Guruvinayak Singh Budhwar - Kaam Karma Akanksha

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden eurooppalaisille keräilijöille ja taiteen ystäville hankkia alkuperäisteoksia vakiintuneilta intialaisilta nykytaiteen taiteilijoilta ja luoda yhteys yhteen maailman eloisimmista ja nopeasti kasvavista taidemarkkinoista.

Auktion kuraattorina toimii tunnettu indo-eurooppalainen taiteilija - Vijit Veer Hooda - yhteistyössä arvostetun NIV Art Centerin kanssa, New Delhi, ja se on saatavilla eksklusiivisesti Catawikissä.

Taiteilijasta: Guruvinayak Singh Budhwar ig : @guruvinayaksingh

Guruvinayak Singh Budhwar on maaginen realismin maalari, jonka työskentelyspesialiteetti on Chandigarhista, Intiasta, öljy kankaalle.

Vuonna 2021 Korealainen kulttuurikeskus Intiassa järjesti kansallisen avoimen haun kaikille maanmiehille. Budhwar valittiin parhaan taiteilijan joukosta edustamaan Intiaa kyseisenä vuonna. Belle du Jour, kaksikymmentäkuusi maalausta esillä Keskuksessa New Delhissä ja The Statesman lehdessä.

Vuonna 2025 hän suoritti kattomaalauksen Rambha Palacessa, Chilika-lahden historiallisessa kiinteistössä Odishassa. Työ mitataan 17 x 26 jalkaa seitsemällä belgialaisella pellavalle maalatulla paneelilla, käsihiennoilla pigmentteillä, ja sen teki yhdessä ja puolessa vuodessa tuhannen viiden tunnin päivässä. Times of India kertoi siitä. Hänen maalauksistaan on kirjoitettu myös The Statesmanissa ja hindi-kielisessä painetussa mediassa.

Taiteilija omilla sanoillaan:

"Kutsun käytäntöäni 'maaginen realismi', kieltä, joka sallii minun liikkua sisäisen ja ulkoisen välillä, jossa henkilökohtainen muisto, mytologia ja historia sulavat yhteiseksi psyykkiseksi tilaksi, kapina 'ulkopuolisen silmää' vastaan. Maalaukseni ovat rakennettuja kynnyksiä, joissa hetkellisyys pidetään, ripustetaan ja tehdään 'aina' kelpaavaksi.

Usein ajattelen itseäni emotionaalisena aarteenmetsästäjänä. Kerään tunteidenFragmentteja, tarinoita, elettyjen ja periytyneiden kokemusten jäämiä, peläten niiden katoamista. Maalaaminen on tapa pitää kiinni, vastustaa muistin ja merkityksen rapautumista. Tiedän kuitenkin, ettei mikään ole todellisesti ikuista; kaikki säilyttämisen yritykset ovat jossain mielessä turhia. Tässä ristiriidassa säilyttämisen ja väistämättömän menetyksen välissä työni kukoistaa.

Seuraan toistuvia emotionaalisia rakenteita historian, paleo-geologian, teologian, linguistiikan jne kautta. Ne muuntuvat kollektiivisen tiedostamattoman kaikuiksi, jotka nousevat esiin ajassa ja kulttuurissa. Maaginen realismi antaa minun kääntää nämä kuviksi, joissa henkilökohtainen muuttuu läpäiseväksi ja kollektiivinen intiimiksi.

Näen teokseni enemmän tiloina kuin kuvauksina: liminaalisina maastoina, joissa muisto, myytti ja psykologia kohtaavat. Ne ovat kohtaamisia, taukoja tai jopa kärsimyksen puhdistautumia tunteita, mitkä tukahdutettuina voivat nousta esiin ja esiintyä anteeksipyytämättä.

Materiaalin puolesta työskentelen pääasiassa öljyvärillä, väline, joka valittiin sekä historian painon että ajan vastustamisen vuoksi. Hidas kuivuminen, kerrostaminen, historiallisten pigmenttien käsin jauhaminen, nämä eivät ole pelkästään teknisiä päätöksiä vaan kestävyyden eleitä. Öljyvärimaalauksessa on lupaus pitkäikäisyydestä, vaikka olenkin tietoinen sen lopullisesta häämystä.

