996) - Los seis símbolos

Pictura Galeria esittää tämän upean taideteoksen, joka kuuluu Daniel Argimonille, ja joka kuvaa kuutta punertavaa symbolia roikkuvana syvää sinistä, kietoutunutta taustaa vasten – metaforana ulkoasun järjestäytyneisyyden ja sisäisen maailman monimutkaisuuden välillä. Maalaus erottuu erinomaisella tekniikallaan ja suurta maalaustaiteellista laatua välittävällä ilmaisulla.

· Teoksen mitat: 92,5 x 73 x 2 cm.
· Öljy kankaalle, käsin signeerattu taiteilijan toimesta teoksen takakannessa, Argimon.
· Teos on hyvässä säilytystilassa.

Teos on peräisin yksityisestä exklusive-kokoelmasta Gironasta.

Tärkeä huomautus: valokuvat ovat olennainen osa erän kuvausta.

Teos tullaan pakkaamaan ammattitaitoisesti IVEXin (https://www.instagram.com/ivex.online/) asiantuntijan toimesta, laadukkaita materiaaleja käyttäen suojatakseen teosta. Toimituskulut kattavat sekä ammatillisen pakkauksen että itse kuljetuksen hinnan.
Toimitus tapahtuu Postin tai GLS:n seurannalla. Kansainväliset toimitukset ovat mahdollisia.

------------------------------------------------------------------

Tässä teoksessa on vaikuttava abstrakti sommitelma, jonka visuaalinen voima on hallitseva: syvyyden sininen maailma, jonka yläosan puoliskolla kuusi punertaista muotoa on hajallaan. Kohtaus jakautuu intuitiivisesti kahteen erilaiseen tilaan: yläreunalla on tilaa, järjestystä ja hiljaisuutta, ja alareunassa tiheä, pimeä ja arvoituksellinen vyöhyke. Tämä vastakkainasettelu luo vahvan jännityksen kirkkauden ja hämmentyneisyyden, keveyden ja painon, pinnan ja syvyyden välillä. Teos kutsuu katsomaan sen elementtejä ilman lopullista tulkintaa, antaen jokaiselle katsojalle löytää niistä omat symbolinsa, muistonsa ja tunteensa.

Taustan muodostaa laaja valikoima sinisiä sävyjä, jotka kiertävät lähes koko kompositiota. Joillakin alueilla hallitsee violettiin vivahtava sininen, toisilla puolestaan harmahtavia, mustia, turkoosin ja sinertävän kirkkaita sävyjä. Tämä monimuotoisuus estää tilaa näyttämästä tasaiselta ja luo tunteen muuttuvasta ilmapiiristä. Sininen saattaa muistuttaa yötä, meren syvyyksiä, tähtien puutetta tai ajatuksen sisäistä maailmaa.

Vasemman yläkulman osa on erityisen musta ja siinä kulkee mustia pystysuoria viivoja, jotka laskeutuvat kuin pisarat, varjot tai kosteuden merkit. Nämä merkit tuovat vakavuuden tunteen ja saavat tilan näyttämään tiiviimmältä. Katsoessa oikealle taustan valoisuus vähitellen lisääntyy ja saa sinis-harmaan sävyjä. Tämä muutos antaa vaikutelman siirtymästä pimeydestä hivenen valoon.

Kuuden punaisen muodon muodostamat elementit ovat teoksen tunnistettavimmat ja silmiinpistävimmät. Ne jakautuvat kahteen viiden muotoa olevan rivin, luoden yksinkertaisen järjestyksen, joka kontrasti vanhemman tilan monimutkaisuuteen. Kaikki ne ovat kaartuvia ja ylös päin avautuvia, vaikkei niillä olekaan identtisiä kokoja, kulmia tai ääriviivoja. Toistollaan luodaan rytmiä ja muistuttavat tuntemattomaan kieleen kuuluvien merkkien sarjaa.

