Otto van Rees (1884-1957) - Stilleven met kweeperen





2,250 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 140426 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Otto van Rees, Stilleven met kweeperen, originaali öljyvärimaalattu kankaalle vuodelta 1929, signeerattu, hyvässä kunnossa, kehystetty, 65 x 75 cm.
Myyjän antama kuvaus
Kauniisti abstrakti öljyvärimaalaus kankaalle still life, maalannut kuuluisaksi noussut hollantilainen avant-garde -maalari Otto van Rees (1884-1957). Tämä "keitärapis–kukka, malli, huonekasvi ja taloryhmä" -aiheinen teos kirjoitettiin hänestä vuonna 1929 Pariisissa, samana aikana kun kansainvälinen konstruktivistinen taiteilijaryhmä "Cercle et Carré" perustettiin (mukaan lukien Arp, Léger, Mondrian ja Schwitters) ja sitä esiteltiin vielä vuonna 2003 Singerin museossa Laerenin yli-Vuoden- näyttelyssä "Otto van Rees - modernismin tutkimusmatkailija". Maalaus on täysin alkuperäisessä kunnossa (ei restaurointijälkiä tai retusointeja) hyvää tilaa. myös alkuperäisen 1930-luvun kehyksen kunto voidaan luokitella hyväksi. Voiman koko: 50 x 60 cm. Kehykseen asetettuna mitat: 65 x 75 cm. Samanlainen öljymaalattu teos Otto van Reesiltä (sama aikakausi, samankaltainen aihe) myytiin vuonna 2007 Christies Amsterdam - Twentieth Century Art -huutokaupassa (kohde nro 33) 9000 eurolla.
Otto van Rees (Freiburg im Breisgau, 20. huhtikuuta 1884 – Utrecht, 19. toukokuuta 1957) oli Hollannin taidemaalari, joka näytellessä tärkeää roolia eurooppalaisessa avantgarde-liikkeessä 1900-luvun alkuvuosina. Kasvoi älyllisessä ja sosialistisessa ympäristössä; hänen isänsä, Jacob van Rees, toimi Amsterdamin yliopiston histologian professorina ja perusti vuonna 1899 Idealistisen Kolonian Kansainvälisestä Ystävyydestä Blariin. Tämä kolonialismi toimi vapaiden ajattelijoiden, anarkistien, filosofien ja taiteilijoiden kohtaamispaikkana.
Seitsemäntoistavuotiaana Otto tapasi Cathérine Dutilhin, Brusselsista kotoisin oleva taiteilijanainen, jolla oli taidekoulutus. Vuonna 1902 he muuttivat yhteen Blaricumin kolonialEläin. Lokakuussa 1904 Van Rees muutti Pariisiin ja asettui Bateau-Lavoirin, Montmartrellin taiteilijayhteisön luokse. Siellä hän tutustui merkittäviin hahmoihin kuten Pablo Picasso, Georges Braque ja Juan Gris. Hänen vaimonsa Adya Dutilh liittyi mukaan joulukuussa 1904.
Pariisissa oleskessaan Van Rees kehitti neo-impressionismin tyylinsä kohti analyyttista kubismia. Hän osallistui näyttelyihin arvostetuissa gallerioissa ja otti osaa tärkeisiin näyttelyihin, kuten Sonderbund Kölnissä (1912) ja Der Sturm Berliinissä (1913).
Ensimmäisen maailmansodan aikana Van Rees asui Asconassa Sveitsissä, taiteilijoiden ja älymystön turvasatamassa. Yhteistyössä Hans Arp ja hänen vaimonsa Adya hän järjesti marraskuussa 1915 näyttelyn Tanner-galleriassa Zürichissä, jota pidetään yhtenä varhaisista dadaistisista näyttelyistä.
Isomman tyttären traagisen kuoleman jälkeen junan onnettomuudessa Ranskassa hän palasi Hollantiin vuonna 1934. Siellä hän koristeli useita julkisia rakennuksia muurausmaalauksin ja toimi nuorten taiteilijoiden mentorina.
