yamila - Batman: La Armadura de la Memoria





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140462 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Batman: Muistin Ritarointi on käsialalla signeerattu 2025 Giclée kankaalle, rajoitettu erä 10/10, kooltaan 100 x 65 cm, valmistettu Espanjassa ja myyty suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
Teoksesta:
Teos, jota esitetään, kuuluu maailmanlaajuiseen 10 kappaleen rajoitettuun painokseen, jonka on toteuttanut digitaalisesti ja jonka taiteilija on allekirjoittanut käsin. Jokainen tuloste on sarjassaan ainutlaatuinen, mikä takaa sen eksklusiivisuuden ja aitouden. Kääntöpuolella on teokseen liittyvät kaikki olennaiset tiedot, numerointi ja allekirjoitus.
Kokonaismitat: 100 x 65 cm
Materiaali: Ammattimainen, 100 % pitkälle luomupuuvillasta valmistettu kangas, maksimaalinen vastustuskyky käsittelyille ja ulkoisille tekijöille Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Takuuvarmasti kestävä ja visuaalisesti laadukas tuote.
Tekniikka: Giclée-tulostus, tunnettu tarkkuudestaan ja kestävyydestään.
Taiteilijasta:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuuba, 1993) on nykyaikainen taiteilija, joka hyödyntää digitaalisen älykkyyden työkaluja, ja joka asuu ja työskentelee nykyään Alicantessa, Espanjassa. Hän omistaa ja on taiteilijoita sekä taideteosten myyntiä, edustamista ja kehittämistä harjoittavan yrityksen omistaja ja osakas. Velázquez yhdistää liiketoimintaosaamisensa syvälliseen taiteelliseen herkkyyteen.
Tämä nuori kuubalainen lahjakkuus on vakiinnuttanut asemansa digitaalitaiteen alalla, tutkiskellen nykyaikaisilla keinoilla teemoja, kuten luonto, maisema ja naisen intiimi suhde ympäristöön. Hänen teoksensa käsittelevät pehmeästi ja visuaalisesti voimakkaasti kauneutta, rakkautta, sensuaalisuutta ja naisen herkkäyttä, aina ympäröivien, romanttisten ja hienostuneiden ilmapiirien puitteissa.
Värikkäällä ja ekspressiivisella estetiikalla Yamila Velázquez onnistuu yhdistämään klassiset vaikutteet moderniin kieleen, tuottaen monipuolisia, raikkaita ja syvästi vetoavia teoksia. Hänen kuvien maalaustekstuurinsa, värejä mestarillisesti hyödyntävä ja emotionaalisesti tasapainoinen sommittelunsa nostavat hänen työnsä nykypainotteiseen esteettiseen arvoon.
Lähetys ja esitys:
Teos pakataan huolellisesti ammattilaisen toimesta ja lähetetään jäykässä kartonkiputkessa, sisäpuolelta kuplamuovilla suojattuna, jotta kuljetuksen aikana säilyy koskemattomana. Lähetyksiä tehdään luotettujen kuriiripalveluiden, kuten UPSin, FedExin tai Correos Españan kautta, kohteen ja kussakin tapauksessa paras vaihtoehto huomioiden.
Arvioitu toimitusaika on 7–10 päivää, mutta se voi vaihdella kohdemaan mukaan.
Tämä teos on voimakas visuaalinen meditaatio, joka luo sofistikoidun dialogin nykyaikaisen ikonografian ja japanilaisen Kintsugi-filosofian (金継ぎ) ikivanhan perinteen välillä. Pimeyden ritarin hahmo, traumaattisen kokemuksen muovaama resilienssin arkkityyppi, tulkitaan ei niinkään voittamattomaksi taistelijaksi, vaan jälleenrakennuksen monumentiksi.
Teoksen pääkonseptin ajoneuvo on sen tekstuuri. Taiteilija on purkanut hahmon haarniskan ja lihaksiston retikulaariseen ja fragmentaariseen kudokseen, jossa väri-contrastti simuloi Kintsugi-tekniikassa käytettyjä kultaviivoja. Tämä visuaalinen lähestymistapa ylittää pelkän esittämisen ja muuttaa sankarin kehon arvokkaiden arpejen mosaiikiksi.
Valon dramaattinen käsittely — voimakkaiden valon ja varjon kontrastien avulla — korostaa haavoittuneen haavan jaloutta. Kun murtuma tehdään näkyväksi, taiteilija ei ainoastaan kunnioita hahmon psyykkisen vamman muistoa, vaan myös muuttaa haurauden estetiikan ja henkisyyden lähteeksi, korottaen pop-hahmon nykyaikaiseksi allegoriaksi identiteetistä, jälleenrakentamisesta ja epätäydellisyyden sisäisestä kauneudesta.