Minulle jokainen teos on kaivaus, yritys pitää kiinni siitä, mikä on jo valmiiksi hiipumassa. Toivon, että ne tuntuvat vähemmän esineiltä ja enemmän kutsuilta, maailmoja, joihin astua, jotka olla, joihin jäädä ja tulla muuttuneeksi."

Valitut näyttelyt ja toimeksiannot:

Reverberation Within - yksityisnäyttely, Alliance Francaise de Chandigarh (ensimmäinen hänen näyttelynsä)

Belle du Jour - yksityisnäyttely, kaksikymmentäkuusi maalausta, Korean Cultural Centre India, New Delhi (2021)

CLKA Annual Art Exhibition (2019-20)

Rambha Palace - kattofresko - pysyvä toimeksianto, Rambha Palace, Chilika Lake, Odisha (paljastui 2025)

Tietoa teoksesta: Kaam Karma Akanksha

Miehen keho kantaa pitkähäntäisen veden linnun päätä. Hän tässä kumartuu lantioltaan eteenpäin, selkä kaareutuu, molemmat kädet ulottuvat krokotiilin avoimiin leukaluisiin, jotka ovat matalan veden yläpuolella, paljastuneiden juurien ja tumman maan laidalla.

Tämän maalauksen taiteilija sanoo:

"Tätä teosta luonnehtii halu ei-yhdenmukaisena. Se juurtuu, kiertyy ja vastustaa nimeämistä. Keho taipuu sen mukaan, kiinni vaiston ja tietoisuuden, nälän ja seurannan välissä. On hiljaista väkivaltaa otteessa ja nokassa, mutta se ei ole pelkästään tuhoavaa, vaan enemmänkin sykillistä, lähes väistämätöntä.

Svettaus kankaiden peittämisyydestä osoittaa hellintä puolta. Halu kantaa sekä kaipuuta että ruokahalua. Sen alla maa tuntuu muinaiselta, muistamisen, impulsin ja rappeutumisen tihkuvalta. Kaiken olemassaolon syy on juurtunut haluun.

Tämä ei ole puhdas vastakohtien tasapaino, vaan kitka. Jatkuva neuvottelu siitä, mikä syö sinua ja mitä itse tarjoudut anteeksi myyjälleen."

Tietoa Vijit Veer Hoodasta: ig : @vi_hov

Vijit Veer Hooda on Indo-eurooppalainen (Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen työskentelynsä rakentuu syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa ja suuresta rakkaudesta nykyiseen kotimaahansa, Eurooppaan. Vijit kuratoi studioistaan Wienissä.

Vijit Veer Hooda on esitellyt töitään maailman huippugallerioissa ja näyttelyissä ja juuri päättänyt loppuunmyydyn näyttelyn Art Basel Miami 2025. Tänä vuonna hän osallistuu muun muassa arvostettuihin näyttelyihin ArtExpo New Yorkissa ja jälleen Miami Art Based 2026 -myymänä, sekä useilla näyttelyillä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, ja palaa Art Basel Miamiin Red Dot Miami -näyttelyyn vuoden lopulla.

Omien teostensa ohella Hooda ajaa selkeää tehtävää: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteilijakaartista näkyvämpää ja helpommin lähestyttävää Euroopan taidemarkkinoilla. Sijaiten Intian ja Euroopan välissä, hän toimii kulttuurisena sillanrakentajana tarjoten pääsyä taiteilijoille ja tarinoille, jotka jo nyt saavat huomattavaa kansainvälistä huomiota.

Teosten tiedot:
Taiteilija: Guruvinayak Singh Budhwar
Nimi: Kaam Karma Akanksha
Vuosi: tammikuu 2026
Koko: 3 jalkaa (90 cm) x 4 jalkaa (120 cm) x 5 cm
Tekniikka: Öljy kankaalle
Allekirjoitus ja aitous: Työ on taiteilijan käsin allekirjoittama ja mukana toimitetaan aitoustodistus.
Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattimaisesti ja on täysin vakuutettu matkan aikana kohti ostajaa.
Tullit ja tuonti: Omina taideteoksina Euroopan unionin, Yhdistyneen kuningaskunnan tai Yhdysvaltojen alueelle ei ole tullimaksuja. Joissakin maissa sovelletaan originaalitaiteelle alennettua tuontiveroa, mutta suurimmassa osassa lähetyksiämme ei peri mitään. Saapuessaan mahdollisesti ilmenevä maksu hoidetaan meillä, ja autamme mielellään kysymyksissä matkan varrella.