Otto van Rees kuoli 19. toukokuuta 1957 Utrechtissa. Hänen perintönsä kattaa monipuolisen tuotannon, joka heijastaa modernin taiteen kehitystä Euroopassa.
Kauniisti abstrakti öljyvärimaalaus kankaalle still life, maalannut kuuluisaksi noussut hollantilainen avant-garde -maalari Otto van Rees (1884-1957). Tämä "keitärapis–kukka, malli, huonekasvi ja taloryhmä" -aiheinen teos kirjoitettiin hänestä vuonna 1929 Pariisissa, samana aikana kun kansainvälinen konstruktivistinen taiteilijaryhmä "Cercle et Carré" perustettiin (mukaan lukien Arp, Léger, Mondrian ja Schwitters) ja sitä esiteltiin vielä vuonna 2003 Singerin museossa Laerenin yli-Vuoden- näyttelyssä "Otto van Rees - modernismin tutkimusmatkailija". Maalaus on täysin alkuperäisessä kunnossa (ei restaurointijälkiä tai retusointeja) hyvää tilaa. myös alkuperäisen 1930-luvun kehyksen kunto voidaan luokitella hyväksi. Voiman koko: 50 x 60 cm. Kehykseen asetettuna mitat: 65 x 75 cm. Samanlainen öljymaalattu teos Otto van Reesiltä (sama aikakausi, samankaltainen aihe) myytiin vuonna 2007 Christies Amsterdam - Twentieth Century Art -huutokaupassa (kohde nro 33) 9000 eurolla.
Otto van Rees (Freiburg im Breisgau, 20. huhtikuuta 1884 – Utrecht, 19. toukokuuta 1957) oli Hollannin taidemaalari, joka näytellessä tärkeää roolia eurooppalaisessa avantgarde-liikkeessä 1900-luvun alkuvuosina. Kasvoi älyllisessä ja sosialistisessa ympäristössä; hänen isänsä, Jacob van Rees, toimi Amsterdamin yliopiston histologian professorina ja perusti vuonna 1899 Idealistisen Kolonian Kansainvälisestä Ystävyydestä Blariin. Tämä kolonialismi toimi vapaiden ajattelijoiden, anarkistien, filosofien ja taiteilijoiden kohtaamispaikkana.
Seitsemäntoistavuotiaana Otto tapasi Cathérine Dutilhin, Brusselsista kotoisin oleva taiteilijanainen, jolla oli taidekoulutus. Vuonna 1902 he muuttivat yhteen Blaricumin kolonialEläin. Lokakuussa 1904 Van Rees muutti Pariisiin ja asettui Bateau-Lavoirin, Montmartrellin taiteilijayhteisön luokse. Siellä hän tutustui merkittäviin hahmoihin kuten Pablo Picasso, Georges Braque ja Juan Gris. Hänen vaimonsa Adya Dutilh liittyi mukaan joulukuussa 1904.
Pariisissa oleskessaan Van Rees kehitti neo-impressionismin tyylinsä kohti analyyttista kubismia. Hän osallistui näyttelyihin arvostetuissa gallerioissa ja otti osaa tärkeisiin näyttelyihin, kuten Sonderbund Kölnissä (1912) ja Der Sturm Berliinissä (1913).
Ensimmäisen maailmansodan aikana Van Rees asui Asconassa Sveitsissä, taiteilijoiden ja älymystön turvasatamassa. Yhteistyössä Hans Arp ja hänen vaimonsa Adya hän järjesti marraskuussa 1915 näyttelyn Tanner-galleriassa Zürichissä, jota pidetään yhtenä varhaisista dadaistisista näyttelyistä.
Isomman tyttären traagisen kuoleman jälkeen junan onnettomuudessa Ranskassa hän palasi Hollantiin vuonna 1934. Siellä hän koristeli useita julkisia rakennuksia muurausmaalauksin ja toimi nuorten taiteilijoiden mentorina.
Otto van Rees kuoli 19. toukokuuta 1957 Utrechtissa. Hänen perintönsä kattaa monipuolisen tuotannon, joka heijastaa modernin taiteen kehitystä Euroopassa.