Nämä muodot voivat muistuttaa satuloita, astioita, keinoja, veneitä, hymyileviä suita, avointa käsivartta tai jonkin vanhan symbolin fragmentteja. Niiden epämääräisyys antaa niille suurta rikkautta. Ne eivät ole täydellisesti tunnistettavia esineitä, mutta niissä on riittävästi tuttuutta herättämään assosiaatioita. Katsoja voi nähdä ne suojelijoina, vastaanottoalueina tai roikkuvina läsnäoloina yötilassa.

Ensimmäinen vasemman yläreunan muodosta on tiiviimpi kuin muut ja lähestyy valmiiksi ympyräistä kuvaa. Sen päättävät päärmitiviivat koskettavat toisiaan, luoden vaikutelman katkeavasta kierroksesta tai sulkemattomasta halauksesta. Sisäosa pysyy sinisenä, muodostaen vahvan kontrastin punaisen reunuksen kanssa. Sen sijainti taustan tummimman alueen vieressä antaa tulkinnan erityisen voimakkaan läsnäolon.

Yläreunan rivin keskimmäinen muoto näyttää avoimemmalta ja siinä on kaksi kohoavaa päätepistettä. Sen Siluetti muistuttaa astiaa, joka on valmis vastaanottamaan jotain, tai eteenpäin katsottua venettä tai kohonnut käsivarsia. Jonkun sen sivustalla esiintyy pieni tumma siivu, joka katkaisee punaista ja lisää odottamattoman yksityiskohdan. Tämä muunnelma voisi symboloida haavaa, yhdistystä, taukoa tai yksittäistä merkkiä.

Yläreunan rivin kolmas muoto on pidempi ja tasapainoisempi. Sen päät taipuvat pehmeästi ylöspäin, luoden ilmeeltään miltei hymyilevän. Sijaintinsa hieman vaaleammalla alueella tekee siitä selvän erottuvan. Tulkitsee avautumisen, hyväksynnän tai toivon merkkinä, vaikka sen punainen väri kantaa vahvaa emotionaalista latausta.

Alareunassa vasemmanpuoleinen muoto jatkaa suurta ja avointa rakennetta. Toinen päätepiste kohoaa korkeammalle kuin toinen, rikkouttaen symmetrian ja luoden liikkeen tunteen. Ohuin viiva näyttää laskeutuvan ylämuodosta kohti sitä, ikään kuin ne olisivat yhteydessä toisiinsa. Tämä hillitty yhdistäminen tuo mahdollisuuden symbolien väliseen suhteeseen, kuin muistojen langalle tai näkymättömälle siirrolle.

Alareunan keskimmäinen muoto on kuuden suurin ja sillä on merkittävä asema. Sen syvä kaari luo sisätilan huomattavan tilan ja sen päissä kohoaa voimakkaasti. Voisi muistuttaa astiaa, joka on valmistettu kokemuksia, tunteita tai muistoja varten. Sijaintinsa tilan monimutkaisimmalla alueella saa ajattelemaan, että se toimii rajana ylhäällä olevan järjestetyn tilan ja alhaalla olevan myrskyisen maailman välillä.

Viimeinen, oikealla sijaitseva muoto, esittelee tiiviimmän ja kulmikkaan siluetin. Sen kohoavat kärjet näyttävät kahdelta vastakkain olevilta olemuksilta tai kahdelta hahmolta, jotka jakavat yhteisen perustan. Jonkun sivun läheisyydessä on pieni kirkas piste, joka katkaisee punaisen jatkuvuuden. Tämä hyvin pieni yksityiskohta tuo mukanaan haurauden tunteen, kuin jopa tukevimmat symbolit sisältäisivät halkeaman tai muodonmuutoksen merkin.

Punainen väritys kuudessa muodossa kontrastoi voimakkaasti taustan siniselle. Punainen voi liittyä elämään, vereen, intoon, energiaan, vaaraan tai kehon muistiin. Sininen puolestaan yleensä herättää syvyyttä, hiljaisuutta, etäisyyttä ja mietiskelyä. Näiden kahden värin yhteiselo synnyttää emotionaalisen jännitteen, joka voidaan ymmärtää taisteluna impulssin ja rauhan, läsnäolon ja tyhjyydestä, toiveen ja ajattelun välillä.