Teoksesta:
Teos, jota esitetään, kuuluu maailmanlaajuiseen 10 kappaleen rajoitettuun painokseen, jonka on toteuttanut digitaalisesti ja jonka taiteilija on allekirjoittanut käsin. Jokainen tuloste on sarjassaan ainutlaatuinen, mikä takaa sen eksklusiivisuuden ja aitouden. Kääntöpuolella on teokseen liittyvät kaikki olennaiset tiedot, numerointi ja allekirjoitus.
Kokonaismitat: 100 x 65 cm
Materiaali: Ammattimainen, 100 % pitkälle luomupuuvillasta valmistettu kangas, maksimaalinen vastustuskyky käsittelyille ja ulkoisille tekijöille Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Takuuvarmasti kestävä ja visuaalisesti laadukas tuote.
Tekniikka: Giclée-tulostus, tunnettu tarkkuudestaan ja kestävyydestään.
Taiteilijasta:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuuba, 1993) on nykyaikainen taiteilija, joka hyödyntää digitaalisen älykkyyden työkaluja, ja joka asuu ja työskentelee nykyään Alicantessa, Espanjassa. Hän omistaa ja on taiteilijoita sekä taideteosten myyntiä, edustamista ja kehittämistä harjoittavan yrityksen omistaja ja osakas. Velázquez yhdistää liiketoimintaosaamisensa syvälliseen taiteelliseen herkkyyteen.
Tämä nuori kuubalainen lahjakkuus on vakiinnuttanut asemansa digitaalitaiteen alalla, tutkiskellen nykyaikaisilla keinoilla teemoja, kuten luonto, maisema ja naisen intiimi suhde ympäristöön. Hänen teoksensa käsittelevät pehmeästi ja visuaalisesti voimakkaasti kauneutta, rakkautta, sensuaalisuutta ja naisen herkkäyttä, aina ympäröivien, romanttisten ja hienostuneiden ilmapiirien puitteissa.
Värikkäällä ja ekspressiivisella estetiikalla Yamila Velázquez onnistuu yhdistämään klassiset vaikutteet moderniin kieleen, tuottaen monipuolisia, raikkaita ja syvästi vetoavia teoksia. Hänen kuvien maalaustekstuurinsa, värejä mestarillisesti hyödyntävä ja emotionaalisesti tasapainoinen sommittelunsa nostavat hänen työnsä nykypainotteiseen esteettiseen arvoon.
Lähetys ja esitys:
Teos pakataan huolellisesti ammattilaisen toimesta ja lähetetään jäykässä kartonkiputkessa, sisäpuolelta kuplamuovilla suojattuna, jotta kuljetuksen aikana säilyy koskemattomana. Lähetyksiä tehdään luotettujen kuriiripalveluiden, kuten UPSin, FedExin tai Correos Españan kautta, kohteen ja kussakin tapauksessa paras vaihtoehto huomioiden.
Arvioitu toimitusaika on 7–10 päivää, mutta se voi vaihdella kohdemaan mukaan.
Tämä teos on voimakas visuaalinen meditaatio, joka luo sofistikoidun dialogin nykyaikaisen ikonografian ja japanilaisen Kintsugi-filosofian (金継ぎ) ikivanhan perinteen välillä. Pimeyden ritarin hahmo, traumaattisen kokemuksen muovaama resilienssin arkkityyppi, tulkitaan ei niinkään voittamattomaksi taistelijaksi, vaan jälleenrakennuksen monumentiksi.
Teoksen pääkonseptin ajoneuvo on sen tekstuuri. Taiteilija on purkanut hahmon haarniskan ja lihaksiston retikulaariseen ja fragmentaariseen kudokseen, jossa väri-contrastti simuloi Kintsugi-tekniikassa käytettyjä kultaviivoja. Tämä visuaalinen lähestymistapa ylittää pelkän esittämisen ja muuttaa sankarin kehon arvokkaiden arpejen mosaiikiksi.
Valon dramaattinen käsittely — voimakkaiden valon ja varjon kontrastien avulla — korostaa haavoittuneen haavan jaloutta. Kun murtuma tehdään näkyväksi, taiteilija ei ainoastaan kunnioita hahmon psyykkisen vamman muistoa, vaan myös muuttaa haurauden estetiikan ja henkisyyden lähteeksi, korottaen pop-hahmon nykyaikaiseksi allegoriaksi identiteetistä, jälleenrakentamisesta ja epätäydellisyyden sisäisestä kauneudesta.

