VHILS (1987) - Layers (unique piece)

**VHILS – “LAYERS” 1/1**

Tämä ei ole julkaisun kappale, vaan ainutlaatuinen, yhden kappaleen alkuperäisteos.

**LAYERS** on ainutlaatuinen fyysinen taideteos Vhilsiltä, osa taiteilijan tutkimusta kerrostuneista pinnoista ja hänen omaperäisestä lähestymistavastaan kaupunkigeologiaan.

Tämä on **alkuperäinen 1/1 fyysinen taideteos**, joka on tuotettu Vhilsin toimesta ja suoraan taiteilijan ateljeelta julkaistu.

**Koko:** 50 × 70 cm

Erinomainen kunto, kuten Vhilsin ateljeelta saatu (katso kuvat).

Tallessa vaakatasossa, tupakoimattomassa huoneessa.

Lähetetään huolellisesti, seurantanumeron, vakuutuksen ja allekirjoituksen kera, alkuperäisessä pakkauksessa.

Katso palautteet ja tee tarjous luottavaisin mielin!

### TIETOA TAITEILIJASTA

Portugalilainen taiteilija Alexandre Farto (s. 1987) on ollut vuorovaikutuksessa visuaalisesti kaupunkimiljöön kanssa Vhils-nimellä jo hänen aikoinaan runsaana graffitintekijänä vuosien 2000-luvun alku- ja keskivaiheilla.

Hänen mullistava bas-relief-kaiverrustekniikkansa — joka muodostaa perustan **Scratching the Surface** -hankkeelle ja esiteltiin yleisölle ensimmäisen kerran VSP-ryhmänäyttelyssä Lissabonissa vuonna 2007 ja seuraavana vuonna Can Festivalilla Lontoossa — on julistettu viime vuosikymmenen vaikuttavimmaksi katutaidetoteutukseksi.

Tämä vaikuttava visuaalisen runouden muoto, jota on esitelty ympäri maailmaa sekä sisätiloissa että ulkona, on kuvailtu brutaaliksi ja monimutkaiseksi, mutta samalla sisältävän yksinkertaisuuden, joka puhuu ihmisen tunteiden ytimeen.

Vhilsin työ tutkii teemoja kuten identiteetti, elämä nykykaupunkiyhteiskunnissa, kulttuurinen muutos ja yksilöllisyyden eroosio yhä yhdenmukaisemassa globaalissa ympäristössä. Hänen työnsä puhuu tyhjennyksestä mutta myös vastustuksesta, tuhosta mutta myös kauneudesta, tutkiten yhteyksiä ja kontrasteja globaalin ja paikallisen todellisuuden välillä.

Vhils kasvoi Seixalissa, teollistuneen lähiö kaupungin vastarannalla Lissabonista, ja hänen voimakkaasti vaikuttaneet 1980-luvun ja 1990-luvun intensiivisen kaupunkikehityksen tuomat muutokset muovasivat hänen taustoaan syvästi. Hän sai erityisesti inspiraatiota siitä, miten kaupungin seinät imevät sisäänsä ympärillään tapahtuvat sosiaaliset ja historialliset muutokset.

Soveltaen hänen alkuperäisiä luovia tuhoamismenetelmiään, Vhils kaivaa pintakerrosten alle nykykaupunkigrafiikan sisälle, paljastaen pinnan takana olevaa, tuoden näkyväksi näkymättömän ja palauttaen merkityksen ja kauneuden pois heitettyihin ulottuvuuksiin, jotka mullan alle hautautuvat.

Vuodesta 2005 lähtien hän on esitellyt työtään yli 30 maassa yksin- ja ryhmänäyttelyiden, paikkakohtaisia interventioita, taidetapahtumia ja projekteja erilaisten yhteyksien puitteissa.

Hänen teoksiaan on esitelty tai esitetty yhteistyössä arvostettujen instituutioiden kanssa, mukaan lukien **MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris, Centre Pompidou (Pariisi), CAFA Art Museum (Peking), ja San Diegon nykyaikaisen taiteen museo**, muiden ohella.

Aktiivinen kokeilija, Vhils on kehittänyt henkilökohtaisen estetiikkansa laajalla mediamäärällä ohuen veistoksellisen kaiverrustekniikkansa ohella, mukaan lukien sabluunamaalaus, metallin syväkirjoitus, pyrotekniset räjähdykset, video- ja skulptuuri-installaatiot. Hän on ohjannut myös useita musiikkivideoita, lyhytelokuvia ja lavastuksia.

Hänen ainutlaatuinen lähestymistapansa ja taiteensa ovat saaneet kriitikoiden ylistystä ympäri maailmaa.

Vhils kuuluu samaan laajaan nykytaiteen kaupunkiliikkeeseen kuin **Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D*Face, Sandra Chevrier, Fin DAC, Os Gêmeos, KAWS, Cranio, Escif, Seth, ROA, ja Yoshitomo Nara**, muiden ohella.