Punertavilla muodoilla on epätasainen ja rypistynyt pinta, joka antaa niille orgaanisen ulkonäön. Ne näyttävät koostuvan kerätyistä palasista, ikään kuin ne olisi muotoiltu, korjattu tai pelastettu muutoksen jälkeen. Niiden epätasaisuudet pitävät ne kauempana geometrisestä täydellisyydestä ja antavat jokaiselle niistä oman identiteettinsä. Tämä näkyvä hauraus lisää niiden ilmaisukykyä ja tekee niistä eloisia symboleja.

Alin puolisko muuttaa täysin teoksen rytmin. Siellä kertyy tummia massoja, sinisiä läiskiä, mustia muotoja ja pitkiä valkoisia viivoja, jotka kietoutuvat toisiinsa. Tila saa käytännöllisesti katsoen fyysisen tiheyden ja tuntuu sisältävän kätketyn maiseman. Se saattaa muistuttaa meritaustaa, juuria maassa, ihmisryntäystä, yöllistä kaupunkia tai ajatusten verkkoa, jota ei ole mahdollista järjestää.

Kirkkaat viivat kulkevat tämän alueen läpi muodostaen solmuja, kiemuroita ja sokkeloisia rakenteita. Joillakin alueilla ne näyttävät juuriin, oksille, hermoille tai veden virtauksille; toisissa ne muistuttavat käsinkirjoitettuja kirjoituksia tai mielikuvituksellisia karttoja. Reittinsä on arvaamaton ja luo jatkuvan liikkeen tunteen. Nämä muodot näyttävät hakevan ulospääsyä pimeyden keskellä, ajatuksia, jotka pyrkivät muuttumaan sanoiksi.

Sotkujen keskellä erottuvat valoisammat alueet, jotka tuovat lyhyitä välähdyksiä densiteetin keskelle. Jotkut alueet saavat turkoosin tai sähköisen sävyn, toiset syöksyvät melkein mustiin sinisiin. Tämä vaihtelu luo syvyyden tunteen ja antaa kuvitella useita päällekkäisiä kerroksia. Alin tila ei vaikuta täysin suljetulta, sillä siellä on säilyviä pieniä valonpisteitä, jotka viestivät vastustus- ja elinvoimasta.

Myös erottuu tummia pystysuoria muotoja, jotka voisivat muistuttaa ihmishahmoja, pylväitä, rakennuksia tai runkoja. Nämä läsnäolot nousevat osittain sinisestä ja valkoisesta massasta, mutta eivät koskaan täysin määry. Näiden epäselvyys lisää arvoituksellisuutta ja voi viitata hiljaiseen ihmisjoukkoon symbolien alaisuudessa. Ne vaikuttavat olevilta asukkailta kieltäytyneiden varjojen ja yhteyksien maailmasta.

Kahden puoliskon välinen erottelu ei ole jäykän viivan määrittelemä. Tausta pysyy sinisenä ylhäältä alas ja joitakin tummia elementtejä nousee alempää. Tämä mahdollistaa molempien tilojen pysymisen yhteydessä, kuin näkyvä ja järjestäytynyt osa olisi syntynyt kaaoksesta syvältä. Kuudetta punaista muotoa voitaisiin pitää ajatuksina, muistoina tai tunteina, jotka ovat onnistuneet nousemaan siltä sisäiseltä alueelta.

Kokonaisuudessaan tämä maalaus on vaikuttava abstrakti teos, jossa kuusi punaista muotoa kelluu sinisellä universumilla, joka jakautuu järjestyksen ja kaaoksen välille. Yläosa välittää toisteisuutta, tasapainoa ja näennäistä rauhaa, kun alaosaa hallitsee tiheä viivojen, solmujen, varjojen ja yhteyksien maailma. Elävä punaisen ja syvän sinisen vuorovaikutus viestii dialogia tunteen ja ajattelun, pinnan ja sisäisen, turvallisuuden ja epävarmuuden välillä. Teosta voidaan ymmärtää ihmismielen monimutkaisena representaatioina, jossa näkyvät symbolit nousevat piilossa olevalta alueelta, täynnä muistoja, jännitteitä ja muuntumisen mahdollisuuksia.