Giulio Santoleri - Covoni, omaggio a Monet e Stefanoni





10 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140562 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
VAROITUS! Tällä hetkellä emme toimita lähetyksiä Saksa, Itävalta, Ranska ja Sveitsi. Tämä päätös johtuu viimeisimmistä paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden korkeat noudattamis- ja verokustannukset eivät tällä hetkellä salli meidän taata toimituksen näissä maissa.
Lähetämme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja omaperäinen teos, joka on innoittunut Monetista ja Tino Stefanonista.
Tekniikka sekatekniikkana taululle: smalto, akryylit, öljypastellit, spray-maali taululle 30x40 cm.
Kiiltävä, läpikuultava fiksatiivipinnoite.
Alkuperäiset nimikirjaimet alareunassa ja allekirjoitus takana.
VI'll be appended the certificate of authenticity.
Ilman kehystä.
Se pakataan huolellisesti ja lähetetään seurantanumerolla.
Taulun takana on reikä, jota voidaan käyttää seinälle ripustamiseen naulalla. Taulun reuna (1,5 cm) on maalattu mustaksi, luoden visuaalisen vaikutelman, joka jäljittelee kehyksen ulkonäköä, antaen syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja ympäristön välillä, ikään kuin se olisi suljettu omaan tilaan. Tota – taulua voidaan tietenkin kehystää haluamanne mukaan.
Santoleri’n maisema ei ole pelkkä luonnon näkymä, vaan mentaalinen ja emotionaalinen rakennelma, ”sisäinen maantiede”, joka heijastaa mielentiloja, hiljaisuuksia ja todellisuuden synteettisiä näkyjä. Hänen maalaustensa leima on olennaisen ja mietiskelevän lähestymistavan, muodot ovat oleellisiin suppeita, ääriviivat teräviä, värikerrokset niukkoja, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lyyrisen syvyyden välillä.
Hänen teoksensa herättävät pinnassa leijuviä, melkein unenomaisia ilmapiirejä, joissa valo on symbolinen kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – kukkula, puu, talo – muuttuu arkkityypiksi. Hänen tyylinsä, yhdistäen visuaalisen minimalistisuuden ja emotionaalisen voiman, viittaa tiettyihin tuloksiin abstraktin maisemamaalauksen ja Italian 1900-luvun taiteen suuntauksiin, säilyttäen kuitenkin täysin omaperäisen äänensä.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostetulle Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkinnolle, tunnustus vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykyajan italialaisessa taidekentässä.
Teokset ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa sekä Italiassa että ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielensä universaalia luonnetta.
VAROITUS! Tällä hetkellä emme toimita lähetyksiä Saksa, Itävalta, Ranska ja Sveitsi. Tämä päätös johtuu viimeisimmistä paikallisista pakkausmääräyksistä (EPR), joiden korkeat noudattamis- ja verokustannukset eivät tällä hetkellä salli meidän taata toimituksen näissä maissa.
Lähetämme vain EU:n sisällä.
Ainutlaatuinen ja omaperäinen teos, joka on innoittunut Monetista ja Tino Stefanonista.
Tekniikka sekatekniikkana taululle: smalto, akryylit, öljypastellit, spray-maali taululle 30x40 cm.
Kiiltävä, läpikuultava fiksatiivipinnoite.
Alkuperäiset nimikirjaimet alareunassa ja allekirjoitus takana.
VI'll be appended the certificate of authenticity.
Ilman kehystä.
Se pakataan huolellisesti ja lähetetään seurantanumerolla.
Taulun takana on reikä, jota voidaan käyttää seinälle ripustamiseen naulalla. Taulun reuna (1,5 cm) on maalattu mustaksi, luoden visuaalisen vaikutelman, joka jäljittelee kehyksen ulkonäköä, antaen syvyyttä ja tyylikkään kontrastin teoksen ja ympäristön välillä, ikään kuin se olisi suljettu omaan tilaan. Tota – taulua voidaan tietenkin kehystää haluamanne mukaan.
Santoleri’n maisema ei ole pelkkä luonnon näkymä, vaan mentaalinen ja emotionaalinen rakennelma, ”sisäinen maantiede”, joka heijastaa mielentiloja, hiljaisuuksia ja todellisuuden synteettisiä näkyjä. Hänen maalaustensa leima on olennaisen ja mietiskelevän lähestymistavan, muodot ovat oleellisiin suppeita, ääriviivat teräviä, värikerrokset niukkoja, jatkuvassa jännitteessä muodollisen kurinalaisuuden ja lyyrisen syvyyden välillä.
Hänen teoksensa herättävät pinnassa leijuviä, melkein unenomaisia ilmapiirejä, joissa valo on symbolinen kuin kuvaileva, ja jokainen elementti – kukkula, puu, talo – muuttuu arkkityypiksi. Hänen tyylinsä, yhdistäen visuaalisen minimalistisuuden ja emotionaalisen voiman, viittaa tiettyihin tuloksiin abstraktin maisemamaalauksen ja Italian 1900-luvun taiteen suuntauksiin, säilyttäen kuitenkin täysin omaperäisen äänensä.
Vuonna 2022 hänet valittiin arvostetulle Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea -palkinnolle, tunnustus vahvistaa hänen tutkimuksensa arvoa nykyajan italialaisessa taidekentässä.
Teokset ovat yksityiskokoelmissa ja näyttelytiloissa sekä Italiassa että ulkomailla, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, todistaen hänen visuaalisen kielensä universaalia luonnetta.

