Tijs Dragtsma (1992) - Still Enough to Vanish

Still Enough to Vanish on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee läsnäoloa, hajoamista ja lähestymis- ja menettämisen psykologian ymmärrystä.

Nuori nainen katsoo pintaa pitkin. Hänet ilme pysyy rauhallisena, mutta hän ei paljasta mitään. Kasvojen reunoilla kuva alkaa hajoamaan pehmeän pimeyden sekoitukseksi, ikään kuin hän valitsisi vetäytymisen sen sijaan, että hänet nähtäisiin kokonaan. Hän on siellä, ja hän on lähdössä.

Ei maalia. Ei printtiä. Ei mustetta. Kuva nousee esiin kontrolloidun pinnan vahingoittamisen kautta akryylilasista. Kun valo siirtyy, niin hänkin. Yhdestä kulmasta hänen piirteensä säilyvät. Toisesta hän pehmenee pinnan sisään, kiinni selkeyden ja hiljaisuuden välissä. Teos ei pysy paikallaan. Ei myöskään hän.

Etäisyydeltä teos kantaa vaikuttavaa äänettömyyttä, muotokuvan, joka vaatii huomiota ilman että sitä pyydettäisiin. Astu lähemmäs, ja se muuttuu hallituksiin naarmuihin kentäksi, jokainen naarmu on pieni poisto, joka yhdessä rakentaa kasvon, tunteen, hahmon, joka on katoamisen partaalla.

Jokin syvästi psykologinen on kasvoissa, joka ei paljasta mitään, joka sijaitsee tiedon saamisen ja kadottamisen risteyskohdassa. Kuva elää siinä rajalla. Niin myös hän.

Still Enough to Vanish jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka tekijä on Tijs Dragtsma, jossa kuvat muodostuvat hallituista pinnan vahingoista pigmentin tai tulostuksen sijaan. Visuaalinen kieltä, jossa vahinko ei ole tuho, vaan rakenne.

"Still enough to be seen. Gone enough to be felt."

Tietoa Art with Scratch -teoksesta

Art with Scratch on kokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Leikkautuvaa viivaa pitkin syvään mustaan pintaan kaiverrettu, jokainen teos syntyy lukemattomista tarkoista naarmuista, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Silti läheltä katsottuna teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkintöjen kentäksi. Hienoja, hauraita ja melkein painottomia. Mitä näytti kiinteältä paljastuu hienoksi verkoksi viivoja, jokainen on tarkoituksellinen ele, jokainen oleellisesti osa kokonaisuutta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo kulkee pinnan poikki, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo pysyy selkeänä ja määriteltynä. Toisesta se pehmenee ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdistetun kohdevalon alla kontrasti syvenee ja kuva ottaa muovilähteisen, lähes luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naartamisen teko on suoraviivainen ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole ankara. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeessä. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Poissaolo muodostuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus saa kuvan muuttumaan näkökulman ja ilmaston mukaan. Tietyllä hetkellä kohde näyttää nousevan mustasta eteenpäin. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja levollisuuden välissä, teos herää eloon.

Aivan kuin kaikki aika tekee, pinta kantaa omalla hiljaisella elämällään. Jokainen naarmu säilyttää hetken, hengen, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan valon jokaisella muutoksella.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio'n perustaja.

Taiteilijana olen ajautunut jatkuvaan haluun tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytämisen alana, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uutta kieltä. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten täsmällisyys voi luoda tunteita. Tämä etsiminen on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio'ssa kukin teos nähdään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhtä kaikkea yhdistää sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä nähdään ja mitä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaavat uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.