Tijs Dragtsma (1992) - One Steps From the Multitude

One Steps From the Multitude alkaa toistolla. Satoja identtisiä hahmoja seisoo syli syliin, sama kalpea kasvot toistuu kunnes ne eivät enää näyttäydy kasvoilta lainkaan, vaan kuviona, muurina, yksittäisenä tummana massana, joka on rakennettu lukemattomista pienemmistä samoista.

Sitten, tuon muodostelman äärimmäisessä reunassa, yksi hahmo kääntyy. Jalka nousee viivasta. Olkapää kallistuu kohti yleistä valkoista massaa massan edessä. Mikään ei erottele tätä hahmoa satojen takana olevien kanssa paitsi päätös liikkua.

Toisesta huoneesta katsottuna työ näyttää arkkitehtuurilta, tiheä musta kenttä puristautuu tyhjälle sivulle. Tule lähemmäs ja tuo kenttä avautuu täysin toisenlaiseksi, pinnaksi, joka on rakennettu hallituilla naarmuilla. Ei maalia. Ei painatusta. Ei mustetta. Kuva on naarmuttu akryylilasin pinnalle, läsnä kaikissa valaistusolosuhteissa, ei odota mitään.

Valaistus ei luo tätä kuvaa. Se terävöittää sen. Suoran valon alla kontrasti syvenee, väkijoukko tiivistyy, ja lähtevän hahmon kohtaama ohut, kylmä kimallus on sellaista, mitä muut eivät jaa. Se näyttää erilaiselta eri kulmista ilman että kuva menettää koskaan ilmaisuaan.

Aiheena on vanha, hiljainen pelko: olla yksi sadasta, erottumattomana, linjassa, joka on jo päättänyt minne se menee. Ja vanha, hiljainen toivo: että lähteminen on yhä mahdollista, että yksittäinen hahmo voi edelleen valita oven muodostelman sijaan.

One Steps From the Multitude jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka tekijä on Tijs Dragtsma, jossa kuvat luodaan hallitulla pintavauriolla pigmentin tai painamisen sijaan. Tämä teos on ainutkertainen.

"To be counted among hundreds is safety. To step aside is the beginning of a self."

About Art with Scratch

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikkautuina viivoin syvän mustan pinnan läpi jokainen teos syntyy lukemattomilla tarkkuutta vaativilla naarmuilla, jotka ottavat valon kiinni ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäältä katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähellä työ kuitenkin liukenee tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hienoja, hauraita ja melkein painottomia. Mitä näytti kiinteältä paljastuu herkullisena verkkona viivoista, jokainen niistä harkittu ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valaistus ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat valoa. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Yhdeltä kulmalta hahmo on selvä ja määritelty. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin pimeään, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Yhteensä kohden kirkkaan valon alla kontrasti syvenee ja kuva saa neuvokkaan, skulptuaalisen, miltei loistavanlaisen laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuuntamisen teko on suoraa ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, sanelluksellinen ja elävä liikkeessä. Kova kovuus muuttuu pehmeäksi. Tuhoaminen muuttuu luomiseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisessa teoksessa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutus saa kuvan muuttumaan perspektiivin ja ilmaston mukana. Tietyinä hetkinä kohde näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin staattisuuteen. Siellä tapahtuu se liike, sen terävyyden ja rauhan välillä, jossa teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamien materiaalien kanssa, tämän pinnan oma hiljainen elämä on tallella. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan jokaisen valonvaihdon myötä.

About the Artist

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studioin perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.

Teokseni alkavat usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ytimessä.

TD Fine Art Studio -n sisällä jokainen teosnippu käsitellään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset nousevat ilmentämällä poissaoloa, varjoa, heijastusta tai jännitteitä. Yhteistä niille on sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä on nähtävissä ja mitä jää tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastaa itsensä uudelleen ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset kohtaavat. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muotoutuu uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tavoitteesta luoda töitä, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.